『Kho Gaye Hum Kahan』、アナーニャー・パンデーがミレニアル世代の生々しい真実を体現

カメラはスマートフォンの画面を映し出す。Instagramの投稿を延々とスクロールし、いいねやコメント、ストーリーが流れていく。そこで気づくのだ。これは単なる背景音ではない。Kho Gaye Hum Kahanの鼓動そのものなのだと。アルジュン・ヴァレイン・シンの長編監督デビュー作は、ムンバイで親友として過ごす3人、イマード（シッダント・チャトゥルヴェーディー）、アハナ（アナーニャー・パンデー）、ニール（アダルシュ・グーラヴ）のデジタルな日常へと観客を引き込む。画面をスワイプするたび、投稿するたびに、恋愛や承認欲求、自分の価値をめぐるせめぎ合いが生まれる。ソーシャルメディアが欲望や不安、人間関係をどう形づくるのか――ミレニアル世代のありようを理解した本作は、そのテーマを隠すことなく、切迫感をもって真正面から描いている。

Kho Gaye Hum Kahanの魅力を支えているのは、出演者たちの演技だ。なかでもアナーニャー・パンデーは、企業勤めに幻滅し、現代の恋愛がもたらす感情の激しい揺さぶりにも疲れたMBA卒業生、アハナ・シンを際立った存在感で演じている。最も胸を躍らせるのは、恋人のロハン（ロハン・グルバクサニ）に振られたばかりのアハナが、彼を取り戻そうとソーシャルメディアで自分を再始動させる場面だ。パンデーはここで、傷つきやすさと切れ味のある機知を見事に両立させる。オンライン上の自分を演出しながら、主導権を取り戻そうとする人物の必死さと、取り繕った自信を鮮やかに捉えている。Filmfare OTT Awardsで批評家選出の最優秀女優賞を受賞したのも納得だ。アハナはエンドロールが流れたあとも、観る者の心に残り続けるキャラクターである。

イマード・アリーを演じるシッダント・チャトゥルヴェーディーも、現代の恋愛が抱える複雑さに向き合うスタンダップコメディアンとして、同じように強い魅力を放つ。カルキ・ケクラン演じるシムラン・コーリーとの関係は、彼女が彼の倍の年齢の写真家ということもあり、本作のなかでもとりわけ見応えのある物語のひとつだ。2人の間には電気が走るような化学反応がある。とくに、イマードが感情的な親密さに戸惑い、本物のつながりと出会い系アプリがもたらす一時の高揚との間で揺れる場面は印象的だ。ユーモアと心の痛みを同時に表現するチャトゥルヴェーディーの演技によって、イマードは、時にその選択にいら立たされながらも、深く共感できる人物になっている。

ニール・ペレイラ役のアダルシュ・グーラヴは、地に足のついた演技で物語を支え、階級への不安やソーシャルメディアの影響力がもたらす重圧を掘り下げていく。ジムの経営を夢見る青年が、インフルエンサーのラクシャミ「ララ」ラルヴァニ（アニャ・シン）のInstagramアカウントをハッキングしたことで、ネット上の厄介者となる――このニールの道のりは、本作で最も胸を打つ物語の軸だ。グーラヴはニールの追い詰められた姿から、やがて訪れる再起までを繊細に演じ、その苦悩に生々しい現実味を与えている。

脇を固めるキャストにも、心に残る見せ場がある。カルキ・ケクラン演じるシムランは、イマードの恋の相手として静かな深みを添え、アニャ・シンが演じるララは、デジタル時代における「本物らしさ」をめぐる本作の考察に複雑さを加えている。ニールの両親、マルコムとサリー・ペレイラを演じるヴィジャイ・マウリヤとディヴィヤ・ジャグダレは、より重いテーマの合間に、軽やかさと温かみをもたらす。

Kho Gaye Hum Kahanが秀でているのは、ミレニアル世代の時代感覚をためらいなく描ききっているところだ。ゾーヤー・アクタルとリーマー・カグティが共同で手がけた脚本には、思わずうなずきたくなる鋭い場面が次々と登場する。イマードがスタンダップの舞台で出会い系アプリを笑いの種にするくだりや、恋人に連絡を絶たれたアハナが必死にソーシャルメディアで再出発を図る場面などがそうだ。現代の日常に根ざしたリアルな描写が、単なるジャンル映画の定型を超える力を本作に与えている。

とはいえ、欠点がないわけではない。第2幕では、ニールのジム開業の夢、アハナのキャリア転換、イマードの恋愛遍歴と、いくつもの筋立てを同時に進めるうちに、展開の足取りが鈍る。物語同士が常に自然につながっているとは言いがたい。ニールがInstagramをハッキングして仕返しをする場面などは、駆け足で描かれたり、掘り下げが足りなかったりして、盛り上がりを優先するあまり深みを損なっている。また、ソーシャルメディアを比喩として使う手法も、時に説教めいてしまう。とりわけ結末では、3人が外ではなく「自分の内側に目を向ける」と決意するが、気持ちは立派でも、Tinderのプロフィール文のようにあからさまだ。

それでも、シンの演出が作品を飽きさせない。カフェに満ちるにぎやかな話し声や、汗と野心が渦巻くジムなど、撮影はムンバイの活気を捉えている。サウンドトラックも物語を圧倒することなく、感情の響きを深めている。

Kho Gaye Hum Kahanは、現代生活の複雑さに向き合うミレニアル世代に、とりわけ強く響く作品だ。デジタル時代の青春映画として、つながりが深まる一方で孤立も進む世界における、アイデンティティや本物らしさ、そして生きる意味を探す姿を描いている。ソーシャルメディアを道具であると同時に落とし穴として、臆することなく見つめる本作は、ミレニアル世代がいま直面する悩みを時宜にかなった形で掘り下げている。

同じジャンルの作品と比べても、Kho Gaye Hum Kahanは力強い演技と共感を呼ぶテーマで独自の存在感を示している。ゾーヤー・アクタル監督作のLuck By ChanceやDil Dhadakne Doに並ぶ高みに達してはいないかもしれない。それでも、ミレニアル世代の日々を誠実かつ思いやりをもって描いた作品として、独自の居場所を切り開いている。

結局のところ、Kho Gaye Hum Kahanは、欠点を抱えながらも心のこもった、現代のミレニアル世代の暮らしを切り取る作品だ。粗削りな部分はあるが、紛れもなく人を惹きつける。演出された自分をまとって生きる時代に、デジタルな存在の複雑さと、本物らしさを求める気持ちを理解した映画である。