ニューヨークのアレクサンダー・グレイ・アソシエイツで開催される「ギャザリング」展は、中東のコンセプチュアルアートの先駆者、ハッサン・シャリフ（1951-2016）の大規模な彫刻と紙の作品を特集しています。シャリフの作品は、秩序と混沌、伝統と現代性といった確立された二項対立に挑戦し、日常的な素材に詩的な感性を吹き込んでいます。
展示される記念碑的な作品は、シャリフが1982年に始めた「オブジェクト」シリーズの一部です。彼は、直感的な制作過程を伝統的な手工芸の現代的な反復として位置づけ、その組み立てプロセスを織物に例えています。産業材料や消費財を使用することで、UAEの急速な経済成長と人口構造の変化に応答しています。
「ギャザリング」展は、「オブジェクト」シリーズに見られる多様な素材を証明しています。例えば、「Weave 4」（2013年）では、黒いゴムと白い電線を狂乱的なタペストリーに編み込んでいます。「555」（2016年）では、1000個のアルミニウム製フードサービスパンを銅線で結び付け、広がりのある彫刻システムを形成しています。「Hats」（2016年）では、何百もの丸縁の日よけ帽子を密に結びつけ、重量感のある球状の塊を天井から吊るしています。
シャリフは、伝統的なメディアである素描や絵画にも同じ探索的な姿勢で取り組みました。偶然性に基づいて幾何学的な構図を考案し、創造的表現の境界を探りながら、制度や社会システムを批評しました。彼の作品は誰にでも作れるという考えは、平等主義的な見方を反映しており、これは湾岸地域の若い世代のアーティストたちのメンターとしての役割にも表れています。
シャリフにとって、芸術は混乱の道具であり、文化的対話のツールでした。彼の言葉を借りれば、「人は差別や躊躇なく、あらゆる人間の発展と生活のあらゆる側面からの出来事を受け入れることができる」のです。
この展覧会は2024年1月11日土曜日に開幕し、午後5時から7時まで開催されるレセプションが予定されています。
