メイ・マーティン、最も暗い時代を笑いのジャンルへと昇華させたコメディアン

メイ・マーティン

Photo: Price Lucy J. "How Jimmie Corrigan's Yachting Party Saved A Village". The Sunday Cleveland Leader, September 21, 1913, p. 47 / Public domain, via Wikimedia Commons

生年	1987年5月2日 Toronto, Ontario, Canada
職業	コメディアン、俳優、作家
代表作	ズートピア2
受賞	Canadian Screen · 英国アカデミー賞 · RTS Programme · Taskmaster Series 15 Champion (2023)

コメディは常に告白調だったが、それを形作ったのは具体性だった。マエ・マーティンは「回復中の傷ついた人」という典型を演じたわけではない。同氏が演じたのは特定の傷――特定の家族、特定の都市、前頭葉が完全に形成される前に下された特定の選択の数々――だった。その精密さこそがFeel Goodを機能させ、Dopeをエディンバラ・コメディ・アワードが無視できないものに変え、マーティンの芸を、カナダやイギリスのスタンダップが少なくとも10年にわたって埋めてきた依存症とクィアネスという隣接領域から差別化したものだった。2025年にWaywardが登場して以来、同氏の作品が巡り続けている問いは、傷が物語でなくなったときに何が起こるか、ということだ。

マエ・パール・マーティンはトロントと幼少期を過ごしたコルフ島の間で育ち、カナダ人作家とイギリス人フードライター兼俳優の両親のもとに生まれた。英国王室との家族的なつながり――叔父のダニエル・チャットーがチャールズ3世の従妹であるレディ・サラ・チャットーと結婚している――は、マーティンがコメディに活用できる種類の細部だった。13歳で「The Young and the Useless」という一座でギグを取り始めた人物の人生における、根本的に不条理な伝記的事実である。15歳で学校を中退。16歳で家を出るよう求められた。コカインはその時点ですでに日常的なものだった。コメディと自己破壊は、対立するものではなく、並行して進んでいた。

エディンバラ・フェスティバルは、国際的な観客が初めて注目した場だった。2017年のショーDopeは、マーティンの薬物使用を45分のネタとして構成し、エディンバラ・コメディ・アワードの最終候補に選ばれた――イギリスのコメディが最も重視する資格認定だ。Netflixは2019年にこのスペシャルを配信し、同じ年にマーティンはCan Everyone Please Calm Down?を出版した。これは21世紀のセクシュアリティに関するガイドで、大人がクィアな生活について書くものの大半にはない何かを、その明快な文章の中に認めた若者の間で読者を見つけた。

しかし、ジョー・ハンプソンと共同制作され、2020年から2021年にかけてChannel 4とNetflixで放送されたFeel Goodは、批評家の注目が文化的な会話へと変わるコメディ・ドラマの閾値を突破したプロジェクトだった。このシリーズは構造的には半自伝的だが、描くことを選んだ点では形式的に実験的だった。マエの依存症は存在していたが、それ以上に、自分が誰になりたいのかまだ模索中の誰かと関係を持つことの、より奇妙で静かな困難も描かれていた。リサ・クドローはマーティンの母親を演じ、その役を、ショーのコメディをより奇妙にし、その感情的な仕組みを追跡しにくくするものに変えた。BAFTA最優秀女性コメディ演技賞ノミネートには皮肉が伴っていた――その時点でマーティンは公にthey/themの代名詞を採用し、ショーのプレスツアーでもそれらの代名詞を使用していたからだ。

ここで、このショーの受け止め方が後から見ると興味深くなる。Feel Goodを愛した批評家のほとんどはその温かさと誠実さを称賛した――どちらも本物の特質だ――しかし、それらの読み方はこのショーが構造的に何をしていたかを過小評価している。マーティンとハンプソンは、どの単一の視点も完全に安定していると感じさせないようにした。このシリーズは同時に、恋愛物語として、回復の物語として、誤認のコメディとして機能し、その3つの枠組みのいずれもショーの出来事によって完全に満たされることはなかった。第2シーズンは第1シーズンが維持できた以上にこれを推し進め、最終話はマーティンが後に認めた方法で視聴者を二分した。この解決を拒む姿勢――構造に組み込まれたカタルシスへの居心地の悪さ――こそが、このショーの最も特徴的な点であり、当時は最も名付けにくい点だった。

2025年9月にNetflixで初公開されたWaywardは、より制御された形式的実験を表している。2003年の架空のバーモント州の町を舞台に、このスリラーは、マーティンが演じるトランスジェンダーの警察官アレックス・デンプシーが、問題を抱えた十代の若者たちのためのアカデミーの秘密を暴く物語で、トニ・コレットが、町の組織的な闇を徐々に明らかにする陰謀の中心にいる敵役を演じる。このショーはRotten Tomatoesで78％の支持率を獲得し、マーティンのスクリーン上の才能が告白調のモードを超えて広がっていることを示したことで注目を集めた。ジャンル――そのルール、その期待、その喜び――は、同氏がうまく機能する種類の制約であることが判明した。

デビューアルバムI’m a TVは2025年2月にユニバーサルミュージックカナダからリリースされ、自身で書いた曲によるインディーロックで、プレスをやや驚かせた。その驚きは一部不当なものだった。マーティンは生涯にわたる音楽マニアで、子供の頃の熱中はベット・ミドラーからロッキー・ホラー・ショーにまで及んでいた。2026年初頭、同氏はオンタリオ州ハミルトンで開催されるジュノー賞授賞式の司会者に指名された――彼らの初期の頃を形作ったカナダの文化的インフラへの回帰だ。その2月に署名されたNetflixとのファーストルック契約は、Waywardがすでに示していたことを正式なものにした。このキャリアは、告白の10年が生み出したものを統合するのではなく、積極的に何か新しいものを構築しているのだ。

「The Possum」と題された37都市を巡る北米スタンダップツアーは、2026年2月に開始され、5月まで続く。マエ・マーティンがそれらのショーで言うべきことは何であれ、それはDopeがそうであったような自伝的なものではないだろう。その時代は、きれいに、そして同氏自身の条件で終わった――それは、ドキュメンタリー的な本能が同氏をFeel Goodの最終話あたりに固定していたであろう場所よりも、はるかに興味深い立場である。