前2作も監督したギヨーム・ピエレがメガホンを取った本作は、前作の続きから物語が始まります。警察側と麻薬密売人側、二つの視点から追うことができる麻薬絡みの陰謀劇です。これまでの2作と同様、本作も特殊効果や不自然な展開よりも、リアリズムを重視しているのが特徴です。
批評家からは高い評価を受け、熱心なファン層を獲得しているこのシリーズですが、「過小評価されているアクション三部作」や、多くの視聴者が「まだ観ていない（が、絶対に観るべき）」「隠れた名作」と評されることも少なくありません。
リノのこれまでの道のり
物語の中心には、アルバン・ルノワールが生々しいほどの熱演で演じるリノがいます。波乱に満ちた過去を持つ天才的な自動車整備士であるリノは、腐敗した法執行機関や、命がけの高速カーチェイスが繰り広げられる危険な世界に繰り返し巻き込まれていきます。2020年の1作目では、無実の殺人の罪を着せられたリノが、その卓越した車両工学のスキルを駆使して脱出手段を構築し、自らの無実を証明しようとする姿が描かれました。
2022年の続編では、リノは汚名を晴らしたかに見えましたが、恩師であり父親的存在だったシャラスを殺害し、彼の人生を狂わせた腐敗警官たちへの復讐を執拗に追い求めます。この作品では、アクションと感情的な重みがさらに増しました。
「小悪党」や「悔い改めた犯罪者」から「決意を固めた復讐者」へと進化するリノのキャラクターアークは、説得力のある変貌の物語を描き出しています。法と裏社会の危険な境界線を渡り歩く彼の動機は、常に個人的なものであり、自らの汚名を晴らすこと、大切な人々を守ること、そして何よりもシャラスの死に報いることに焦点を当てています。世界を救うという、このジャンルでよく見られる壮大な野心ではなく、個人的な利害に揺るぎなく焦点を当てる点が、このシリーズを際立たせています。強烈で時にスペクタクルなアクションは、より共感でき、生々しい正義の追求に根ざしており、リノを魅力的なアンチヒーローにしています。
「ロストブレット3」でのハイリスクと決着
「ロストブレット3」は、刑務所から出所したばかりのリノが、自らの苦しみとシャラスの死の原因となった者たちを仕留めるという使命に、これまで以上に固く決意を新たにしているところから始まります。彼の主な標的は、狡猾で冷酷なアレスキ（ニコラ・デュヴォシェル）と、腐敗した上級警察署長のレズ（ジェラール・ランヴァン）です。
物語は、アレスキもまたフランスに戻ってきていることが明らかになると、複雑な展開を見せます。彼はリノから逃れるだけでなく、かつての上司であるレズに対する報復を求めているのです。この危険な旅を通して、リノはジュリア（ステフィ・セルマ）という、緊張感はあるものの重要な協力者を見つけ続けます。
アクションの立役者たち：ギヨーム・ピエレとアルバン・ルノワール
この三部作の一貫したビジョンと内臓に響くようなインパクトは、主に監督のギヨーム・ピエレと主演俳優のアルバン・ルノワールという中心的なクリエイティブデュオによるものです。ピエレは3作すべてを監督し、脚本にも参加しており、シリーズ全体を通して一貫したスタイルと高まる緊迫感を確保しています。ルノワールはリノの容赦ない精神を体現しているだけでなく、重要なクリエイティブパートナーでもあり、1作目では「芸術的協力」および共同脚本家としてクレジットされています。信じられないほどの苦痛に耐えながらも、狡猾さと獰猛さをもって戦い続けるリノを演じる彼の「不朽の」演技は、このシリーズの紛れもない錨となっています。
ピエレとルノワールの継続的な協力は、この三部作の強く統一されたアイデンティティの礎となっています。
この爆発的な最終章でルノワールに加わるのは、手ごわい敵役アレスキ役のニコラ・デュヴォシェル、機知に富んだジュリア役のステフィ・セルマ、腐敗したレズ署長役のジェラール・ランヴァン、そしてモス役のパスカル・アルビヨなど、主要な続投キャストたちです。
CGIから離れたクラシックなアクション
「ロストブレット」シリーズの決定的な特徴であり、批評家から高い評価を得ている主な理由の一つは、インカメラでの実写スタント、内臓に響くようなカーチェイス、そして「車両カオス」としか言いようのないものへの揺るぎないこだわりであり、これらはすべてCGIへの依存を最小限に抑えて実現されています。このアプローチは、インパクトが具体的で危険が肌で感じられるクラシックなアクション映画の精神を呼び起こします。リノの整備士としての才能は、単なるプロットデバイスではありません。生存と追跡のために彼が設計する、しばしばカスタマイズされた「フランケンシュタイン」のような車、つまり野蛮な効率のために作られたマシンの中に視覚的に表現されています。
このシリーズの実写スタントと最小限のCGIへの献身は、単なる技術的または予算的な選択以上のものです。それは、シリーズを際立たせる芸術的な声明です。この具体的で力強いアクションへのこだわりは、「ロストブレット」シリーズを、現代ハリウッドの大作映画によく見られるCGIに溢れた状況に対する説得力のある代替案として位置づけています。「ロストブレット3」の撮影に報告されている68日間や、道路閉鎖やスタント調整を伴う複雑なロケ作業が示すように、綿密な計画、かなりのスキル、そして相当なリスクを要求するこの現実的なアプローチは、より内臓に響く、インパクトのあるスタイルの映画を求める観客や批評家から強く共感されています。これは、批評家からの称賛と、アクションファン間の「隠れた名作」としての評判における重要な要素です。
南フランスの印象的な風景は、単なる背景以上の役割を果たしています。それらは三部作の生々しい美学の不可欠な部分です。「ロストブレット3」はこの伝統を受け継ぎ、地域全体で広範囲な撮影が行われました。モンペリエの主要なロケ地には、数多くのスタントやカークラッシュの舞台となった近代的なアンティゴネ地区、象徴的なミレニアム広場（Place du Millénaire）、レオン・ブルム通りとジャック・カルティエ通り、レズ川沿いの追跡シーン、モンカルム公園の都市部、そしてトラムウェイ1号線での実際のトラム内での格闘シーンさえ含まれます。セートでも撮影が行われ、モリエール劇場の周辺や、ル・モール・サン・ルイからコルニッシュまでの絵のように美しい海岸道路が、素晴らしい追跡シーンのために使用されました。ラットのコミューンは視覚的な多様性を提供し、ドローンが広大でダイナミックなショットを捉え、ミレヴァルにあるグッドイヤーのテストコースは、高速追跡、ドリフト、その他の複雑な車両スタントを実行するための管理された環境を提供しました。
ギヨーム・ピエレ監督は、制作のスムーズさについて「すべてが信じられないほど順調に進みました。チームは最高の状態だったので、約束されたことはすべて実現されました」とコメントしました。この地域の出身であるレミ・レオティエプロデューサーは、モンペリエを紹介することへの熱意を表明しました。「私はこの街が大好きなので、本当にモンペリエで撮影したかったのです…最初の2作のいくつかのシーンはここで撮影されました。しかし、本作は街により顕著な視覚的存在感を与えます。特にアンティゴネ地区は非常に映画的です。」この広範なロケ撮影は、映画の信憑性を高めるだけでなく、地元スタッフの雇用による経済的プラス効果をもたらし、これらのフランスの地域をNetflixの世界的な観客に文化的に紹介する役割も果たしています。
「ロストブレット3」を観るには
