リアリズム、皮肉なユーモア、そして少年院。これらが、成功したクリエイター、ロン・レシェムの名を冠してNetflixに登場するシリーズ「バッド・ボーイ」の紹介状であり、それだけで十分な理由となる。さらに、数分観れば、脚本、映像美、そして独創的な語り口（生々しくも、面白く、皮肉が効いている）に質の高さを感じ取るだろう。
イスラエル発のこの全8話のドラマシリーズは、重要な実績を持つ。HBOの世界的な現象となったオリジナルシリーズ「ユーフォリア/EUPHORIA」（2019年）を生み出したロン・レシェムと、『デッド・ウーマン・ウォーキング』などの作品で知られる映画監督ハガル・ベン・アシェルが共同で制作した。
シリーズは、成功したコメディアン、ディーン・シャインマンの人生に深く迫る。彼の現在の成功は、未処理の過去のトラウマ、つまり過酷な少年院での数年間の記憶によって常に脅かされている。「バッド・ボーイ」は、共同クリエイターであり、共同脚本家、そして主演（成人した主人公を演じる）でもあるダニエル・チェンの実話にインスパイアされており、イスラエルの少年司法制度内での彼自身の経験に直接基づいているため、深い真正性が加わっている。
すでに母国で称賛されている「バッド・ボーイ」は、大きな批評的評価を伴って世界の舞台に登場する。2023年の名誉あるトロント国際映画祭（TIFF）でプレミア上映され、2024年11月からイスラエルの放送局HOTで放送中に「大成功」を収めた後、シリーズは2025年のイスラエル・アカデミー賞を席巻した。
二人のディーン：断絶した人生を航海する
「バッド・ボーイ」は、二つの異なる時間軸を通じて展開し、過去と現在を絶えず織り交ぜながら、主人公ディーン・シャインマンの複雑な肖像を描き出す。
過去では、13歳の少年（ガイ・マンスターが繊細に演じる）としてのディーンに出会う。彼は矯正官によって突然家から連れ去られ、要塞のような少年院の暗い現実に放り込まれる。「辛辣」で「賢く機知に富む」と評されるディーンは、ユーモアと知性が諸刃の剣であることをすぐに学ぶ。それらは過酷な環境での生存ツールであると同時に、潜在的な対立の原因でもあるのだ。施設は、入所者を打ち砕くように設計されており、最初から暴力に満ちている。ここでディーンは、他の収容者から殺人罪で服役中の謎めいた冷酷な殺人者と見なされているザイオン・ゾロ（ハヴタモ・ファルダ）と、決定的かつ複雑な絆を築く。この世界を生き抜くには、賢く洗練された刑務所長ヘリ（リラズ・ハマミ）のような人物と渡り合い、問題を抱えた母親タマラ（ネタ・プロトニク）の複雑な愛に対処する必要がある。
この厳しい過去と対比されるのが、スタンダップコメディアンとして成功した現在のディーンの人生であり、ダニエル・チェン自身が演じている。彼のコメディは自身の物語の一部に触れてはいるものの、ディーンは少年時代の収監の全容を厳重に守られた秘密として維持しようと必死である。シリーズの中心的な緊張感は、この不安定なバランスにある。未処理のトラウマと、塀の中での時間の間に埋められた秘密が、常に再浮上し、彼が丹念に築き上げた人生を破壊する恐れがあるのだ。
「バッド・ボーイ」の背後にある実話
「バッド・ボーイ」の生々しい力は、実体験というルーツから直接生まれている。シリーズは明確に「実話に基づいている」とされ、共同クリエイターであるダニエル・チェンの人生に大きく依拠している。チェンは少年時代のかなりの部分（情報源によっては4年とも6年とも言われる）を、イスラエルの少年非行施設に出入りして過ごした。彼は、父親なしで育ったこと、常にそばにいたわけではない母親、多動性、そして境界線の欠如が、ますます厳しい収容につながり、最終的には実際の刑務所に至った状況について率直に語っている。彼の道は困難に満ちていた。ある釈放からわずか2日後に、別の若者をナイフで襲撃して再び逮捕されたことを認め、刑務所を「限界を試される場所」と表現している。驚くべきことに、
プロジェクトが本格的に形になったのは、チェンがロン・レシェムと組んだ時だった。元調査報道ジャーナリストであるレシェムは、このテーマに対する長年の自身の関心を持ち込んだ。20年前、刑務所で生まれた子供たち（「運命の中に生まれ、別の運命の機会を与えられなかった」と感じた人々）に関する報道に触発され、彼は年上で hardened な十代の犯罪者と共に投獄された10代前半の若者についての物語を書いていた。
シリーズのインスピレーションとなった人物自身が、共同クリエイター、共同脚本家、そして成人した自分自身の役の主演でもあるという事実は、「バッド・ボーイ」に真正性の層を吹き込んでいる。これは、生きた経験、創造的な解釈、そして演技の間に強力なフィードバックループを生み出し、テレビではめったに見られない生々しい感情的な正直さをもたらす可能性が高い。
しかし、このシリーズは単にチェンの物語をそのまま翻案したものではない。それは共同制作の起源を表しており、チェンの現実とレシェムのテーマ的関心や物語のコンセプトを融合させている。ロイ・フロレンティン、モシェ・マルカ、アミット・コーエン、ダニエル・アムセルを含むより広範な脚本家チームの関与は、最終的な物語を形作る上での集合的な努力をさらに示唆しており、個人の物語を複数の創造的な視点で豊かにしている。
クリエイターたち
「バッド・ボーイ」を導くのは、それぞれが異なる専門知識をプロジェクトにもたらす3人の主要なクリエイティブフィギュアである。ロン・レシェムはショーランナー、共同クリエイター、共同脚本家を務め、「ユーフォリア/EUPHORIA」、「涙の谷」、「ノー・マンズ・ランド」といった高く評価されたシリーズでの豊富な経験を活かしている。複雑で、しばしば暗く、キャラクター中心の物語における彼の実績は、シリーズの強固な基盤を提供している。
ハガル・ベン・アシェルは、共同制作と共同脚本に加えて、全8話のシリーズ全体の監督という重要な役割を担っている。『デッド・ウーマン・ウォーキング』を含む彼女の過去の作品は、困難なテーマや親密なキャラクター研究を扱う能力を示している。一人の監督が全エピソードを担当することで、視覚的およびトーンの一貫性が確保され、これはシリーズの二重の時間軸と感情的な複雑さをナビゲートするために不可欠である。
中心となるトリオを完成させるのはダニエル・チェンであり、共同クリエイター、共同脚本家、主演（成人ディーン役）、そしてシリーズ自体のインスピレーションとしての彼の多面的な役割が、そのアイデンティティの中心となっている。彼の関与は、物語を否定できない現実に根付かせている。
キャストには、若き日のディーン役でブレイクが期待される演技を見せるガイ・マンスター、謎めいたザイオン役のハヴタモ・ファルダが出演している。助演俳優には、ヘリ所長役のリラズ・ハマミ、ディーンの母親タマラ役のネタ・プロトニクが含まれる。特筆すべきは、キャストの多く、特にマンスターやファルダのような若い俳優たちはプロではなく、初めて演技をする点である。
このシリーズは国際共同製作であり、グローバルスタジオのSipurとピーター・チャーニンのThe North Road Company（North Road初の国際共同製作となる）とのコラボレーションであり、イスラエルの放送局HOTとTedy Productionsも参加している。
私たちの意見
「ユーフォリア/EUPHORIA」の時と同様、私たちはこのシリーズの質と独創性に率直に驚いている。最初は「少年院についてのシリーズ？」と思うかもしれない。若者のドラマを見るのはあまり気が進まない、と。
しかし、数分観ると認識が変わる。ユーモア、リアリティ、そして何よりも映画的な質、特に脚本の質が高いのだ。「ユーフォリア/EUPHORIA」のように、これは現実の複雑なビジョンであり、ユーモアとスタイルがあり、現代的で、すべての答えを与えてくれるわけではない。安っぽい道徳やテレビ的な人生訓はない。ここにあるのは現実であり、それが映画的な質と織り交ぜられることで、複雑なキャラクターたちの網の中に視聴者を捕らえることに成功している。
観る価値はあるか？答えはイエスだ。その質、物語、そして何よりもキャラクターと語り口によって、間違いなく価値がある。
「バッド・ボーイ」の視聴方法
