Item: ゼン・ケイム・ユー
Rating: 5.2
Author: Molly Se-kyung

アドリアナ・トリニャーがアーガイルで撮影する決断を下したのは正解だった。ロッホ・ファイン湖畔の宿、キルモリック教会、アードキングラス・ハウスに差し込む朝の光——いずれも繊細さとは程遠いが、すべてが機能している。ゼン・ケイム・ユーは、スクリプトにできない感情的な仕事を果たすべくスコットランド高地に強く寄りかかった映画であり、長い場面にわたって風景がその責務を果たし続ける。

キャシー・リー・ギフォードは脚本を書くと同時に主演も務め、そのプロジェクトの透明性は作品の温かさと限界の両方を体現している。彼女が演じるアナベル・ウィルソンは、亡き夫から「ふたりが愛した映画の撮影地に彼の遺灰を撒いてほしい」という指示を遺されたナンタケット島の未亡人だ。最初の目的地はスコットランド——夫が最も愛した映画がフォレスト・ガンプだったから。仕掛けは愛らしい。だが実行は一定していない。ギフォードはアナベルを誠実な感情で演じているが、自分のために書いたセリフはいつも少し先んじすぎている——荒削りであるべきところが磨かれ、場面が何か未完のものを欲しているのに解決されてしまう。

クレイグ・ファーガソンはこの映画の最良の論拠だ。結婚まで一週間、おそらく自分に合わない女性との婚約を抱えたスコットランドの旅館主ハワード役で、ファーガソンはスクリプトがほとんど正当化できないレジスターで演じる。平板に終わるはずのセリフを取り、別の軸へと回転させる。アナベルとハワードが古い映画への共通の愛を発見する場面——ロマンティック・コメディならモンタージュと高鳴る弦楽で処理するタイプのシーン——は代わりにファーガソンのタイミングを軸にして速度を落とす。彼は保留する。考える。ギフォードに追いつく余地を与える。機構が見えないから滅多に分析に耐えられないタイプの演技だ。

トリニャーは自分が何を持っているかを知っている。スクリプトが行き先を見失ったとき、カメラはファーガソンに留まり、彼は行き先を見つける。ハワードの母親を演じるフィリダ・ローは、より小さな役に同じ抑制された精度を持ち込む。フォード・キアナンは温かさを損なわずにコミックなレジスターを地に着けている。エリザベス・ハーリーは使われ方が不足している——彼女の人物は障害として存在しているが、映画が必要としていたのは複雑さだった——しかし制限を優雅にこなしている。

プロットは、居心地のよいイギリスのロマンティック・コメディを見たことのある人ならすぐ認識するパターンに従っている——惹かれ合ってはいけない二人、それを不可避にする締め切り、距離を生む告白と、それを最終幕が消し去ること。ゼン・ケイム・ユーはパターンを破らない。ただし間欠的に、画面の中の人たちが本当に気にかける価値があるかもしれないと感じさせてくれる——それはほぼ全面的にファーガソンの手柄だ。

映画が最も力を入れるところで最も効果を失う。中盤近くのモノローグ、アナベルがハワードに悲しみについてこれまでの素材が積み上げてきた以上に露骨な言葉で語る場面は、二人の間の化学反応が支えられる以上に長引く。フォレスト・ガンプの枠組み——遺灰、チョコレート、映画で地図に落とし込まれた結婚の地理——はコンセプトとして甘く、実践では時に重い。

しかしハイランドはハイランドであり、ゼン・ケイム・ユーはそれを理解している。映画は、ゼロから始めるのではなく中断の後で続ける二人の間のセカンドチャンスの恋愛物語を信じるよう求める。その限定的でより誠実な野心において、中心を保つファーガソンとともに、届こうとするものの十分な部分を手にしている。

ゼン・ケイム・ユーはアメリカでVertical Entertainmentにより配給された。映画はスコットランドのインヴェラリーとアーガイル・アンド・ビュート一帯でロケ撮影された。