ウソップは嘘をつくことで生計を立てている。彼は麦わらの一味の中で、どんな小競り合いも伝説に仕立て上げる男であり、その話はすでに誇張された状態で届く——そんな彼にNetflixがマイクを渡した。『LEGO ONE PIECE』は、モンキー・D・ルフィのクルー最大の伝説を、出来事の文字通りの解釈に最も興味がないメンバーに託すのだ。

本作は、イーストブルーとグランドラインの冒険をアニメーションで全年齢向けに再話したもの——Netflixが実写化した同じ旅路を、ミニフィギュア単位で再構築している。2部構成のこのスペシャルでは、実写版の俳優たちが声を再演：ルフィ役のイニャキ・ゴドイ（Iñaki Godoy）、ナミ役のエミリー・ラッド（Emily Rudd）、ゾロ役のマッケンユ（Mackenyu）、サンジ役のタズ・スカイラー（Taz Skylar）、そして物語を語るウソップ役のジェイコブ・ロメロ・ギブソン（Jacob Romero Gibson）。仕掛けは物語の中の物語——ウソップが、トニートニー・チョッパー（声：ミカエラ・フーバー（Mikaela Hoover））が仲間になる直前の時間に、クルーの活躍を語り聞かせるというものだ。

プラスチックは偶然ではない。『ONE PIECE』は常に大きさについての物語だった——それを抱える人々よりも大きな夢、地平線の向こうへと広がり続ける地図——そしてレゴブロックは、大きさをコメディとして扱うために作られた媒体である。ブロックで表現されると、不可能なものが子どもの手に届くものとなり、隣にいる大人に向けたウインクも失われない。その二重の語り口は、Atomic Cartoonsのハウススタイルであり、NetflixのLEGO Star WarsおよびMarvelスペシャルで磨かれてきた。

枠組みの仕掛けは、脚本にも同じトリックを施している。2シーズンを忠実に再話するには、圧縮と膨張が必要となる——語りをクルーの寓話作家に任せることで、このスペシャルはその必然性を前提に変えてしまう。ウソップは脚色を許されている。脚色こそがウソップの存在意義だからだ——形式そのものが誇張の許可証を発行している。両パートの監督はチェルシー・カー（Chelsea Ker）、ショーランナー兼脚本はトム・ハインドマン（Tom Hyndman）が務める。

その背後にある商業論理は明白だ。『ONE PIECE』は史上最も売れた漫画であり、Netflixの実写版は同プラットフォームで最も視聴されたオリジナルシリーズの一つである。レゴプロジェクト——レゴグループと漫画出版社の集英社との共同制作——は、同プラットフォームが他のフランチャイズで以前から展開してきたテンプレートを拡張したものだ：ブランド提携によるブロックスペシャルが、実写シーズンがより年齢層の高い、血なまぐさい内容である作品に、家族向けの入り口を開くというもの。同じ世界観でありながら、セットを購入する層のオーディエンスに向けて作られている。

The Straw Hat crew as LEGO minifigures in LEGO ONE PIECE: Nami, Zoro, Luffy, Usopp and Sanji — LEGO ONE PIECE. (L to R) Emily Rudd as Nami, Mackenyu as Roronoa Zoro, Iñaki Godoy as Monkey D. Luffy, Jacob Romero as Usopp and Taz Skylar as Sanji. Cr. Courtesy of Netflix

ブロックが明確に答えられないのは、自由の代償についての物語が、玩具にされることで生き残れるのか——あるいは、玩具こそが、この途方もなく大きなものにとって、常に最も正直な器だったのか、という問いである。『ONE PIECE』は、そのヒーローたちに、世界が許す以上のものを求めるよう促す。交換可能な部品でできた、無限に組み替え可能な媒体は、その願いがこれまでに取った最も真実の形かもしれない。

『LEGO ONE PIECE』は2026年9月29日にNetflixで全世界同時配信され、両パートが同時に公開される。全2話で、実写シリーズの第1シーズンと第2シーズンの出来事をカバー。オリジナル音声は英語。ジェフ・ワード（Jeff Ward）がバギー・ザ・クラウン役、チャリトラ・チャンドラン（Charithra Chandran）がミス・ウェンズデー役で再登場し、予告編とキーアートはAnime NYCで初公開された。