ロンドンのMaureen Paleyは、2022年のHepworth Wakefieldでの回顧展「In Real Life」に続き、ハンナ・スターキーの8回目となる個展を開催しています。彼女の作品は現在、Hayward Gallery Touringの展覧会「Acts of Creation: On Art and Motherhood」と「After the End of History: British Working Class Photography 1989 – 2024」、そしてV&Aロンドンとの共同主催によるSouth London Galleryの「Acts of Resistance: Photography, Feminisms and the Art of Protest」で展示されています。
スターキーの大規模な写真作品は、現代文化における女性の表象に関わり、日常生活の瞬間や広がりを持つ女性体験を捉えます。彼女は、そうでなければ見過ごされがちな、個人的な反省や社会的交流の瞬間にある女性たちを明らかにし、そのイメージの大きさがこれらの瞬間に重要性を与えます。
「若い女性として、自分が観察される存在であり、目の前で演じることが期待されていることに非常に気づかされます」とスターキーは述べています。「私たちは、自分たちが観察されていることを観察し、その言語やダイナミクスから行動するように条件付けられています。私の作品は、常に目を意識してパフォーマンスをする必要はなく、女性であることにはもっと多くの側面があるということを女性たちに伝える方法です。」
彼女の慎重に振り付けられたシーンでは、スターキーは撮影する女性たちと密接に作業をし、構成やポーズについて話し合い、作品の承認を得るために継続的に彼女たちにイメージを見せます。これは、「カメラの消費する目」と彼女が呼ぶものを克服するためであり、誰かを撮影する行為に内在する階層的な可能性を認識します。「Untitled, January 2023, 2023」では、若い女性たちがお互いを撮影している様子を捉えており、この作品は、スターキーがデジタル操作が自己認識に与えるダメージに対する共感と喜びの空間を創出したWakefieldのCAPA Collegeの女子学生たちとのコラボレーション中に撮影されました。
これらの作品は、スターキーがガラスや反射を使って女性たちへの視覚的アクセスを段階的に行うことで、主題が窓や鏡を通して示され、眼がシーンを理解する際に遅くなるよう強制します。彼女は「私は女性の形を、断片化され、分断された状態に持っていきたかった…画像を分解しにくくするように構築し、消費する目をブロックする」と観察しました。自画像では、スターキーは割れた鏡の反射に現れ、カメラレンズの視線の後ろに自分を置きながら、同時にその主題となっています。自己をレンズに向ける行為は、社会メディア内で私たち自身のイメージの絶え間ない増殖によって促進された自己表現の増加と力を模倣しています。
ハンナ・スターキー（1971年生まれ、ベルファスト）はロンドンを拠点に活動しています。2019年にはフリーランズ・アワードをThe Hepworth Wakefieldで受賞し、2022年には大規模な回顧展「Hannah Starkey: In Real Life」を開催しました。彼女の個展には、「Principled & Revolutionary: Northern Ireland’s Peace Women」（ウルスター博物館、ベルファスト、北アイルランド、2023年）、などがあります。
選ばれたグループ展には、「Acts of Resistance: Photography, Feminisms and the Art of Protest」（サウス・ロンドン・ギャラリー、ロンドン、英国、2024年）などがあります。
2018年、MACKは「Hannah Starkey: Photographs 1997-2017」を、2022年にはThe Hepworth Wakefieldでの展覧会「In Real Life」とともにハンナ・スターキーの作品集を出版しました。
