マイケル・マン、犯罪映画を哲学に変えた映画監督

マイケル・マン

Photo via The Movie Database (TMDB)

生年	1943年2月5日 Chicago, Illinois, USA
職業	映画監督、映画プロデューサー
代表作	ヒート, コラテラル, ラスト・オブ・モヒカン
受賞	DGA · エミー賞 · アカデミー賞 · 英国アカデミー賞

マイケル・マンの映画の特徴は、常に中心にある犯罪よりも不快なものについて語っていることだ。『ヒート』はスリラーに見えるが、実際には愛の余地さえ残さないほど極端な職業的献身への瞑想だ。『インサイダー』は表向きタバコ産業について語るが、実際には沈黙を報いるように設計されたシステムの中で真実を語ることのコストを扱っている。『コラテラル』は消えゆく都市を解剖するために殺し屋を使う。モータースポーツの伝記映画として現れる『フェラーリ』でさえ、悲しみを処理できない男の物語であることが明らかになる。マンは犯罪映画を作らない。何かに完全に身を捧げたために、他の何も存在できなくなった男たちについての映画を作る。

マンは、同世代のほとんどのアメリカ人映画監督よりも多くの年月を海外で過ごして映画界に入った。シカゴでセールスマンの息子として育ち、1960年代半ばに欧州映画が商業小説の可能性を再定義していた時期に、ロンドン・フィルム・スクール（当時はロンドン・スクール・オブ・フィルム・テクニック）で学ぶために大西洋を渡った。ハリウッドの文法の外で一部形成された映画的感性を持ってアメリカに帰国し、それはその後に手がけたすべてのものに現れた。

初期の年月は『スタースキー＆ハッチ』や『ポリス・ストーリー』などのテレビ脚本を書くことに費やされ、1979年に受賞した刑務所テレビ映画『ジェリコ・マイル』を監督した。この作品はその後の彼のトレードマークとなる手続き的な密度を確立した。映画デビュー作『ミラクルマン』（1981年）には、ジェームズ・カーンが完全なプロの献身を持つ犯罪者として登場した。スタジオ時代には1986年に『刑事グラハム/凍りついた欲望』を制作した——トマス・ハリスの『レッド・ドラゴン』初の映画化であり、ブライアン・コックスが演じたハンニバル・レクターのスクリーン初登場でもあった。アンソニー・ホプキンスがキャラクターを再定義する何年も前のことだ。

映画の間、マンはテレビシリーズ『マイアミ・バイス』を制作した——リネンのスーツ、靴下なし、ユーロシンスのサウンドトラックというそのルックが十年代の支配的な美学となった。1980年代のテレビの過剰さを象徴するネオンのイメージを構築しながら、同時に映画館向けに激しいアンチグラマーの犯罪映画を制作していたことが、彼のキャリアの中心的な矛盾だ。

ダニエル・デイ＝ルイス主演の『ラスト・オブ・モヒカン』（1992年）は以前よりも広い観客に届いたが、三年後の『ヒート』が映画史における彼の地位を確固たるものにした。この映画はロバート・デ・ニーロとアル・パチーノを初めて共同シーンに登場させた——ゴッドファーザーPart IIに両者は登場していたが、同時に画面に映ったことはなかった。カフェでの会話はアメリカ映画で最も研究された交流の一つだ。『インサイダー』（1999年）はアカデミー賞の七部門にノミネートされた。

『コラテラル』（2004年）は決定的な転換点をもたらした：マンは撮影監督ディオン・ビービーとともにデジタルビデオで撮影した。ドキュメンタリー効果のためではなく、夜のロサンゼルスの特定の質感を捉えるためだった。『ブラックハット』（2015年）は商業的失敗として受け取られ、ほぼ即座に再評価された。デジタルインフラが犯罪の見えない移動を可能にする方法について驚くほど正確なこの映画は、彼の作品群で最も過小評価されている。

『フェラーリ』は2023年のヴェネチア映画祭でアダム・ドライバー主演でプレミアを飾り、2026年にNetflixで配信された。マンは『ヒート2』が次のプロジェクトであることを確認した：2026年夏にシカゴ、ロサンゼルス、パラグアイでの撮影が予定されており、レオナルド・ディカプリオとクリスチャン・ベールが出演する。マンは83歳で、『ヒート2』はノスタルジアプロジェクトではない。職業的献身についての映画の続編であり、常に最高レベルで仕事をし続けてきた人物によって書かれ監督される作品だ。