ジェームズ・ガフィガンとコーミッシェ・オーパー・ベルリンのアイデンティティ

多くのヨーロッパのオペラハウスが観客や都市との関係を再定義しているこの時期に、ガフィガンの指揮体制を延長する決定は、単なる事務的措置にとどまらない。音楽的リーダーシップが組織のアイデンティティを形づくり、指揮台における一貫性が、急速に変化するオペラ界において文化的開放性、集団的な自信、そしてより明確な目的意識を育むという信念を反映している。

2023～24シーズンに就任したガフィガンは、主にヨーロッパで築いた評価を携えてベルリンに迎えられた。アメリカ出身の指揮者が主要なオペラポストに就く例が依然として少ないなか、彼の活動は、アクセシビリティと演劇的即時性を重視してきた同劇場の伝統と、グローバルなオペラ回路の要請とを調整する、より広範な自己再定義の動きと重なっている。

近年のシーズンでは、身体的な緊張感と心理的な細部をレパートリーの中心に据えた新制作に加え、劇場の枠を超える大規模プロジェクトも指揮してきた。ベルリンのテンペルホーフ空港にある旧航空機格納庫で上演されたマーラーの交響曲第8番は、産業空間を文化的思考の場として再利用してきた都市の伝統と呼応する、外向きの姿勢を象徴するものだった。

こうした文脈の再考は、観客育成への継続的な注力と並行して進められている。子ども向けコンサートや代替的な形式は、ベルリンにおけるガフィガンの仕事のなかで重要な位置を占めており、オペラの将来は壮観さよりも持続的な関与にかかっているという確信を示している。文化的選択肢が豊富な都市において、これらの取り組みは特に重みを持つ。

契約延長はまた、ガフィガンの国際的な存在感が拡大している状況のもとで行われた。彼はこの10年の後半にヒューストン・グランド・オペラの音楽監督に就任する予定であり、性格の大きく異なる二つのオペラ環境の中心に立つことになる。この二重の責務は、プログラミング、教育、そして主要な芸術機関の社会的責任をめぐる大西洋横断の対話が深まりつつあることを示している。

ベルリン以外でも、ガフィガンは現代音楽や若手演奏家の育成と長く関わってきた。ヨーロッパのユース・オーケストラからアメリカの音楽院に至るまで、その歩みは、ニューヨークの公立学校からヨーロッパの主要オペラハウスの指導的立場へと至る経歴と相まって、音楽教育へのアクセスを周縁的な理想ではなく、構造的な課題として捉える視点を形づくっている。

コーミッシェ・オーパーにとって、2030年までガフィガンを迎え続けることは、単一の芸術的ビジョンを守るというよりも、協働的で外に開かれ、活動する都市に目を向けるという働き方を確認することに等しい。オペラがその意義を問われがちな時代にあって、この継続性は、再発明ではなく進化こそが、なお有効な文化戦略であり得るという自信を示している。