Netflixが新作「ザ・ロイヤルズ」を配信開始。ブーミー・ペードネーカルとイシャーン・カッターというスター俳優を迎え、王室を背景にしたロマンティックコメディドラマが展開される。本作は、動画配信大手Netflixとプリティッシュ・ナンディ・コミュニケーションズによる注目のコラボレーション作品だ。
本作は、「頑固な王子様（ズィッディ・ラージクマール）」と「才腕あふれる庶民の女性実業家（ガールボス・アームクマリ）」の魅力的な衝突を描き、「彼らの出会いは王室の大混乱を招くのか、それとも真実の愛の物語（シャーヒー・ラブストーリー）へと発展するのか？」という問いを投げかける。
「ザ・ロイヤルズ」は、宮殿の壮大さ、役員会議室での攻防、そして予期せぬロマンスが融合した物語だ。
あらすじ
「ザ・ロイヤルズ」の物語は、イシャーン・カッター演じるモールプル藩王国のマハラジャ、アヴィラージ・シンの王家が財政破綻の危機に瀕しているところから始まる。この危機的状況に現れたのが、ブーミー・ペードネーカル演じる、現実的で野心的なスタートアップ企業「ワーク・ポテト」のCEO、ソフィア・シェカルだ。彼女は王家の衰退しつつある遺産を救うために雇われ、その解決策として、荒廃したモールプル宮殿、すなわちハヴェリ（伝統的な邸宅）を高級B&B（ベッド・アンド・ブレックファスト）へと生まれ変わらせることを提案する。
この設定は必然的に異なる世界の衝突へとつながる。アヴィラージとソフィアの最初の関係は、互いのエゴと野望がぶつかり合い、一目見た瞬間から険悪なものとなる。しかし、物語が進むにつれて、この仕事上の対立は「駆け引き、摩擦、そして燃えるような魅力」へと発展していくことが期待される。制作者のランギータとイシタ・プリティッシュ・ナンディは、主人公たちを「常に対立しながらも、どうしようもなく惹かれ合う」二人だと語る。モールプルとその住民の具体的な物語はフィクションだが、インドの王宮がヘリテージホテルやB&Bとして再利用されるという基本的なコンセプトは、この「現代のおとぎ話」に現実味を与えている。ジョードプルのウメイド・バワン宮殿など、現実世界の多くの例がこの転換を成功させており、より多くの人々に王族のライフスタイルを垣間見る機会を提供している。
「宮殿からB&Bへ」という筋書きは、単なるロマンスの背景以上のものであり、インドの豊かな歴史遺産と、現代的でグローバル化された経済的野心との間で進行中の交渉を象徴する強力なメタファーとして機能する。「崩れかけたシャンデリア」と「色あせた栄光」を持つ宮殿は伝統を象徴する。ソフィアのスタートアップ企業と彼女のB&B提案は、現代性、商業、そして避けられない破壊を体現している。この事業をめぐる彼らの衝突は、過去の貴重な遺産を保存しつつ、未来のダイナミックな力にいかに対応していくかという、インド国内のより広範な文化的対話を反映している。
同様に、「敵から恋人へ」という古典的な展開には、現代インドに特に関連性の高いパワーダイナミクスが織り込まれている。「特権を持つ王子」アヴィラージは、確立された貴族階級の権力を象徴する。一方、「叩き上げのCEO」であり、「困難な道を乗り越えてきた」「男性社会で戦う女性」ソフィアは、新時代の起業家精神と女性の野心の高まりを体現している。したがって、彼らの対立は単に個人的なものではなく、現代インドにおいて権力と影響力がどこに存在するのかという、より広範な社会的変化の反映でもある。
キャスト
「ザ・ロイヤルズ」の中心となるのは、ソフィア・シェカル役のブーミー・ペードネーカルとアヴィラージ・シン役のイシャーン・カッターだ。ソフィアは「庶民のボス（アームクマリ・ボス）」であり、「闘う起業家」、そして「ワーク・ポテト」の野心的なCEOとして描かれる。ペードネーカルは自身の役柄を、獰猛で野心的、そして感情に正直な人物であり、「憧れと共感を深く呼ぶ」存在だと語る。本作はペードネーカルにとって初のOTTシリーズ主演作であり、彼女のキャリアにおいて重要な節目となる。
対するイシャーン・カッターは、モールプルの「頑固な王子（ズィッディ・ラージクマール）」アヴィラージ・シンを演じる。彼はポロ選手でもある「王子様」であり、同時に「ハンサムな遊び人の王子」でもある。カッターはアヴィラージを「これまで演じた中で最ももどかしくも魅力的なキャラクター」と呼び、複雑で魅力的な人物像を示唆している。
主演の二人を支えるのは、豪華な助演陣だ。伝説的な女優ジーナット・アマンの出演は、作品に重厚さとノスタルジアを加え、ファンは特に彼女の役柄に興奮を示している。アマン自身もこのプロジェクトを「新鮮で創造的に満足のいくもの」と感じ、若い才能との協力を楽しんだという。力強い演技で知られるサークシー・タンワルは、王家の女家長「ラーニ・マー（王母）」を演じる。彼女は王族の役を演じることについて、「最初は非現実的に感じた」と語り、これまでの庶民的な役柄からの著しい変化であり、シリーズが意図する壮大さを強調している。
さらに、ディノ・モレア、ミリン・ソマン（アヴィラージの亡き父マハラージ役）、チャンキー・パーンデーといった経験豊富な俳優に加え、ヴィハーン・サマト、スムキー・スレーシュ、リサ・ミシュラ、カーヴィヤ・トレハン、ウディト・アローラ、ルーク・ケニーといった現代の才能が集結し、個性豊かなキャラクターたちが織りなす豊かな物語が期待される。
製作陣
「ザ・ロイヤルズ」は、ランギータ・プリティッシュ・ナンディとイシタ・プリティッシュ・ナンディの作品であり、彼女たちの製作会社プリティッシュ・ナンディ・コミュニケーションズ（PNC）は、「機知に富み、ポップカルチャーに精通した物語作り」で知られている。本作はPNCとNetflixの初のコラボレーションであり、インドのコンテンツ業界において重要な提携となる。
監督はプリヤンカー・ゴースとヌプル・アスターナが務め、このビジョンに命を吹き込む。脚本チームはネハ・ヴィーナ・シャルマが率い、ヴィシュヌ・シンハとイティ・アガルワルが貢献、台詞はアンヌカンパ・ハーシュが担当した。ランギータ・プリティッシュ・ナンディは、著名な俳優たちが抗えないほど魅力的なキャラクターを生み出した脚本家たちを称賛している。
製作規模と美的センスは、壮大さと本物志向を追求している。撮影はウダイプルのシティパレスやランバーグ宮殿など、実際の場所で行われ、これによりリアリズムと視覚的な華やかさが自然と加わっている。
インドの都市型物語において独特の声を持つPNCと、世界的なストリーミング大手Netflixとの協力は、戦略的な提携を意味する。その目的は、国内消費と国際的な視聴者の両方に向けてインドのコンテンツの質を高めることだ。PNCの「大胆な」ビジョンは、Netflixの豊富なリソースとグローバルプラットフォームに支えられ、インドのロマンティックコメディに対する期待を再定義する可能性のある、高い製作価値を持つシリーズを生み出す潜在力を持っている。実際の宮殿で撮影するという選択は、単に視覚的な魅力のためだけではない。それは、キャストと視聴者の両方を「本物の」王室の世界に没入させる製作戦略なのだ。
世界の衝突
「ザ・ロイヤルズ」は、説得力のある世界の衝突を深く掘り下げており、主にソフィアのようなスタートアップ創業者や起業家によって代表される「新しい王族」と、アヴィラージの家族のような貴族の血統によって体現される「古い王族」との間の力学に焦点を当てている。
この中心的な二分法を超えて、シリーズは特権、権力構造、そして現代生活の多面的な複雑さといったテーマを野心的に探求する。「伝統と進歩が対峙する激しいラブストーリー」として特徴づけられている。
文化的には、本作は独自のインド的アイデンティティを主張しつつ、比較の対象ともなっている。
本作は世界的なロマンティックコメディの定番の表現方法を活用し、国際的なヒット作との明確な比較を提示することで、視聴者に一定の期待を抱かせる。しかし、同時に「臆することなくインド的」なアイデンティティを築き上げようと努めている。
Netflixの賭け：インドのロマンティックコメディへの投資とグローバルな魅力
Netflixインディアによる「ザ・ロイヤルズ」への投資は、インドのOTT（オーバー・ザ・トップ）市場において多くの人々がロマンティックコメディジャンルの空白と認識している部分を埋めるための戦略を明確に示している。
「ザ・ロイヤルズ」では、現代的な対立を織り交ぜたモダンなラブストーリーを創造し、視聴者の想像力をかき立てることを目指している。本作は、王室のスキャンダル、企業戦略、そして感情的な激しさがカラフルにミックスされたカクテルのようだと評され、幅広い視聴者層にアピールするようデザインされたユニークな要素の融合を約束している。
シリーズのサウンドトラック
音楽は「ザ・ロイヤルズ」において重要な役割を果たすべく、ユニバーサル・ミュージック・インディアから専用のサウンドトラックアルバムがリリースされる。アルバムのハイライトの一つは、1982年の映画『イェー・ヴァーダー・ラハー』(Yeh Vaada Raha) の愛された名曲「トゥ・トゥ・ハイ・ワヒ」(Tu Tu Hai Wahi) をジュビン・ナウティヤルとジョニタ・ガンジーが再演したカバーバージョンだ。音楽の重要性をさらに強調するため、BelieveとNetflixインディアは共同キャンペーンを開始した。このイニシアチブは、音楽を単なる補助的な要素としてではなく、シリーズの中心的な文化的・物語的推進力として位置づけることを目的としている。番組公開前から、「フー・ルールズ・ザ・ワールド」(Who Rules The World) という楽曲が大きな注目を集め、ソーシャルメディアプラットフォームでダンスチャレンジやエンゲージメントを巻き起こしたと伝えられている。
シリーズ公開前からサウンドトラックを戦略的かつ大々的にマーケティングするこのアプローチは、音楽が映画の人気や公開前の期待感に重要な役割を果たすことが多い伝統的なボリウッドのモデルを彷彿とさせる、注目すべき手法だ。シリーズのサウンドトラックが時に二の次になりがちな、混雑しがちなOTTの分野において、「ザ・ロイヤルズ」におけるこの「サウンドトラック・ファースト戦略」は、専用のキャンペーンやアーティストの積極的な参加を伴い、音楽自体を一つのイベントにしようとする意図的な努力を示唆している。これは、期待感を醸成し、番組独自のアイデンティティを築く上で極めて重要になる可能性がある。「トゥ・トゥ・ハイ・ワヒ」のようなリメイクされたクラシックヒット曲を新しい現代的なトラックと共に収録するという決定もまた、賢明な措置だ。象徴的な曲に対する強力なノスタルジアに訴えかけると同時に、新鮮なサウンドを提供し、それによって異なる世代のリスナーにサウンドトラックの魅力を広げ、包括的な音楽体験を創造する可能性がある。
「ザ・ロイヤルズ」の視聴方法
