オーウェン・ウィルソン、唯一のアカデミー賞ノミネートが脚本だった喜劇スター

オーウェン・ウィルソン

Photo: Owen_Wilson_Cannes_2011.jpg: Georges Biard derivative work: César (talk) / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

生年	1968年11月18日テキサス州ダラス、アメリカ
職業	俳優・脚本家
代表作	グランド・ブダペスト・ホテル, ワンダー君は太陽, ファンタスティック Mr.FOX
受賞	アカデミー賞 (ノミネート) · 2 英国アカデミー賞 (ノミネート) · ゴールデングローブ賞 (ノミネート) · アカデミー賞 (ノミネート) · ゴールデングローブ賞 (ノミネート)

オーウェン・ウィルソンのものまねをしてみて、と誰かに頼めば、返ってくるのはたった一言。少し驚いたように、間延びした「ワオ」だ。では、映画芸術科学アカデミーから何の賞にノミネートされたのか尋ねると、正解できる人はほとんどいない。俳優賞ではない。ウィルソンが唯一オスカーにノミネートされたのは、テキサスで学生時代に出会った友人、ウェス・アンダーソンと共同執筆した脚本『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』だ。ハリウッドが彼の顔に、はるかに実入りのいい使い道を見つける前、ふたりはこの友人と3本の映画を作り上げた。

彼のキャリアを振り返ると、ふたつの顔のあいだで長く続いた駆け引きが見えてくる。戻ってこなかった脚本家と、ソファを売ることになった声。そのふたつだ。

オーウェン・カニンガム・ウィルソン（Owen Wilson）はダラスで育った。3人兄弟の真ん中で、兄のアンドリューと弟のルークも、のちに俳優となる。父ロバート・ウィルソンは広告業界で働き、公共テレビ局の運営にも携わった。母ローラ・ウィルソンは写真家だ。のちに何度も冗談のネタとなる鼻は、10代を終える前に2度折れている。1度は学校でのけんか、もう1度は友人たちとのフットボールの試合でのことだった。セント・マークス・スクール・オブ・テキサスは幾何学の試験でのカンニングを受けて彼を退学処分にし、ウィルソンはニューメキシコ・ミリタリー・インスティテュートで学業を修了した。テキサス大学オースティン校では英文学を学んだが、卒業はしていない。脚本創作の授業でアンダーソンと出会い、ルームメイトになり、やがて共同脚本家となった。

ふたりが最初に書いたのは、短編映画『Bottle Rocket』だった。これをもとに、テキサス郊外に住む素人泥棒3人を描いた1996年の長編映画が生まれる。ウィルソンは共同で脚本を執筆し、75年計画を掲げる自称・頭脳派、ディグナンを演じた。共演したのは弟のルークだ。興行収入はほとんど振るわなかったが、早くから作品に注目していたベン・スティラーがウィルソンを『The Cable Guy』に起用し、スタジオ映画への扉を開いた。『Anaconda』や『Armageddon』で脇役を務めた後、ジェームズ・L・ブルックス監督作『As Good as It Gets』では製作総指揮にも名を連ねた。1998年にはアンダーソンの『天才マックスの世界』の脚本を共同執筆したが、出演はしていない。画面に登場するのは写真の中だけだ。

3度目の共同作業で、ふたりの映画は規模を大きく変えた。2001年公開の『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』では、ジーン・ハックマンが、才能を使い果たした天才たちの一家を率いる、名声を失った父親を演じた。ウィルソンは自ら、カウボーイ小説家の隣人イーライ・キャッシュを演じている。彼は人生のすべてを、テネンバウム家の一員になることに捧げている。脚本はアカデミー賞と英国アカデミー賞（BAFTA）の両方で、ウィルソンとアンダーソンに脚本賞のノミネートをもたらした。いま振り返れば、この作品は、スターになることで少しずつ削ぎ落とされる前のウィルソンの感性を、最も正確に捉えている。才能が早くにピークを迎えた人々への共感、そして自分を欺く彼らの姿を笑いに変える耳のよさだ。

スターとしての成功も、ちょうど同じ時期に訪れた。2000年には『シャンハイ・ヌーン』で、ジャッキー・チェン演じる相棒と組む、のんびりした無法者ロイ・オバノンを演じた。同作は世界で約1億ドルの興行収入を記録。さらに『ミート・ザ・ペアレンツ』では、ベン・スティラーを小さく見せてしまうほど穏やかでスピリチュアルな元婚約者、ケヴィン・ローリーを演じた。伝えられるところでは、ハックマンはチェンとの映画でのウィルソンを高く評価し、戦争スリラー『エネミー・ライン』への起用を推薦した。その後、『ズーランダー』のハンゼル、『シャンハイ・ナイト』、『Starsky & Hutch』と続き、2005年にはヴィンス・ヴォーンと共演した『ウェディング・クラッシャーズ』が、アメリカ国内だけで2億ドルを超える興行収入を上げた。メディアは彼をスティラー、ヴォーン、ウィル・フェレル、ジャック・ブラックとともに、「フラット・パック」の一員として紹介した。翌年には、ピクサーの『カーズ』でライトニング・マックィーンの声を担当し、『ナイトミュージアム』では小さなカウボーイ、ジェデダイアを演じた。どちらの役も、彼をその後20年にわたって子ども部屋の定番にした。

代償もあった。その痕跡は出演作のクレジットに表れている。過密なスケジュールと慢性的な副鼻腔の不調のため、ウィルソンはアンダーソンの4作目『ライフ・アクアティック』の共同執筆に参加できなかった。脚本はノア・バームバックが引き継いだが、アンダーソンはビル・マーレイ演じる人物の息子かもしれないネッド・プリンプトン役を、彼のために書いていた。『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』は、彼の名が脚本家として記された最後の作品だ。一方で、役柄としての人物像は本人から離れてひとり歩きを始めた。あの話し方、曲がった笑顔、そして何より「ワオ」。あまりに多くの映画で繰り返された結果、ファンが出演シーンをつないだ動画を作り、その感嘆詞はネット上で独り歩きするジョークになった。2017年までには、英国の家具チェーン、ソフォロジーが彼を起用し、2000万ポンド規模の広告キャンペーンを展開した。「フラット・パック」という呼び名は、商業的には都合がよく、批評のうえでは安易だった。失敗を異例の優しさで見つめる脚本家を、まったく異なる映画を作る男たちと同じ括りに入れてしまったからだ。コメディ映画はすべてを支えてくれた。だがその一方で、彼がかつてジョークを生み出す現場にいたことを忘れさせるには、あまりに都合のいい存在でもあった。

2007年8月、その勢いは止まった。ウィルソンは自殺未遂の後に入院し、ロサンゼルスのセント・ジョンズ・ヘルスセンターとシダーズ・サイナイ医療センターでうつ病の治療を受けた。数日後、エージェントのリック・ペック役で出演予定だった『トロピック・サンダー/史上最低の作戦』を降板し、役はマシュー・マコノヒーが引き継いだ。この出来事によって、彼は望んでいなかった注目を浴びることになり、何年ものあいだインタビューを避けた。2021年、ようやく『エスクァイア』誌の取材に応じた際には、兄のアンドリューについて語っている。アンドリューは彼の家に移り住み、毎日の予定を書き出した。そのおかげで、まずは日々を何とか過ごせるようになり、ずっと後になってから、人生をよいものだと思えるようになったという。彼はそれ以上のことを語ったことはないし、語る義務もない。

その後の仕事は、より静かで、しばしばより優れたものだった。『Drillbit Taylor』やジェニファー・アニストンとの『Marley & Me』を経て、アンダーソンのストップモーション作品『Fantastic Mr. Fox』ではスキップ・コーチの声を担当した。続いてウディ・アレンは、ハリウッドの脚本家でありながら小説家になりたいと願い、毎晩真夜中になると1920年代のパリに迷い込むギル・ペンダー役に彼を起用した。『ミッドナイト・イン・パリ』は2011年のカンヌ国際映画祭でオープニング作品を飾り、アレンのキャリアで最高の興行収入を記録。ウィルソンにはコメディ部門のゴールデングローブ賞主演男優賞ノミネートをもたらした。ロジャー・イーバートは彼を「この映画の魅力を支える鍵」と評した。この役は、彼にあまりにもよく似合っていた。実入りのいい仕事にとどまりながら、別の場所にいる自分を思い描く脚本家だった。

アンダーソンとの仕事を離れたことはない。ただ、関わりの度合いが小さくなっただけだ。2007年の『ダージリン急行』では、インドを横断する列車に乗り合わせた疎遠な兄弟3人のひとりを演じた。2014年の『グランド・ブダペスト・ホテル』ではM・チャック役、2021年の『フレンチ・ディスパッチザ・リバティ、カンザス・イヴニング・サン別冊』では自転車で旅する旅行作家エルブサント・サゼラック役を務めた。どれも小さな役だが、映画という仕組みの作り方を知る者ならではの精密さがあった。ポール・トーマス・アンダーソンは『インヒアレント・ヴァイス』で、行方不明のサックス奏者役を彼に与えた。また2017年には、『ワンダー君は太陽』で顔に違いのある少年を支える穏やかな父親を演じた。その演技には、アレンが引き出した静けさが生かされていた。その合間には、『No Escape』のようなアクション映画や、『カーズ』の続編2作、出来栄えにばらつきのあるコメディ作品にも出演した。出演作の興行収入を合計すると、アメリカとカナダだけで22億5000万ドルを超える。

思いがけない第二幕はマーベル作品から訪れた。2021年から2023年まで配信されたDisney+シリーズ『ロキ』で、ウィルソンはTVA（時間変異取締局）の職員、メビウス・M・メビウスを演じた。ジェットスキーに目がなく、トム・ヒドルストン演じるいたずら好きな神を、少し期待外れの生徒でも尋問するかのように問いただす人物だ。この役がうまくいったのは、ウィルソンがメビウスを軽口ばかりのキャラクターにしなかったからだ。好奇心があり、忍耐強く、少し悲しみをたたえた人物だった。全12話の2シーズンで構成されたシリーズは、2023年11月に幕を閉じた。『アントマン＆ワスプ：クアントマニア』には、クレジットに名前のないカメオ出演で同役を再び演じた。そのほかには、『Paint』でボブ・ロスを思わせる公共テレビの画家カール・ナ―グルを演じ、製作総指揮も務めたほか、ディズニーの『ホーンテッドマンション』では司祭役を務めた。

その後、テレビは彼に、何年もなかった主演の機会を与えた。ジェイソン・ケラーがApple TV+向けに手がけ、2025年6月4日に配信が始まった『スティック』で、ウィルソンはプライス・ケイヒルを演じる。かつてはプロゴルファーとして活躍したものの、いまは落ちぶれ、「スティック」のあだ名で呼ばれながら、ゴルフ練習場でクラブを売って暮らす男だ。そこで、ピーター・デイガー演じる10代の天才ゴルファー、サンティ・ウィーラーを見いだす。マーク・マロンがかつてのキャディ、マリアナ・トレビーニョが少年の母親を演じ、ウィルソンは製作総指揮にも名を連ねる。ロードムービー・コメディの根底には、作品が真摯に向き合う悲しみがある。プライスは幼い息子を亡くしており、その喪失は人物を飾るだけの設定ではなく、彼の生き方を形づくっている。Appleは2025年7月にシーズン2への更新を発表した。

シーズン2は2026年11月4日に初回2話が配信され、その後は12月30日まで毎週1話ずつ公開される。今回は、かつてのライバル、クラーク・ロス（ティモシー・オリファント）がけしかけたことで、プライスは史上最高齢のメジャー優勝者を目指し、カムバックに挑む。プライスの元妻を演じるオリファントとジュディ・グリアはレギュラー出演者に昇格し、レイ・シーホーンは彼を指導する新コーチ、アマンダ役で加わる。

映画の公開予定も異例の多さだ。スコット・ウォー監督作『Runner』は、Angel Studiosの配給で2026年9月11日に公開。ブリスベンを舞台に、ウィルソンとアラン・リッチソンが逃走劇を繰り広げる。ウィルソンが演じるベン・ビショップは医療品の配送員で、きわめて珍しい血液型の7歳の少女に肝臓を届ける途中、カルテルに追われる。批評家の評価は、物語よりもアクションと主演ふたりの相性に集まった。ジェレミー・ガレリック監督のコメディ『Rolling Loud: The Movie』は2026年10月2日公開。過保護な父親が13歳の息子をヒップホップ・フェスティバルに忍び込ませる物語で、2024年のRolling Loud Miami開催中に一部が撮影された。その際、ウィルソンはトラヴィス・スコットとともにステージに上がっており、この経験でようやく自分の息子たちから少し一目置かれるようになったと語っている。2026年11月25日には、ユニバーサルがジョン・ハンバーグ監督による『ミート・ザ・ペアレンツ』シリーズ第4作『Focker-in-Law』を公開する。ロバート・デ・ニーロ、ベン・スティラー、アリアナ・グランデとともに、ウィルソンもケヴィン・ローリー役で戻ってくる。

ウィルソンは私生活を固く守っている。子どもは3人で、ジェイド・デュエルとの間に2011年1月生まれの息子、キャロライン・リンドクヴィストとの間に2014年1月生まれの息子、ヴァルニー・ヴォングスヴィラテスとの間に2018年10月生まれの娘がいる。父親は2017年に亡くなった。アンドリューとルークは家族としてだけでなく、仕事の面でも彼のそばにいる。3兄弟は『The Wendell Baker Story』を共同で手がけ、ルークは『Bottle Rocket』の最初の場面から、兄と共演してきた。

最初の映画から30年がたったいま、オーウェン・ウィルソンのキャリアを遠くから眺めて最も不思議に思うのは、その一貫性だ。天才一家の一員になりたくてたまらない男、イーライ・キャッシュを生み出した脚本家は、最もよい仕事で何度も同じ人物像に立ち返るスターとなった。自分のピークはどこか別の場所にあったのではないかと疑う、魅力的な男だ。プライス・ケイヒルは、ゴルフクラブを手にしたその男である。アカデミーの記録には今も脚本家として名が残る。これから先について最も気になるのは、彼が再び自分自身のために脚本を書く日が来るのかどうかだ。