エフゲニー・ツィガノフ、ロシア映画の主演俳優は舞台人を自任

エフゲニー・ツィガノフ

Photo via The Movie Database (TMDB)

生年	1979年3月15日ロシアモスクワ
職業	俳優
代表作	ロシアン・スナイパー, ブレスト要塞大攻防戦, The Master and Margarita
受賞	ニカ賞最優秀男優賞 · ゴールデン・イーグル賞テレビ部門最優秀男優賞 · 黄金マスク賞ドラマ部門最優秀男優賞 · 銀の聖ゲオルギー賞最優秀男優賞(モスクワ国際映画祭) · ロシア政府文化賞

ロシアの観客がエフゲニー・ツィガノフについて繰り返し口にする不満がある。「どの映画でも同じ顔をしている俳優」というものだ。本人もその言葉を何度も聞き、そらで言い返せるほどになっているが、全面的に受け入れているわけではない。「俳優がなぜ違う顔をしなくてはいけないのか、よくわからない」と、まさにその冗談を軸にしたコメディが映画館にかかる少し前、雑誌『The Blueprint』に語った。もっと不思議なのは、いまやロシア映画界を代表する俳優と評される彼が、映画こそ自分の居場所だという考えを一貫して否定していることだ。「おそらく、自分にしっくりくるのは演劇と音楽です」と、同じインタビューで話している。

彼にとって、出発点は舞台だった。モスクワで、研究所に勤める両親のもとに生まれ、音楽学校ではピアノを学んだ。その後、9歳でタガンカ劇場の子役となり、4年間にわたって舞台に立った。10代になると、A.S.というロックバンドで活動し、続いてクラブバンドのGrenkiに参加。Grenkiはアルバムを1枚発表して解散したのち、再結成している。家族にも演劇との縁があった。父方の祖母は、人形劇の巨匠セルゲイ・オブラツォフのいとこにあたる。ツィガノフは後年、舞台とスクリーンの両方でオブラツォフを演じることになる。

1979年3月15日にモスクワで生まれてから17年後、彼はシューキン演劇学校に入学。翌年にはGITISの演出学部に移り、ピョートル・フォメンコに師事した。2001年の卒業後、フォメンコは彼を自身の劇団「ピョートル・フォメンコ・ワークショップ」に迎え入れた。四半世紀が過ぎた今も、そこは彼にとって演劇活動の拠点であり続けている。

同じ年、スクリーンも彼を見いだした。初出演作はユーリー・グリモフ監督の映画The Mastermindで、主演を務めた。翌年には助演でキノタヴル賞を受賞。ロシアの映画人がキャリアを築く場として知られるソチの映画祭だ。2000年代には、壮大な主張を避ける、小規模で都会的なロシア映画を象徴する顔となっていく。アレクセイ・ウチーチェリ監督のThe StrollとDreaming of Space、サンクトペテルブルクのラジオ局を舞台にした恋愛映画Piter FM、テレビドラマ大作Children of the Arbat、そしてロシア代表としてアカデミー賞に出品されたものの、ノミネートには至らなかったアンナ・メリキャン監督のMermaidなどだ。

彼の評価を変えた役が二つある。ヴァレリー・トドロフスキー監督のドラマシリーズThe Thawでは、1961年のソ連映画界を舞台に、友人の死をめぐって当局から疑いをかけられる撮影監督ヴィクトル・フルスタリョフを演じた。この役で2015年、テレビ部門の最優秀男優賞にあたるゴールデン・イーグル賞を受賞。続いて、ナターシャ・メルクロワとアレクセイ・チュポフが監督したThe Man Who Surprised Everyoneでは、タイガの森林監視員エゴールを演じた。余命2カ月と告げられた彼は、姿を変えて死神を欺いた民話のカモのように、まったく別人になることで死から逃れようとする。作品はヴェネツィア映画祭に出品され、この役で2019年にニカ賞の最優秀男優賞を獲得した。

最大の成功は遅れてやってきた。しかも、実現しない可能性もあった。ミハイル・ロクシン監督のThe Master and Margaritaは、ツィガノフがブルガーコフの小説の中心人物である迫害された作家を演じ、ユリヤ・スニギルがマルガリータを演じた作品だ。2021年に撮影されたものの、公開は2年以上先送りされた。2024年1月に封切られると、国営テレビが攻撃するなかで、観客動員数は600万人を超え、興行収入は24億ルーブルに達した。ツィガノフは「マスター」役で2度目のニカ賞を受賞し、トロフィーをスニギルに贈った。2025年4月には、スタシャ・トルスタヤ監督のFamily Happinessで演じたセルゲイ・ミハイロヴィチ役により、モスクワ国際映画祭の最優秀男優賞、銀の聖ゲオルギー賞を受賞。彼が演じたのは、トルストイ作品のヒロイン、マーシャの年長の後見人だ。

「どの映画でも同じ顔」という批判は、まったく根拠のない偏見というわけではない。出演作を見れば、なぜそう言われるのかはわかる。スクリーン上で彼がよく見せるのは、感情を表に出さない演技だ。かすかな笑み、わずかに遅れて返す言葉、まるで別の何かに耳を傾けているような人物。作品がその抑制を生かせる余地を与えなければ、どの役も同じに映ってしまう。批評家のヴィッタ・ラムは、The Thawの最初の6話を通じて、フルスタリョフがほとんど成長しないと批判した。2019年のオカルト・スリラーThe Ninthでは、デイジー・ヘッドと共演し、捜査官セルゲイ・ロストフを英語で演じたが、ある批評家はその出来をロシア語作品での演技より数段劣ると評した。演出家としての彼の野心にも懐疑的な見方がある。本人は自分に不利な話として、こんな逸話を語っている。フォメンコが未完のまま残した『ボリス・ゴドゥノフ』のリハーサルをもとにした舞台『Comedy About a Tragedy』の初演後、女優リュドミラ・マクサコワは「ツィガノフに、自分は演出家だと誰が言ったの？」と尋ねながら去っていったという。

演劇の舞台では、彼の表現の幅が見えてくる。フォメンコ・ワークショップでは、フォメンコ自身が演出したオストロフスキー作『Without a Dowry』で、屈辱を味わう婚約者カランディシェフを演じたほか、『かもめ』ではトリゴーリンを演じた。2022年には、ドミトリー・クリモフ演出の『Mozart “Don Giovanni”. The General Rehearsal』で演じたディレクター役により、ゴールデン・マスク賞の最優秀男優賞を受賞した。また、バンドME4TAで楽曲を作り、演奏するほか、ヨシフ・ブロツキーの戯曲をオンライン上で上演している。彼は、演劇と音楽には映画よりも多くの儀式性が宿ると考えている。

私生活はこの10年、常に世間の注目を浴びてきた。女優イリーナ・レオノワとの間に、2005年から2015年にかけて7人の子どもをもうけた。末子を妊娠中だった2015年、彼は家族のもとを去った。2019年にユリヤ・スニギルと結婚し、2人の息子フョードルは2016年3月に生まれている。長女のポリーナは、俳優として活動を始めた。

2026年公開作では、彼をめぐるお決まりの冗談が作品に取り入れられた。ウラジーミル・コット監督のコメディThe Man Who Laughsでは、無表情なアクションスターのドミトリーを演じる。突然、笑いが止められなくなる役だ。俳優全般、とりわけ自分自身をからかう内容だから出演を決めたと、彼は語っている。ソーニャ・ライスマン監督のScenes of Friendly Tiesでは、実在の人物をモデルにした演劇学校の教師を演じる。

この先の予定も目白押しだ。メリキャン監督のDivaでは指揮者を演じ、2026年末の公開が予定されている。2027年1月28日には、ストルガツキー兄弟の小説を新たに映画化したHotel “At the Dead Mountaineer”で、ピーター・グレブスキー警部役として主演する。また、ウチーチェリ監督作Noise of Timeでは、アレクサンドル・ミンダゼが最終稿を手がけた脚本のもと、セルゲイ・プロコフィエフを演じる。ポリーナはショスタコーヴィチのミューズ役に起用された。ウチーチェリから「作曲家にはあまり似ていない」と言われると、ツィガノフは「そちらのほうが、ひどく似ていますよ」と返した。これまでで最も巧みな「同じ顔」批判への反論かもしれない。顔は変わらない。問われるのは、その顔に何を表現させられるかだ。