サスペンスの巨匠アルフレッド・ヒッチコックは、映画のストーリーテリングの領域でそびえ立つ人物である。サイコ・スリラーを好み、世界中の観客を魅了する独特の演出スタイルで、ヒッチコックの映画芸術への貢献は、映画業界に忘れがたい足跡を残した。アルフレッド・ヒッチコックの謎めいた才能を解き明かし、彼の代表作を探求し、銀幕のサスペンスを再定義した男の背後にある心の複雑さを掘り下げよう。
生い立ち
アルフレッド・ジョセフ・ヒッチコックは1899年8月13日、イギリス・ロンドンのレイトンストーンで生まれた。次男で、八百屋を営むウィリアム・ヒッチコックとその妻エマの3人兄弟の末っ子だった。ヒッチコックはロンドンのイーストエンドで育ち、後に『下宿人』（1927年）や『知りすぎていた男』（1934年）など、多くの作品の舞台となった。幼い頃から、ヒッチコックは新しい技術や機械に魅了されていた。両親は敬虔なカトリック信者で、彼はスタンフォード・ヒルの聖イグナチオ・カレッジを含むカトリックの寄宿学校に通った。子供の頃、ヒッチコックは劇場や映画館に通うのが好きで、特にシェイクスピアの作品やメロドラマを楽しんだ。幼い頃からドラマや物語に親しんだことが、ヒッチコックのその後の輝かしいキャリアを形成することになる。
キャリアの始まり
アルフレッド・ヒッチコックは1920年にロンドンで映画界に入った。後にパラマウント映画となる会社のロンドン支社で、タイトルカードデザイナーとして働き始めた。1922年には助監督となり、1925年には正監督に昇格し、処女作『快楽園』を監督した。
ヒッチコックは1920年代後半を通じてイギリスのサイレント映画の監督として経験を積み続けた。初期のサイレント映画で高く評価されたのは、『下宿人』（The Lodger）：ロンドン霧の物語』（1927年）、『恐喝』（1929年）、『ジュノとペイコック』（1930年）。これらの初期の作品でも、サスペンスフルな作風で知られるようになった。
美術監督時代、ヒッチコックは視覚的なストーリーテリングのスキルを磨いた。映画製作の視覚的要素におけるこの経歴は、後の彼の独特な監督スタイルに強く影響を与えた。彼のイギリス映画は商業的な大成功は収められなかったが、批評家の称賛とハリウッドの注目を集めた。
サイレント映画
アルフレッド・ヒッチコックの監督としてのキャリアは、1920年代のサイレント映画時代に始まった。最初の数作は不成功に終わるが、1926年に『下宿人』でブレイクする：ロンドン霧の物語』でブレイクした。ヒッチコックらしい」最初の作品で、後に彼の作品を特徴づけることになるテーマや様式美の多くを確立した。
下宿人 ミステリアスでカリスマ的な主人公と、身分違いと冤罪がテーマ。視覚的には、ヒッチコックは不吉な照明と閉所恐怖症的なカメラワークで表現主義的なスタイルを用い、サスペンスと不安を煽った。この映画はイギリスで批評的にも商業的にも大成功を収め、ヒッチコックの名声を確固たるものにした。
ヒッチコックの最後のサイレント映画は 『ブラックメイル』 (1929)で、当初はサイレントとして撮影されたが、製作中にサウンドが追加された。 『ブラックメイル』 は、ヒッチコックのサイレント作品の中でも最高傑作のひとつとされ、巧みに振り付けられたセットと、緊張感を高めるためのサウンドの革新的な使い方が特徴である。大英博物館でのクライマックスの追跡シーンは、音を使った先駆的なシークエンスだった。
これらの初期のサイレント映画は、ヒッチコックの急成長する才能と、彼を伝説的な “サスペンスの巨匠 “にするテーマやテクニックの多くを示していた。その後、ヒッチコックは音響を使った映画を撮るようになったが、そのキャリアを通じて、独特の映像スタイルを維持した。
ハリウッドへ移動
アルフレッド・ヒッチコックは1939年、アメリカのプロデューサー、デヴィッド・O・セルズニックと契約を結び、イギリスからハリウッドに移った。これはヒッチコックのキャリアにおいて大きな転機となった。より大きな予算、有名俳優、ハリウッドのスタジオシステムのリソースを利用できるようになったからだ。
ヒッチコックは『39階段』、『レディ・ヴァニッシュ』、『知りすぎていた男』といった作品で、イギリスではすでに革新的な監督としての地位を確立していた。セルズニックはヒッチコックをハリウッドに呼び寄せ、ダフネ・デュ・モーリアの小説を原作とするゴシック・メロドラマ『レベッカ』を監督させた。レベッカ』は1940年のアカデミー作品賞を受賞し、ヒッチコックのアメリカでの名声を確固たるものにし、彼の象徴的なハリウッドでのキャリアをスタートさせた。
セルズニックと契約したことで、ヒッチコックはイギリス時代よりも創造的な自由とコントロールを手に入れた。ヒッチコックは一貫したスタッフを雇うことができ、ドリー・ズームや綿密な絵コンテなどのテクニックを駆使して、彼独特のスタイルで仕事をすることができた。セルズニックは、ヒッチコックのハリウッドでの知名度を高め、彼をブランド監督として売り込むことに成功した。後にヒッチコックはセルズニックの監督に制約を感じるようになったが、2人のパートナーシップは1940年代に『レベッカ』、『呪縛』、『悪名』などの名作を生み出した。
ハリウッドに移ったことで、ヒッチコックはより多くの観客を獲得し、イングリッド・バーグマン、グレース・ケリー、ケーリー・グラント、ジェームズ・スチュワートといった有名スターと仕事をするようになった。ヒッチコックが『裏窓』、『めまい』、『北北西に進路を取れ』、『サイコ』、『鳥』といった画期的なサスペンス映画を監督し、批評家から最も高く評価された象徴的な時期の始まりだった。セルズニックとの契約によるハリウッドへの移籍がなければ、アルフレッド・ヒッチコックは “サスペンスの巨匠 “として知られることはなかったかもしれない。
主なハリウッド映画
アルフレッド・ヒッチコックはハリウッドで活躍した時期に、影響力があり批評家からも高い評価を受けた作品を数多く監督した。この時期の代表作には以下のようなものがある：
レベッカ（1940年）
レベッカ』はヒッチコックにとって初のアメリカ映画であり、唯一の作品賞受賞作である。ダフネ・デュ・モーリアの同名小説を映画化したサイコ・スリラーである。主演のローレンス・オリヴィエとジョーン・フォンテーヌは、夫の亡くなった前妻レベッカの影で暮らす夫婦を演じている。ヒッチコックは、新妻がレベッカに関する秘密を暴こうとするサスペンスとミステリーの要素を取り入れている。
裏窓（1954年）
裏窓』はヒッチコックの傑作のひとつとされている。ジェームズ・スチュワート主演のサスペンス・スリラーで、脚を骨折してアパートに閉じこもるカメラマンを演じている。退屈から、彼は裏窓から隣人を観察し始め、そのうちの一人が殺人を犯したと確信する。この映画は、映画における覗き見と制限された物語のパイオニアである。
サイコ (1960)
サイコ』はヒッチコックの最も有名で影響力のある映画である。この映画は、アメリカ映画における暴力と逸脱した行動に対する新たな許容レベルを設定した。この映画は、雇い主から金を盗んで逃亡する女性、マリオン・クレーン（ジャネット・リー）を描いている。彼女は、ノーマン・ベイツ（アンソニー・パーキンス）とその支配的な母親が経営する人里離れたベイツ・モーテルにチェックインする。この映画には、映画で最も有名なシーンのひとつである、マリオン・クレーンがシャワー室で殺害される衝撃的なシーンがある。
共通のテーマ
アルフレッド・ヒッチコックの映画は、サスペンスを生み出し、観客をハラハラさせることで知られている。彼は緊張感を高め、次に何が起こるかわからないという不安を観客に抱かせる名人だった。
ヒッチコックがサスペンスを作り出すための最も一般的な手段のひとつが、”爆弾理論 “だった。これは、登場人物が持っていない情報を観客に与え、登場人物の運命を不安にさせるというものだ。例えば、『サボタージュ』では、ヒッチコックは観客に小包に隠された爆弾を見せ、それを疑うことを知らない運び屋に渡す。そして観客は、爆弾が爆発するかどうかハラハラしながら待つ。
ヒッチコックはまた、サスペンス映画で原始的な恐怖を頻繁に利用した。鳥』では、自然が人間に反旗を翻すという普遍的な恐怖を利用した。サイコ』は、シャワーを浴びているときに人が感じる無防備さで観客を怖がらせたことで有名だ。めまい』は高所恐怖症と落下恐怖症のサスペンスだった。
覗き見はヒッチコック作品のもうひとつの大きなテーマである。彼はしばしば、シーンの展開を見ている人物の視点からショットを構成する。裏窓』はその究極の例で、アパートに閉じこもった主人公が隣人を覗き見している。しかし、『サイコ』の有名なシャワーシーンをシャワーの外から撮ったように、他の多くのヒッチコック作品にも覗き見的な要素がある。ヒッチコックは、観客をスクリーンの中の出来事を目撃する覗き魔に誘うのだ。
普遍的な恐怖を軸に緊張感を高め、観客の覗き見を助長することで、ヒッチコックは映画にサスペンスと不安を生み出す新たなテクニックを開拓した。彼の影響は、現代のサスペンスやホラーの監督たちの作品に今も感じられる。ヒッチコックは、サスペンスが露骨な血糊や暴力と同じか、それ以上に観客の心をつかむことができることを証明した。
監督スタイル
アルフレッド・ヒッチコックは、ユニークでわかりやすい演出で映画を作り上げた。彼の最も有名な2つのトレードマークは、自身の作品へのカメオ出演と、サスペンスを構築するための撮影とカメラワークの熟練である。
ヒッチコックは、現存する代表作52本のうち39本にカメオ出演している。ヒッチコックはシーンに短時間登場し、しばしば背景を通り過ぎる。彼はこれを観客の目を楽しませるために意図的に行い、彼の作品の特徴的なマークに変えた。彼のカメオ出演は、海に浮かぶ死体、ビフォーアフターの写真広告、書類へのサインなど、微妙だが独創的なものだった。
ヒッチコックは、サスペンスと緊張感を最大限に引き出す撮影技術のパイオニアだった。彼は革新的なカメラアングル、クローズアップ、追跡ショット、編集を駆使し、観客の感情や心理を誘導した。例えば、閉所恐怖症的な緊張感を高めるために、壁や縁に沿ってカメラを追尾させる。あるいは、ドリー・ズーム効果を使って、眩暈と不安を作り出す。ヒッチコックは映画撮影を、観客の心をもてあそび、望む反応を引き出すための方法とみなしていた。彼の卓越した技術と巧みなビジュアル・ストーリーテリングは、彼の映画が有名になったサスペンスフルなムードを作り出すのに役立った。
TVシリーズ
1955年、アルフレッド・ヒッチコックは『アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ』と呼ばれるサスペンス・アンソロジーTVシリーズの製作と監督を始めた。このシリーズはドラマ、スリラー、ミステリーを特集し、しばしばひねりの効いた結末が用意されていた。ヒッチコックは各エピソードの冒頭に登場し、独特のおどけたスタイルでストーリーを設定した。
アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツは10シーズン放送され、1950年代から1960年代にかけて最も人気のあった番組のひとつとなった。放送期間中、350以上のエピソードが放映された。ヒッチコック自身が監督を務めたのは17エピソードに過ぎなかったが、彼の紹介と演出がこのシリーズを高めた。ロバート・レッドフォード、スティーブ・マックイーン、ピーター・フォークなど、多くの有名俳優がキャリアの初期に出演した。このシリーズにより、ヒッチコックはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの星を獲得した。
1985年、NBCはヒッチコックの遺族との共同制作で『アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ』としてこのシリーズを復活させた。オリジナルよりも成功はしなかったものの、この復活版は4シーズンにわたって放送され、ジョン・リッター、ハーヴェイ・カイテル、メラニー・グリフィスといったスターがゲスト出演した。オリジナル・シリーズの象徴的なテーマ曲は残り、『アルフレッド・ヒッチコック・プレゼンツ』は、テレビ界におけるヒッチコックの遺産として忘れがたい作品となった。
受賞と栄誉
アルフレッド・ヒッチコックは、その長く輝かしいキャリアの中で多くの名誉ある賞を受賞した。代表的な賞には次のようなものがある：
爵位。
1979年、ヒッチコックは映画界への貢献が認められ、エリザベス女王からナイトの称号を授与された。彼はサー・アルフレッド・ヒッチコックKBE（大英帝国勲章騎士団長）となった。これは非常に名誉ある栄誉であり、ヒッチコックが英国で最も優れた映画監督の一人であることを証明した。
AFI生涯功労賞
1979年、アメリカ映画協会はヒッチコックに生涯功労賞を贈った。この賞は、ヒッチコックの生涯にわたる映画への貢献を称えるものである。授賞式で取り上げられたヒッチコックの最も影響力のある作品には、『39階段』、『レベッカ』、『疑惑の影』、『裏窓』、『めまい』、『サイコ』などがある。
アーヴィング・G・タルバーグ記念賞
1968年、ヒッチコックはアカデミー賞でアーヴィング・G・タルバーグ記念賞を受賞した。この栄誉は、彼の一貫した質の高い作品と、歴史上最も影響力のある映画監督の一人としての地位が認められたものである。
監督賞5部門ノミネート。
ヒッチコックがアカデミー監督賞を受賞することはなかったが、キャリアの中で5回ノミネートされた；ライフボート (1944)、 呪縛 (1945)、 裏窓 (1954)、 サイコ (1960)。これらのノミネートは、アカデミーが彼の卓越した演出を認めていることを示している。
爵位、AFI生涯功労賞、アーヴィング・G・タルバーグ記念賞、アカデミー賞ノミネートなど、ヒッチコックは数々の栄誉に輝き、20世紀で最も重要かつ影響力のある映画監督の一人としての地位を確固たるものとした。彼の独特なスタイルと多作は、映画界に忘れがたい足跡を残した。
レガシー
アルフレッド・ヒッチコックは、サスペンスとスリラーというジャンルへの先駆的貢献を通じて、映画産業と大衆文化に消えない足跡を残した。サイレント時代にキャリアをスタートさせたヒッチコックは、サウンドフィルム、そしてカラーフィルムへの移行を成功させ、半世紀以上にわたって映画界を支配し続けた。
ヒッチコックはサスペンスの巨匠として広く知られており、史上最もスリリングでサスペンスフルな映画のいくつかを監督した。彼は、ドラマチックなプロットのひねり、マクガフィンのプロット装置、主要人物の突然の殺害など、現在サスペンス・ジャンルの定番となっている多くのテクニックを世に広めた。ヒッチコックは緊張感を高め、カメラを戦略的に使ってサスペンスを構築する方法を理解していた。彼はしばしば、登場人物自身が知る前に観客に危険が待ち受けていることを示し、根底にある恐怖感を作り出していた。
ヒッチコック監督は、観客の感情や期待を巧みに操る達人だった。めまい』、『サイコ』、『裏窓』など、ヒッチコック監督の代表作の多くでは、不安を煽るシナリオ、印象的なサウンドトラック、衝撃的などんでん返しが観客に強烈な印象を残した。当初は彼の作品を低俗なものとして否定する批評家もいたが、その技術的な卓越性と大勢の観客を楽しませる能力が広く賞賛されるようになった。
ヒッチコックは、カメラアングル、照明、編集を先駆的に駆使してサスペンスフルな映像ストーリーを描き、何世代もの映画作家にインスピレーションを与えた。彼の作品は現代のスリラーというジャンルを形成し、サスペンス映画が批評的にも商業的にも成功することを示した。ヒッチコックは、よく練られたサスペンスが生み出すアドレナリンの分泌と原始的な興奮を観客が切望していることを証明し、その後数十年にわたるサスペンス映画やホラー映画への道を開いた。ヒッチコック的」スタイルは、今でもすぐに認識でき、永続的な影響力を持っている。
