クリスティン・ベル、初のエミー賞ノミネートが22年越しで証明したこと

クリスティン・ベル

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

生年	1980年7月18日 Huntington Woods, Michigan, USA
職業	女優
代表作	ズートピア, アナと雪の女王, アナと雪の女王2
受賞	ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム · 新しいテレビシリーズの最優秀女優賞（People's Choice Award） · ディズニー・レジェンド · テレビドラマ部門最優秀女優賞（Satellite Award） · 最優秀女優賞（Saturn Award） · Time 100

「正しさ」を貫き通すということ

2025年夏、エミー賞ノミネートの知らせが届いたとき、クリステン・ベル（Kristen Bell）はその報を、それまでの22年という月日が実際にはどのようなものだったかを物語るような形で受け止めた。第77回プライムタイム・エミー賞コメディシリーズ部門主演女優賞へのノミネート。彼女のキャリアにおいて初めてのことだった。そのキャリアはブロードウェイ、カルト的人気のテレビシリーズ、ネットワークの高級コメディ、アニメ映画、フランチャイズの声の仕事、そして2013年にはクラウドファンディングの記録を打ち立てたKickstarterプロジェクトへと広がっている。22年。初のエミー賞ノミネート。その役柄は、セックスをテーマにしたポッドキャスターで、進歩的なラビと恋に落ちる女性ジョアンヌ——業界が懐疑的に見ていたNetflixのロマンティック・コメディが、2024年に同プラットフォームで最も話題になった作品の一つに成長したのだ。

このギャップは、20年にわたって平凡な演技を続けてきた女優が、ある日突然うまくなったという話ではない。同じ20年かけて、業界がようやくクリステン・ベルの選択——彼女が早い段階で、一貫した意思をもって行ってきた選択——に追いついてきたという話だ。放送テレビが唯一の物差しだった時代に、弱小ネットワークで10代の私立探偵を演じた。ネットワークテレビが理想主義ではなく倫理的複雑さを扱うはずだった時代に、来世を舞台にしたコメディで、哲学的に腐食した女性を演じた。ストリーミングがほとんど「高級寄りの娯楽」として扱っていたジャンルで、あけすけなセックス・ポッドキャスターを演じた。そのたびにベルは、現場を仕切る人々とは異なる読みをしてきた。そのたびに彼女は正しかった。エミー賞ノミネートは、注目していた者にとっては驚きではなかった。ようやく業界が注目した——それだけのことだ。

その後、勢いは急速に加速した。『Nobody Wants This』シーズン2は2025年10月23日にNetflixで配信され、2026年のゴールデングローブ賞で、ベルの主演女優賞、共演のアダム・ブロディ（Adam Brody）の助演男優賞、そして作品賞（コメディ・ミュージカル部門）の3部門にノミネートされた。この席巻は、この番組が2年目に何になったかを明確に示している。ハネムーン期間を楽しむブレイクヒットではなく、業界が「長く続くもの」に見せる真剣さで追跡することを決めたシリーズなのだ。その間、ベルは2026年8月にバーバンクのディズニー・アニメーション・スタジオで『アナと雪の女王3』（Frozen III）の声の収録を開始した。2013年から彼女が演じてきたフランチャイズの3作目で、劇場公開は2027年11月24日を予定している。さらに2026年12月4日には、ユニバーサル・ピクチャーズのアクションコメディ続編『バイオレント・ナイト2』（Violent Night 2）で、デヴィッド・ハーバー（David Harbour）演じるサンタクロースの相手役、妻のサンタクロース夫人としてスクリーンに登場する。監督トミー・ウィルコラ（Tommy Wirkola）はこの役を、プロットの周辺ではなく中心に位置づけると明言している。

クリステン・ベルは「復活」しているわけではない。「復活」という言葉は、姿を消していた期間があったことを前提としている。そんな期間は存在しなかった。彼女は常に働き続けてきた。変わったのは業界の注目の仕方だ。

中西部の始まり——しかし、完全に中部的だったわけではない

ベル初期の人生の事実は、「ずっと知っていた」というパフォーマーのよくある軌跡には抵抗する。彼女はミシガン州ハンティントンウッズ、デトロイト郊外の小さな町で、ポーランド系の登録看護師である母ローレライ（Lorelei）と、テレビのニュースディレクターである父トム・ベル（Tom Bell）の間に生まれた。両親は彼女が生後6か月のときに離婚し、それぞれ再婚した。結果としてできた拡大家族——義理の兄弟、異父姉妹、二つの家庭、二組の義理の両親——について、ベルは一貫して不安定さではなく、ある種の豊かさとして語ってきた。彼女がインタビューで語る幼少期とは、標準的な核家族よりも多くの人がそこにいるというものだ。そして彼女は、その構造的な開放感を、複雑さを快適さよりも優先するという、職業上の選択にも持ち込んでいるようだ。

彼女はミシガン州ロイヤルオークのシュライン・カトリック高等学校に通い、演劇や音楽のプロダクションに打ち込み、エージェントがつくほどの熱意を見せた——母は地元のコマーシャルの仕事を取る手助けをした——17歳のときには、学校の『オズの魔法使い』（The Wizard of Oz）でドロシーを演じた。1998年、ニューヨーク大学ティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツでミュージカル演劇を学ぶためにニューヨークへ移った。そのプログラムに3年通った後の2001年、彼女の行動様式を明確に示す決断を下す。新しいブロードウェイミュージカル『トム・ソーヤーの冒険』（The Adventures of Tom Sawyer）の役が空いたのだ。学位取得まであと4単位。彼女は中退した。ベッキー・サッチャー役でのブロードウェイデビューは、すぐに2作目が続いた。2002年、アーサー・ミラー作『るつぼ』（The Crucible）のリバイバル公演で、リーアム・ニーソン（Liam Neeson）とローラ・リニー（Laura Linney）と共演したのである。21歳でブロードウェイのクレジットを2つ獲得。彼女はロサンゼルスへ向かった。

この一連の流れに埋め込まれた計算——資格よりも実務経験、制度的な証明書よりもプロとしての文脈——は、彼女のキャリアを通じてさまざまな形で繰り返し現れる。彼女はロサンゼルスに到着した若い女優たちに用意された道筋をたどってこなかった。自分が興味を持っている仕事を生み出せる可能性が最も高いと思われる道を歩み、確立されたルートを外れることから生じる不安定さを進んで受け入れてきたのだ。

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『ヴェロニカ・マーズ』の時代——業界が見逃したもの

ロサンゼルスでの初期の仕事には、『ザ・シールドルール無用の警察バッジ』（The Shield）、『 American Dreams』、『エバーウッド』（Everwood）へのゲスト出演が含まれていた。そして2004年、彼女のキャリアの最初の10年を定義し、20年以上経った今もなお大衆文化の中で最も組織的に活動的なファンベースの一つを生み出す役を獲得する。UPNのシリーズ『ヴェロニカ・マーズ』（Veronica Mars）のタイトルロールだ。この番組は、当時のアメリカのネットワークテレビとしては特異な作品だった。階級によって分断された架空のカリフォルニアの海辺の町を舞台にした犯罪ドラマで、10代の私立探偵は共感を誘うように和らげられることなく、物語が必要とする限り鋭く、辛辣で、傷ついたまま描かれた。サターン賞テレビ部門主演女優賞とサテライト賞テレビドラマ部門主演女優賞は、批評家の評価を物語っている。放送の指標はそれに追随しなかった。

『ヴェロニカ・マーズ』はUPNで放送され、その後、ネットワークの合併を経てThe CWで放送された。批評家の絶賛と、ほとんどの放送番組が模倣するために複雑な企業戦略を練るようなファンの忠誠心にもかかわらず、2007年に3シーズンで打ち切られた。打ち切りから復活までの間、ベルは復活の可能性について絶えず質問を受け、自分の最高の仕事が、間違った単位で価値を測る業界によって「終わったもの」と分類されるという、特有のプロとしてのフラストレーションを抱えて生きてきた。解決は予期せぬメカニズムからもたらされた。2013年、ベルとクリエイターのロブ・トーマス（Rob Thomas）は、『ヴェロニカ・マーズ』の映画化資金を調達するためにKickstarterキャンペーンを立ち上げ、視聴者に直接問いかけた。「これを実現したいと思う人が十分にいるなら、自分たちで資金を出してみないか？」キャンペーンは目標額の200万ドルに11時間足らずで到達した。最終的な総額は570万ドル、9万1000人以上の個人支援者から集まった——スタジオにも見える形で、彼らが使ってきた指標が何かを欠いていることを生きた金銭的な証明として示したのだ。映画は2014年に公開され、2019年にはHuluで復活版が放送された。

長年にわたりベルがこのキャラクターについて語ってきたことは注目に値する。なぜなら、それが彼女が素材に対して持つ姿勢を照らし出すからだ。彼女はヴェロニカを、演じる必要のない人物であり、自分にネイティブなキャラクターであり、そのため演技が自分自身であることとほとんど連続していると初期に語っている。母親になった後——長女リンカーン（Lincoln）は2013年3月、次女デルタ（Delta）は2014年12月に誕生——、彼女のキャラクターとの関係は別の次元を帯びた。彼女はHuluでの復活版への出演を、キャリアの計算としてではなく、親としての選択として語っている。この特別な女性主人公——タフで有能で、不正を是正せずにはいられない——が、自分の娘たちを含む子どもたちの世代のためにこの世界に存在すべきだという確信に突き動かされてのことだ。

『ヴェロニカ・マーズ』物語の批評的な層は、通常語られるものではない。番組の打ち切りは、ファンの熱意とKickstarterによる復活によって回避された悲劇として提示される。より居心地の悪い読み方とは、弱小ネットワークで放送された女性主人公のノワールドラマが、その主人公が苦しみを決して魅力的に見せなかったことにより、広告のデモグラフィックを優先する放送の状況の中で構造的に不利だったというものだ。ベルは打ち切りの後、ありきたりな第二幕を働きかけて過ごしたわけではない。彼女とロブ・トーマスが構造的な問題を完全に回避できるメカニズムを手に入れるまで待ったのだ。その待つこと、そしてその忍耐こそが、資金調達の記録と同じくらい『ヴェロニカ・マーズ』の物語の一部なのである。

ハリウッドを征服——映画時代

『ヴェロニカ・マーズ』の直後の数年間のベルの映画キャリアは、タイミングと自己確信の特定の組み合わせを必要とするコメディの上に築かれていた。彼女は早くも2004年、デヴィッド・マメット（David Mamet）の緊迫した政治スリラー『スパルタン』（Spartan）での役柄で批評家の称賛を得ており、10代の機知以外のレジスターでも演じられることを示していた。メインストリームへのブレイクは2008年、ジェイソン・シーゲル（Jason Segel）脚本、ジャド・アパトー（Judd Apatow）製作のコメディ『寝取られ男のラブ♂バカンス』（Forgetting Sarah Marshall）で訪れる。彼女はタイトルロールを演じた。成功したテレビ女優がミュージシャンのボーイフレンドとの長い関係を終わらせ、彼がセラピー目的の休暇であるはずだったハワイで再び彼に遭遇するという役だ。この役には、単なる敵役になりかねないものを、より具体的な何か——表面上は落ち着いていて職業的に成功しているが、その下には本当に複雑なものがあり、同時に間違っていて共感もできる——に変換することが求められた。ベルはキャラクターを安易な救済へと和らげることなくこれを成し遂げ、その結果、批評家が主に彼女の明らかな温かみが使われていないことに驚いたというコメディ演技が生まれた。

この映画は製作費3000万ドルに対して全世界で1億500万ドル以上の興行収入を上げた。その製作中、ベルは『ヴェロニカ・マーズ』が打ち切られたという知らせを受けた。ちょうど、演じているサラ・マーシャルが自分のテレビ番組の打ち切りを嘆くシーンの撮影準備をしているときだった。彼女はそれを「非常にメタな瞬間」と表現しており、自身のプロとしての悲しみとキャラクターのフィクション上の悲しみの境界線が曖昧になり、それを脇に置くのではなく、あえて演技に取り入れた。そのシーンは映画の中にある。批評家たちは、ただの捨て場にされかねない瞬間に感情の深みがあることに気づいた。

続く映画——2009年の『結婚式のお呼ばれ!』（Couples Retreat）、2010年の『お願い! 運命の人をお願い!』（When in Rome）、同じく2010年の『恋とニュースのつくり方』（You Again）、2010年の『バーレスク』（Burlesque）、2016年から始まった『バッド・ママ』（Bad Moms）シリーズ——はメインストリームのスタジオコメディであり、ベルはスタジオコメディと高級ドラマの違いは主に賞の会話の中でどう分類されるかであって、技術的な要求の違いではないことを早くに学んだ者の専門的な流暢さでそれらをこなした。彼女は声の仕事でも並行した道を築いた。2007年から2012年まで『ゴシップガール』（Gossip Girl）全編のナレーションを、最終回までカメラの前に現れることなく務め、『アサシンクリード』（Assassin’s Creed）シリーズの複数の作品でルーシー・スティルマン（Lucy Stillman）の声を当てた。これらはキャリア管理の選択ではなく、技術の選択だった。彼女は目に見える身体なしにコミュニケーションするという特定の挑戦に興味を持ち、非常に上達したのだ。

声——『アナと雪の女王』と彼女が創り上げたキャラクター

ベルが『アナと雪の女王』（Frozen）について語る話は、まさにこの種の成功が通常どのように語られるかとは逆方向であるため、注目に値する。彼女はアナ姫の役を得て、単に声を提供したわけではない。彼女はキャラクターがどうあるべきかについて主張を持って臨み、その主張が映画を形作ったのだ。

ディズニーの『アナと雪の女王』の開発プロセスでは、声のキャストとアニメーションチームの間での長期間にわたる協力が行われた。ベルは当初から、ディズニーアニメーションが歴史的に組織してきた優雅な原型とは根本的に異なるアナを主張した。早口で話し、陽気な不格好さで動き、熱意が一貫して能力を上回り、あまりにも簡単に恋をし、それが自分を純真に見せても気にしない。優雅さではなく、真の熱意が彼女の特質であり、憧れの対象ではなく、面白いことが許されている。ジェニファー・リー（Jennifer Lee）監督とクリス・バック（Chris Buck）監督は、ベルが「アナになり、アナは彼女になった」と述べており、アニメーターは彼女の声のパフォーマンスの録音から直接、キャラクターの身体的な癖を作り上げた。結果として生まれたのは、その不完全さゆえに人気を博したプリンセスであり——2013年のスタジオ最高予算作品に、このジャンルの従来のデフォルトに対する構造的な議論を埋め込んだものだった。

『アナと雪の女王』は全世界で12億8000万ドル以上を稼ぎ、公開当時、史上最高の興行収入を記録したアニメ映画となった。サウンドトラックには、ベルの「生まれてはじめて」（For the First Time in Forever）、「雪だるまつくろう」（Do You Want to Build a Snowman?）、そしてデュエット「扉あけて」（Love Is an Open Door）が収録され、複数の市場でマルチプラチナ認定を獲得した。彼女は2019年の『アナと雪の女王2』（Frozen II、全世界14億5000万ドル以上）、2018年の『シュガー・ラッシュ: オンライン』（Ralph Breaks the Internet）、2023年の短編『ワンス・アポン・ア・スタジオ』（Once Upon a Studio）、そして今回、2026年8月にバーバンクで声の収録を開始した『アナと雪の女王3』でアナを再演している。

『アナと雪の女王』フランチャイズの規模には、ベルの有名人のあり方に特有のパラドックスが含まれている。彼女の声のパフォーマンスを吸収した何百万もの子供たち——彼女の表現の感情的トーンを再現できても、それが彼女のものだと特定できない——は、写真の中の彼女の顔と声を確実に結びつけることはできないだろう。映画が形成期となる年齢でこれらの作品を観る子供たちが接するものの感情的核でありながら、同時に自身の最大の文化的足跡からは姿を消しているのである。彼女の名前はフランチャイズのブランドではなく、アナのものだ。この取り決めはベルに合っている。彼女は名前の認知度よりも作品そのものを重視してきたことを明確にしているからだ。この取り決めはまた、特定の種類の二重の不可視性を生み出す。声では有名だが、ほとんどの観客には顔で知られている。

『グッド・プレイス』のクリステン・ベル — 『グッド・プレイス』（2016）のクリステン・ベル

エレノア・シェルストロップ——『グッド・プレイス』と「見られること」の哲学

2016年9月にNBCで『グッド・プレイス』（The Good Place）が初放送されたとき、ベルが演じたのはエレノア・シェルストロップ（Eleanor Shellstrop）。アリゾナ州フェニックス出身の女性で、誤認によって楽園のような来世に誤って割り当てられ、その誤りが発見されて修正される前に、静かに善人にならなければならない。この前提は、道徳的向上についての心地よいコメディの前提のように聞こえる。シリーズのクリエイター、マイケル・シュア（Michael Schur）はこれを、カントからデレク・パーフィット（Derek Parfit）に至る哲学者の仕事と持続的に関わるための乗り物として使い、それらの議論をキャラクターの力学と、観客がアリストテレスの徳倫理や契約主義道徳理論に出会っていると知らされないままそれを体験する物語状況を通して上演した。この番組は、どのように合理的に説明しても、メジャーな放送ネットワークにおける哲学的なコメディだった。そして非常に面白くもあり、それがより難しい達成だった。

ベルはエレノアを、最初からこの番組が何をしているのか理解していることを示唆する精度で演じた。エレノア・シェルストロップは、テレビの主人公に通常求められるような魅力的な人物ではない。シリーズの開始時点では、彼女は純粋に利己的で、地方的な倫理観を持ち、しばしば具体的で認識可能な形で——単に一般的に意地悪なのではなく——不親切だ。ベルはこれを謝罪や和らげることなく演じ、その後、4シーズンにわたるエレノアのしぶしぶ行われる道徳教育を、キャラクターがどこにいて、そこから実際に何を学んだのかを追跡することを要求する、段階的な信頼性で演じた。観客の快適さのために回心の弧を演じるのではなく。このシリーズはピーボディ賞を受賞した。エミー賞に13回ノミネートされた。ベルはゴールデングローブ賞テレビコメディ・ミュージカル部門主演女優賞にノミネートされた。

『ヴェロニカ・マーズ』が確立したこと——ベルは、主人公が同時に敵役であり主体であり、決して救済可能ではなく、決して退けられないようなシリーズを支えることができる——は、『グッド・プレイス』によってより大規模に、そして別の種類の制度的な検証とともに確認された。4シーズンの放送と、シュアが意味のある結末とは何かについての哲学的議論として構成したその結末は、ほとんどのネットワークテレビが生み出すように組織されていない種類の文化的会話を生み出した。ベルはその会話への感情的なアクセスの原動力であり、パーフィットを読んでいない観客が、彼の言っていることを気にかけるようになるための通り道だった。

『Nobody Wants This』——ついに訪れたエミー賞

『Nobody Wants This』は2024年9月にNetflixで配信が始まった。この番組は、ロサンゼルスで下品な恋愛・セックス系ポッドキャストの共同ホストを務めるジョアンヌ（Joanne）が、結束の固いユダヤ人家族出身の進歩的なラビ、ノア・ロクロフ（Noah Roklov）と出会い恋に落ちる物語。エリン・フォスター（Erin Foster）が制作し、自身の人生の出来事を脚色したこのシリーズは、ロマンティック・コメディとして構成されている。その実行においては、文化の違い、宗教的アイデンティティ、そして自分の人生を、基礎となる参照点が根本的に自分とは異なる誰かと築くことを選ぶことの特有の困難さについての、拡張された議論である。ベルはジョアンヌを、一見したところ楽々と演じているが、その背後には、キャラクターの知性と防御性を同時に読み取れるようにするために必要な技術的な正確さが隠されている。ジョアンヌは、テレビの主人公が観客の感情的な旅を容易にするためにしばしば書かれるような、感情的に透明な人物ではない。彼女は鋭く、その場に存在し、自信を持つべきでないことについて断続的に確信を持ち、そして時々、それを別のものに見せかけることを学んだ方法で不確かになる。

ノアを演じるアダム・ブロディとのケミストリーは、すぐに広く注目された。1940年代のスクリューボール・ロマンティック・コメディとの比較は、この番組を際立たせている特質——物語の中で互いに純粋に興味を持っているように見える二人のパフォーマー——を正確に特定していた。単に近づくことを妨げる二つの障害物が系統的に取り除かれているわけではない。第1シーズンでベルは、第77回プライムタイム・エミー賞コメディシリーズ部門主演女優賞にノミネートされた——業界で22年目にして初のエミー賞ノミネート。同じカテゴリーでゴールデングローブ賞にもノミネートされたが、受賞は『ハックス』（Hacks）のジーン・スマート（Jean Smart）に譲った。このシーズンは2024年のNetflixで最も成功した配信作品の一つだった。ベルはこのシリーズの製作総指揮も務めており、このクレジットは、彼女が『Nobody Wants This』という番組がどのようなものかを決定する編集上の決定に関与していることを反映している。単にその中でベルがどのようなパフォーマンスをするかだけではない。

第2シーズンは2025年10月23日に配信され、レイトン・ミースター（Leighton Meester）、マイルズ・ファウラー（Miles Fowler）、アリアン・モアイエド（Arian Moayed）がアンサンブルに加わり、初期のロマンティックな決断がなされた後の、異宗教間の関係の持続的で複雑な現実を探求した。シーズン2では、ジョアンヌの改宗の可能性、ノアの家族とコミュニティからのプレッシャー、そして根本的に異なる二つの人生を融合させる日常的な課題——壮大なロマンティックなジェスチャーそのものではなく、その現実的な余波——が描かれる。このシーズンは2026年のゴールデングローブ賞で、ベルの主演女優賞、ブロディの主演男優賞、そして作品賞（コメディ・ミュージカル部門）の3部門にノミネートされた。この種の席巻は、特定の秩序の制度的な認識を示している。業界は単に番組の質を認めているだけでなく、それが持続する可能性が高いものとして追跡しているのだ。

ベルの全キャリアの中で『Nobody Wants This』について最も有用な観察は、ジョアンヌがヴェロニカ・マーズやエレノア・シェルストロップの認識可能な構造上の後継者であるということだ。機知に富み、安易な感傷に本質的に抵抗し、自分が共有していないし、特に獲得しようとも思わない社会的慣習に組織された世界で活動している。ベルが20年かけて磨いてきたアーキタイプとは、自分が演じることを期待されている役を演じるには自己認識が強すぎ、そのパフォーマンスに魅了されているふりをするには正直すぎ、そしてそのパフォーマンスを魅力的にする状況から逃げるには好奇心が強すぎる人物である。エミー賞ノミネートは、ベルが上手くなったから訪れたのではない。業界が彼女のしていることを評価するために使う枠組みが、彼女がずっとやってきたことにようやく追いついたから訪れたのだ。

ビジネスウーマンとしてのベル

クリステン・ベルの起業およびアドボカシー活動は、彼女の公的なアイデンティティに付随するものではない。それは真の並行する事業であり、一貫した気質に基づいて組織されている。彼女は不必要な害を生み出すシステムを特定し、介入するために働く。通常、彼女が選ぶキャラクターにもたらすのと同じ率直さをもって。

2019年、ベルと夫で俳優のダックス・シェパード（Dax Shepard）は、植物由来のベビーケア製品ライン「Hello Bello」を共同設立した。ウォルマートを通じて手頃な価格で販売されるように設計されており、ウォルマートは世帯普及率で米国最大の小売業者である。同社の使命「Premium for All」は、オーガニックで植物由来のベビー製品分野が、それらの製品が対処するように設計された問題に最も脆弱な子どもを持つほとんどの家族を排除する価格構造の周りに組織されていた市場に対する直接的な対応だった。Hello Belloは急速に成長し、純売上高は推定2億ドルに達し、加入者数で米国最大のD2C（直接消費者向け）おむつブランドとなった。2023年10月、同社はパンデミック後の輸送コストの増加、サプライチェーンの混乱、自社製造能力の構築に必要な資本の複合的な影響を理由に、連邦破産法第11条の適用を申請した。ブランドはHildred Capital Managementに約6500万ドルで買収された。Hello Belloは新しい所有構造の下で事業を継続している。

ベルのメンタルヘルスアドボカシーは、2016年に自身のうつ病と不安症について公に開示したことから始まった。最初から、告白としてではなく、実用的な介入として位置づけられていた。彼女はうつ病をその現象学——悲しみではなく孤立と無価値感として——で説明し、精神疾患への適切な対応は治療であって、個人での管理ではないと主張した。彼女は抗うつ薬を服用しており、それを詳細にインタビューで語ってきた。そのインタビューの対象は、クリステン・ベルのような人がこれを言うのを聞くと、薬が効かない証拠だと受け取る傾向がある、つまり効く証拠だと受け取らないような観客層を対象としている。2023年、彼女は遠隔医療会社Hersの初代メンタルヘルス・アンバサダーに就任。この役割は、彼女のアドボカシーをアクセス促進へと拡大した。2025年10月には、USCアネンバーグ・インクルージョン・イニシアチブと共同で「メンタルヘルス・アクセラレーター」を立ち上げた。これは、メンタルヘルスとレジリエンスに焦点を当てた若手映画製作者による短編映画に助成金を提供するプログラムである。2025年9月には、グローバル・シチズン・フェスティバルに国連女性平和人道基金のグローバル・アドボケイトとして登場した。

彼女は幼少期から動物福祉の公的な提唱者であり、11歳からベジタリアン、2012年から2022年まではビーガンであり、保護活動と里親制度を一貫して支援してきた。2023年には、娘とともにチェザリーナ・グレイシー（Cesalina Gracie）のもとでブラジリアン柔術のトレーニングを始めた。2013年には「This Bar Saves Lives」を共同設立した。これは、危機地帯の子どもたちに栄養パックを寄付するグラノーラバー会社で、2019年までにハイチ、南スーダン、エチオピア、ソマリアのコミュニティに1000万パック以上を送った。これらの事業にはそれぞれ、彼女の創造的な選択と同じ構造的特徴がある。彼女は特定の問題を特定し、自分に使えるレバレッジを評価し、問題が実際よりも小さく単純であるふりをせずにそれを適用したのだ。

公と私——急進的な率直さとその代償

ベルとダックス・シェパードは2007年に出会い、その後の20年にわたって、彼らの関係の内側について異常なまでに率直な公的な自己提示を構築してきた。彼らはカリフォルニア州が同性婚を合法化するまで法的な結婚を遅らせ、ベルは2013年の最高裁判所による結婚防衛法（Defense of Marriage Act）に対する判決を受けて、Twitter経由でシェパードにプロポーズした。2013年10月16日、ビバリーヒルズ郡書記官事務所で、意図的に最小限のものとして彼らが描写した儀式で結婚した。それ以来、彼らはカップルセラピー、シェパードの断酒と2020年の再発、娘リンカーンとデルタの育て方、そしてパートナーシップを難しいと正直に認める二人の間のパートナーシップの日々の機微について、公の議論を続けてきた。結果として、彼らの共有する聴衆の大部分との間に、管理されたセレブリティのペルソナが生み出す関係とは質的に異なるパラソーシャルな関係が生まれている。より親密で、より具体的で、親密さの失敗モードに対してより脆弱である。

それらの失敗モードは現実のものだ。2025年10月、ベルは結婚12周年のコンテンツを投稿した。そこには、シェパードによるブラックユーモアのジョーク——妻を殺さないことについてのジョーク——が、家庭内暴力啓発月間（Domestic Violence Awareness Month）の最中に含まれていた。反応は即座に否定的で、ベルが批判に公に応えるのではなく投稿へのコメントを制限する決定を下したことで、批判は収まるどころか激化した。この出来事は、ベルやシェパードについて何か困ったことを明らかにするからではなく、長期的な戦略として急進的な率直さが生み出す構造的な非対称性を記録しているから有益的である。真のつながりを生み出すのと同じ無防備さが、特定の条件下では、真の害を生み出す可能性があるのだ。ベルの執筆時点（本稿執筆時）において、このエピソードについて詳細にコメントしていない。彼女は投稿を続け、働き続け、アドボカシーを続けている。公に自分自身であり続けるというプロジェクトは、解決するものではない。

次に来るもの

『バイオレント・ナイト2』は2026年12月4日に劇場公開される。オリジナルを監督したトミー・ウィルコラが監督を務めるこの続編では、デヴィッド・ハーバーのサンタクロースと並んで、ベルが妻のサンタクロース夫人として登場する。アクションコメディは前作で確立された神話を中心に構成されている。製作チームは、サンタクロース夫人が装飾的な追加ではないことを明確にしている。ウィルコラ自身の説明によれば、彼女はプロットの解決と、続編が解き明かすように設計されたバックストーリーにとって中心的な存在である。このフランチャイズの前提——サンタクロースは現代のクリスマス神話の下で活動する、戦いで鍛えられた北欧の戦士である——は、ベルに彼女がこれまでにやったこととは一般的に似ていない役割を与えており、これは彼女のキャリアが最も自由度を持つときに従うパターンと一致している。

『アナと雪の女王3』は、ベルが2026年8月にバーバンクで収録を開始し、2027年11月24日に公開予定である。このフランチャイズの累計興行収入は、最初の2作品で27億ドルを超えている。ベルは脚本を読み、新しい歌はまだ聴いていないと語っている。この描写は、プロダクション内での彼女の立場を捉えている。彼女は物語が届けられる感情的な楽器であり、音楽はまだその楽器に届ける準備ができていない。これは、ベルが明らかにそうであるような分析的な関与をする女優にとっては珍しい立場だ。物語を信頼して、それを運ぶ歌を聴く前に。彼女は長年にわたる複数のインタビューで、『アナと雪の女王』は実際に達成できるとは思っていなかった子供の頃の夢だったと述べている。どうやら彼女は、まだその夢を達成している途中のようだ。