テート・ブリテンは、プログラム「Art Now」の次回コミッションとして、オニェカ・イグウェの新作映像インスタレーション our generous mother を発表する。作品は、作家の母が学んだナイジェリアの大学を起点に、アーカイブと争点化された歴史をめぐる探究を拡張し、キャンパスという枠組みを通して私的記憶と国家的ナラティブの交錯を検証する。
中心に据えられるのは、ナイジェリア最古の学位授与機関とされるイバダン大学である。映像は同大学の熱帯モダニズム建築を辿りながら、植民地期の基層から独立、内戦を経て現在に至る政治的・家族的な軌跡を描き出す。イグウェは相反する証言を重ね、フィクションとドキュメンタリー、アナログの手続きとデジタル表示を交差させることで、単一の場所がいかに複数の—しばしば競合する—過去の版を保持しうるかを問い直す。
インスタレーションは、映像とその可読性を変化させる複数の鑑賞条件として構成される。冒頭ではアクリル製の彫刻が投影像を屈折・分解し、歴史解釈の条件付きの性格を際立たせる。空間の中盤では、植民地行政官の教育に用いられたミッドセンチュリーの教材を参照するスライド投影へと移行し、この段では Ibadan Film Unit Guide に由来する規範的テキストが挿入される。終盤には展示奥のシネマティックな壁面に大規模なデジタル投影として収束し、制度的物語が構築されるプロセスを吟味する急進的な映画実践の系譜に接続する。
「Art Now」はテート・ブリテンにおける同時代の実践のための無料プラットフォームとして機能し、後に広く評価を得る作家たちに早期の公共的可視性を提供してきた。タシタ・ディーン、エド・アトキンス、フィオナ・バナー、ハーヴィン・アンダーソン、ドリス・サルセドらがその例である。イグウェのコミッションはこの系譜を継承しつつ、映像表現の研究対象としての教育、インフラストラクチャー、アドミニストレーションへ視線を向ける。
全体を通じてキュラトリアルな論理は一貫している。すなわち、展示フォーマットとイメージ技術が「証拠」として認められるものをどのように規定するかを試験するのである。大規模大学の建築環境と官僚的堆積を経由して家族の伝記を導入することで、our generous mother は文書、記憶、可動映像を固定的な記録ではなく、編集と再読に開かれた素材として取り扱う。
会場と会期：Art Now（テート・ブリテン）— 2025年9月19日〜2026年5月17日。
