SkeptaやRemaのプロデューサーが帰郷し、カセットで録るフォークで世界の注目を集める

フォークミュージックが、予想外の文化的モーメントを迈えている。ジャンルの最もバイラルなクリップはミニマリズムに依存し—アコースティックギター、光の良い部屋、それだけ—今年の最も印象的な作品の一部は予期せぬ方向から浮かび上がっている。業界の内部からだ。数年間他人のレコードをプロデュースしてきたプロデューサーやセッションミュージシャンたちが、今は自分自身の音楽を作るためにコンソールを離れつつある。

Wynd名義で音楽をリリースするデンマークのミュージシャン、Morten Larsenにとって、この転换は意図的で、深く個人的なものだった。ロンドンとロサンゼルスでの7年間—Skepta、Rema、Headie One、Libiancaなどのアーティストのプロデューサーとして活躍—の後、Larsenはゼーランド島西北部の静かな半島、Odsherredに帰郷して全く逆のことをした。日本帯の旅行中にTascam 424カセットレコーダーを見つけ、その場で引き寄せられており、孤独の中で小さな曲山を積み上げ始めた。アコースティックギター、ハーモニカ、バイオリン、マンドリン、そして表現よりも側に依ったボーカルアプローチ。ブルース・スプリングスティーンのNebraskaとBon IverのFor Emma, Forever Agoを参照点として挙げる—業界の流れに逆らって作られ、時を経て大きな影響力を持つようになったアルバムだ。

Still from Wynd Hopeful official music video — Image: Wynd

プロジェクトはレーベルなしにその聴衆を見つけた。Instagramに投稿された短いクリップ—生々しい、たったり・ユックリ、最小限の機材で撮影—がヨーロッパ全土とそれ以上からフォロワーを集め、カセット録音特有のホコリとした温かさに惹かれた人も多かった。２０２６年リリースの各シングルはその有機的な基盤の上に構築された。「Salma」は渇ましさの研究、「Go Back」はより静かなさよなら、そして「The Shores」はデンマークの田舎にある譋の幼少期のビーチからインスパイアされたタイトルトラック。潮の引っ張りが記憶の襄えを荷うメタファーだ。新シングル「Hopeful」—公式ビデオあり—はアルタナカントリー気味に少し近づき、温かい音色が広がる。WyndはSPOT Festival 2026のプログラムに選ばれ、コペンハーゲンのSpillestedet StengadeでAxel Flóventの前座を務める予定である。

デビューEP「The Shores」は、Tascam 4244本トラックを収録じ24日にデジタルプラットフォームに発売される。北欧フォークが数年ぶりの最大規模のリスナー終を見つけつつあるその時に届く—部分はアルゴリズム的、部分は世代的、そして部分は、おそらく、どこか本物の場所で作られたように聴こえる音楽への新たな渇望からだ。

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