Netflixが次に私たちを誘うのはタイ。状況に追い詰められ、犯罪に手を染めてしまう平凡な労働者の魂の奥深くへと迫る。高層ビル群と同じくらい中産階級の願望がそびえ立つ、活気に満ちたタイの大都市の中心で、静かな絶望の物語が紡がれる。『死んでもみんなが愛してくれる』は、大胆な強盗の轟音ではなく、山積する請求書の不安なささやきと、時代に取り残されることへの恐怖から幕を開ける。
タイのスター俳優、テーラデット・ウォンプロパンが演じる主人公トーは、たたき上げの犯罪者ではなく、現代社会の不安定さを体現する人物だ。勤勉な銀行員であり、献身的な父親でもある彼の世界は、少しずつ崩壊していく。進歩という名の非情な力であるテクノロジーは彼の仕事を奪おうと脅かし、増え続ける請求書は家族を崖っぷちへと追いやっていく。
人間の魂の影に踏み込むこのクライムドラマの起爆剤となるのは、現代生活で最も共感を呼ぶプレッシャーの一つ、子供の教育だ。トーにとって最後の一撃となったのは、娘が通うインターナショナルスクールの高額な学費だった。この出費は、父親としての愛情と、社会的地位を維持し、より良い未来を確保するという耐え難い重圧の両方を象徴している。道徳がその形を変えてしまうのは、まさにこの崩壊点においてだ。
チャンスは、システムの異常を発見した若い同僚、ペット（ワチラウィット・ワッタナパックパイサーン）によってもたらされる。それは、3,000万バーツという驚異的な大金が眠る休眠口座の存在だった。その金は、身寄りのない故人のものであり、まるで天から降ってきた救済策のような、主のいない財産だった。二人の男たちがこの金に手を出す決断は、一見すると計算されたリスク評価に基づいていた。「もし捕まったら？刑務所行きだ」という警告の声は、「訴える本人が死んでるんだ、誰がお前を訴えるんだ？」という、危険を軽視する反語によって打ち消される。
しかし、この計算は致命的な誤りであることが判明する。経済的な問題を解決するための、誰も傷つかないはずの計画は、瞬く間に悪夢へと変わる。彼らの絶望的な行動は見過ごされることはなかった。計画は「制御不能に陥り」、銀行の無菌室のようなオフィスから「危険の迷宮」へと彼らを引きずり込む。その金が思ったほど「孤児」ではなかったことを知り、彼らは「財産を取り戻そうとする危険な犯罪者たちとの命がけのゲーム」に巻き込まれていく。彼らの犯罪は、ルールが異なり、生き残ることが唯一の目的となるパタヤの暗黒街へと彼らを突き落とす。こうして映画は、経済的な脆さを描くドラマから、一つ一つの決断が最後になりかねない、ハイステークス・スリラーへと変貌を遂げる。
映画の物語は、現代タイを覆う経済的な不安をドラマ化したものとして機能する。トーの状況は、いわゆる「中所得国の罠」から抜け出そうとする国家的な苦闘の縮図だ。タイに関する経済報告書は、2037年までに高所得国となるために必要とされる年率5％の成長を達成できずにいる経済状況を詳述している。このマクロ経済の現実は、生活水準への期待と生活費が上昇し続ける一方で、構造的な停滞に直面する中産階級の家庭に計り知れないプレッシャーを与えている。
この文脈において、トーの犯罪は純粋な貪欲さからではなく、実存的なパニックから生まれている。3,000万バーツは単なる略奪品ではない。それは、ゆっくりと沈んでいく船から飛び降りるための最後のチャンスであり、絶望的な宝くじなのだ。こうして映画は、スリラーという万国共通の言語で包まれた社会批評となっている。
プロジェクトを率いるニティワット・タラトーン監督
この暗い旅路の舵を取るのは、ニティワット・タラトーン。タイ映画の愛好家にとって、その名は温かさ、ロマンス、そして人間賛歌的な楽観主義を思い起こさせる。彼のフィルモグラフィーは人間の絆を称える作品で満ちており、だからこそ、彼がザラついた犯罪とサスペンスの世界に足を踏み入れたことは、驚きであると同時に非常に興味深い決断と言える。
タラトーンは、幼少期のロマンティックコメディ『フェーンチャン ぼくの恋人』（共同監督）、『シーズンズ・チェンジ』、『ディア・ギャリレオ』といった作品で、タイで最も愛される監督の一人としての地位を確立した。彼の作風は、人生の転機を迎える若者たちに焦点を当てながら、ユーモアとペーソスを巧みに織り交ぜ、人間関係の複雑さを繊細に探求することで知られる。
彼の国際的な代表作である『すれ違いのダイアリー』（2014年）は、彼のアプローチの集大成だ。この魅力的なロマンティックコメディは、人里離れた水上学校の二人の教師が、一度も会うことなく日記を通して恋に落ちる物語を描いている。批評家たちは、過度なメロドラマを避けつつ、コメディと心温まるドラマを見事に両立させた手腕を称賛した。この映画は、逆境における教育者の献身、孤独、そして時空を超越する人間の絆の力といったテーマを探求した。その成功は、アカデミー賞外国語映画賞のタイ代表作品に選出されるほどであり、タラトーンのセンチメンタルな映画の巨匠としての評価を不動のものにした。
『死んでもみんなが愛してくれる』で、タラトーンは水上学校の牧歌的で孤立した風景を、都会の銀行業界という無慈悲な環境とパタヤの暗黒街の汚れた深淵へと置き換えた。この転換は意図的かつ深遠であり、「生々しい犯罪劇の裏に、示唆に富んだドラマ」を約束している。
しかし、この新しく暗いベールの下には、監督の核心的なテーマが息づいている。新作は引き続き、「社会のプレッシャーと、生き残るために闘う人々が直面する道徳的ジレンマを解き明かしていく」。これは、タラトーンが人間性への探求を放棄したのではなく、より暗いキャンバスの上で、極限状況において美徳と絶望がどのように衝突するかを描こうとしていることを示唆している。
絶望と危険の顔ぶれ
スリラーのインパクトは、しばしば登場人物の信憑性にかかっている。『死んでもみんなが愛してくれる』のキャスティングは、このハイリスクなドラマを、複雑で共感を呼ぶ人物像に根付かせるための意図的な決断のように見える。主要なトリオは、敬愛されるベテラン、急成長中の若手スター、そして謎めいたカウンターカルチャーの象徴から成り、それぞれが物語に独自の重みをもたらしている。
追い詰められた父親：テーラデット・ウォンプロパン（トー役）
極限まで追い詰められた平凡な男、トーという中心的な役を演じるのは、タイのエンターテインメント業界で最も愛され、尊敬されている人物の一人、テーラデット・ウォンプロパンだ。「尊敬されるテレビスターが、稀有かつパワフルに映画界へ復帰」と評されるウォンプロパンは、絶大な人気と親近感をこの役に注ぎ込んでいる。数十年にわたるキャリアを持つ彼は、タイのテレビドラマ（ラコーン）の重鎮であり、ロマンティックコメディ『BTS -バンコク・スカイトレイン-』やサバイバルスリラー『THE POOL ザ・プール』といった映画のヒット作にも主演している。彼の輝かしい功績により、ゴールデン・テレビジョン・アワードの主演男優賞を史上最多の4度受賞し、アイコンとしての地位を確立した。
主にロマンティックな役柄で知られる彼の存在は、品位と信頼感を醸し出す。そんな彼を、犯罪の誘惑に屈する男としてキャスティングすることで、映画は強力な不協和音を生み出す。観客は、見慣れた好感の持てる顔が道徳的に危うい決断を下すのを目撃し、彼の転落をより悲劇的で、深く共感できるものとして捉える。彼は典型的な悪役ではなく、耐え難い状況に置かれた善人であり、ウォンプロパンの存在がこの複雑さを際立たせている。
共犯者にして新星：ワチラウィット・ワッタナパックパイサーン（ペット役）
ウォンプロパンの経験と並んで、本作では「注目すべきブレイクスルー演技」と称されるワチラウィット・ワッタナパックパイサーンが登場する。大金を発見し、物語の引き金を引く若い同僚ペットを演じる彼は、タイの才能の新しい波を代表している。彼の経歴は驚くほど多様であり、役柄にもたらすであろう多才さを示唆している。映画での大ブレイク前、彼は人気ボーイズグループ「9×9 (Nine by Nine)」のメンバー兼ボーカルだった。さらに驚くべきは、彼がエリートアスリートであった過去だ。彼はタイのナショナルチームに所属していたプロの卓球選手だったのだ。ポップミュージックと競技スポーツという全く異なる分野での経験は、高い規律、カリスマ性、そしてプレッシャーの下で実力を発揮する能力を物語っており、これらは若手俳優が注目度の高いスリラーで重要な役を担う上で非常に貴重な資産となる。物語の起爆剤としての彼のキャスティングは、より安定しているが苦境に立たされたウォンプロパンのキャラクターに対し、変化と予測不可能性をもたらす力として彼を位置づけている。
謎めいた存在：チュラチャック・チャクラポン（ヒューゴ）
主要トリオの最後を飾るのは、単なる俳優という定義を超越した人物、チュラチャック・チャクラポンだ。国際的にはアーティスト名「ヒューゴ」として知られ、彼はタイ系アメリカ人のミュージシャン兼ソングライターとして、それ自体で素晴らしいキャリアを築いている。ジェイ・Zのレーベル「ロック・ネイション」と契約した彼の音楽スタイルは、カントリー、ブルース、ロックを現代的で反抗的な感性で融合させた「ギャングスタ・ロック」と評されている。彼がブルーグラス調でカバーしたジェイ・Zのヒット曲「99 Problems」は、国際的な評価を獲得した。
チュラチャック・チャクラポンは、タイのラーマ5世の玄孫（やしゃご）にあたる。高貴な血筋の貴族でありながら、カウンターカルチャーのロックスターというペルソナを持つというこの二面性は、映画の暗黒街に「ミステリアスな雰囲気」を吹き込む上で完璧な選択と言える。彼の役どころは、権力と危険が絡み合う裏社会の人物だ。エリートとしての出自とアウトロー的な美学を併せ持つ彼自身のパブリックイメージは、他の俳優には到底真似できない信憑性と重みをキャラクターに与えている。2025年公開のクライムスリラー『The Stone』など、他の同ジャンルのプロジェクトへの参加も、彼がこうした役柄に適していることをさらに裏付けている。
このキャスティング戦略は、俳優たちが既に持っているパブリックイメージを利用して、物語に意味の層を付け加えている。テーラデット・ウォンプロパンは、誰もが知る苦悩する中産階級という、社会の「表」の顔だ。一方、チュラチャック・チャクラポンは、「ギャングスタ・ロック」のオーラと王家の血筋を背景に、危険でありながらも奇妙なカリスマ性を持ち、その謎めかしさにおいてどこか貴族的な裏社会を体現している。そして、ワチラウィット・ワッタナパックパイサーンは、その発見が嵐を巻き起こす混沌の担い手、新世代を象徴している。この映画は単なる犯罪物語ではなく、現代タイ社会の異なる側面が象徴的に衝突する舞台となっているのだ。
プレッシャーにさらされる社会の写し鏡
『死んでもみんなが愛してくれる』は、タイ映画が大衆的なジャンルを社会批評の手段として用いる上で、ますます洗練されてきている時期に公開される。単なるサスペンスの試みにとどまらず、本作は、タイ社会の亀裂、特に経済的な不安や階級格差を探るために、そのジャンルの定石を利用するスリラーやホラー映画の潮流に連なる作品だ。このアプローチ自体は新しくないが、新たな切迫感とニュアンスを帯びている。
その重要な先例として、2023年にNetflixでヒットしたスリラー『HUNGER/ハンガー』が挙げられる。シティシリ・モンコルシリ監督によるこの映画は、「競争が激しく冷酷な高級料理界」を舞台に、資本主義、野心、そして階級格差についての痛烈な寓話を展開する。映画は、労働者階級の生活と共同体を象徴するストリートフードと、エリート層の地位と退廃を象徴する高級料理を視覚的に対比させる。そうすることで、『HUNGER/ハンガー』は、地域で最も深刻なレベルにあるタイの巨大な所得格差に正面から切り込んでいる。
さらに遡れば、2011年のホラー映画『ラッダーランド』もまた、ジャンル映画を通して中産階級の不安定さを描いた。幽霊が出る高級住宅地に引っ越した家族の物語は、その核心において、借金の恐怖と、体面を保ち家族を養うという父親にかかる crushing なプレッシャーの物語だ。『ラッダーランド』の真の怪物は幽霊ではなく、住宅ローンと、決して手の届かない経済的安定という夢なのだ。興味深いことに、『ラッダーランド』の脚本家の一人であるソパナ・チャオウィワットクンは、『すれ違いのダイアリー』や『ディア・ギャリレオ』などでニティワット・タラトーン監督と頻繁に共同作業を行っており、これは映画という物語を通してこれらの社会的不安を探求するという、創造的なつながりと共通の関心を示している。
『死んでもみんなが愛してくれる』は、この対話を継続し、さらに深化させる。映画は、その対立の根源を国の経済現実に直接置いている。タイが「中所得国の罠」から抜け出そうとする闘いは、抽象的な概念ではなく、緩慢な経済成長と家計への絶え間ないプレッシャーという形で現れる、生きた現実なのだ。オートメーションに脅かされ、借金に首が回らなくなったサービス経済の柱である銀行員に物語の焦点を当てることで、映画は経済的な不確実性の時代の精神を捉えている。
個人のドラマと社会システム的な力を織り交ぜるこの物語的アプローチは、タイの主流映画の成熟を象徴している。1997年のアジア通貨危機後の映画が、しばしば都市の腐敗の対極として理想化された農村の過去へのノスタルジーに頼ったのに対し、この新しいジャンル映画の波は、より直接的で心理的にニュアンスのある方法で、現代の複雑さに立ち向かっている。恐怖はもはや外的な力ではなく、冷酷な経済システムが生み出す内的な不安なのだ。
グローバルなストリーミングプラットフォーム、特にNetflixの役割は、この傾向を加速させる上で極めて重要だった。同社によるタイ市場への2億ドルの投資は、単にプロジェクトに資金を提供するだけでなく、ホラーやコメディからクライムドラマ、BL（ボーイズラブ）ストーリーまで、ジャンルの多様性を積極的に奨励する制作エコシステムを生み出した。この戦略は、タラトーンのような映画製作者に、自身の得意分野の外で実験する自由を与え、地域の不安を真に反映した物語が世界の観客に届くためのプラットフォームを提供している。他の地域の作品の成功に見られるように、社会批評の要素を強く持つ洗練されたジャンルの物語に対する国際的な視聴者の需要は、タイで肥沃な土壌を見つけたのだ。その結果生まれたのは、文化的な文脈においては特異でありながら、現代世界における闘争、道徳、そして生存というテーマにおいては普遍的な映画である。
公開情報
映画『死んでもみんなが愛してくれる』は、ニティワット・タラトーン監督によるタイのクライムドラマです。ストリーミングプラットフォームNetflixにて、全世界で独占配信されます。公開予定日は10月14日です。
