ロマン・ポランスキー、亡命中にオスカーを受賞した映画監督の生涯と作品

ロマン・ポランスキー

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

生年	1933年8月18日 Paris, France
職業	映画監督
代表作	戦場のピアニスト, チャイナタウン, ローズマリーの赤ちゃん
受賞	アカデミー賞 · パルム・ドール · 2 セザール賞

アカデミー賞を主催する映画芸術科学アカデミーが2018年にポランスキーを追放した際に答えを出せなかった問い——それは今なおロマン・ポランスキーの映画界における位置づけを定義し続けている。作品と作者の人生を切り離して評価することは可能か。ポランスキーのフィルモグラフィは、この問いが解決不可能であることを物語る。『ローズマリーの赤ちゃん』、『チャイナタウン』、『戦場のピアニスト』。そして、いかなる正直な映画史にも欠かせない十数本の作品群が、同じ経歴のなかに収まっている——1977年の13歳の少女に対するレイプ罪での有罪判決、同年のアメリカの司法からの逃亡、そして最大の商業的成功をもたらした国からの46年にわたる亡命とともに。

彼は1933年8月18日、パリでポーランド系ユダヤ人の両親のもとに生まれ、一家は1936年にクラクフへ戻った。3年後にドイツがポーランドに侵攻すると、クラクフ・ゲットーが彼の少年期の枠組みとなった。母ブラはアウシュビッツに送られ、そこで命を落とした。父リシャルトはマウトハウゼンで生還した。少年は偽の身分でカトリックの家庭に次々と預けられ、街が組織的に破壊されていく中を家から家へと移り住んだ。この経験は数十年後、『戦場のピアニスト』において——正確には自伝としてではなく、むしろ道徳的義務として——よみがえることになる。

戦後、ポランスキーは東欧でもっとも厳格な映画学校のひとつ、ウッチ映画学校に入学した。短編を経て、1962年にすべてポーランドで製作した長編デビュー作『水の中のナイフ』はアカデミー外国語映画賞にノミネートされ、彼が国外に出る前に国際的に認知される存在となった。

英国に移り、1965年に『反撥』——今なお空気のない息苦しさを感じさせる、精緻にコントロールされた精神的崩壊の研究——を監督。続いて『袋小路』と『吸血鬼』を手がけた後、ハリウッドへ移った。1968年公開の『ローズマリーの赤ちゃん』は彼のアメリカへの名刺代わりとなった。当時はジャンル映画として受け取られ、今ではより居心地の悪いものとして読まれる、女性の無力感を描くホラー映画。ハリウッドがヨーロッパの監督に門戸を開いていた時期に、彼を市場価値のある名前へと押し上げた。

1969年8月の殺人事件がすべてを中断させた。妊娠8カ月だった妻の女優シャロン・テートは、ポランスキーが海外に滞在中に、自宅でマンソン・ファミリーのメンバーに殺害された。彼はその場にいなかった。悲嘆とその後の捜査は、その後に続くすべてに影を落とした。ただしポランスキー自身が公の場でこの件について詳細に語ることはほとんどない。

1974年公開の『チャイナタウン』は、一般に彼の最高のアメリカ映画、そしてあらゆる時代を通じたハリウッド映画の最高傑作のひとつとみなされている——1930年代のロサンゼルスを舞台に水利権と腐敗を描くネオノワールで、商業映画として最も意図的に居心地の悪い結末のひとつにたどり着く。ポランスキーは主人公の鼻を切り裂く男という小さな役で出演している。この作品が、逮捕前に彼が完成させた最後のハリウッド映画となった。

その後——最初はロンドン、次いでパリ、やがてスイス、そして再びフランスに居住しながら——ポランスキーは仕事を続けた。1979年の『テス』、1992年の『赤い航海』、1999年の『ナインスゲート』、1994年の『死の接吻』は、いずれも国際的なキャストによるヨーロッパ製作で、『チャイナタウン』のような持続的な批評的高みには達しなかったが、当時の受け止め方が示唆するよりも大半は興味深い作品である。

『戦場のピアニスト』は違った。2002年に公開された本作は、ワルシャワ・ゲットーと都市の組織的な破壊を生き延びたユダヤ人ピアニスト、ヴワディスワフ・シュピルマンの物語である。カンヌでパルム・ドールを、翌年にはアカデミー監督賞を受賞した。ポランスキーはどちらの賞も直接受け取らなかった。カンヌではビデオ出演。アカデミー賞ではハリソン・フォードが代理で受け取った。ロサンゼルスの観客が——同じ歴史的事件によって自らの少年期が形作られ、賞を受け取るために入国することすらできない監督によるホロコースト生存の映画に対して——送ったスタンディングオベーションは、人によって異なる受け止め方をされた。

1977年の事件は法的に決着していない。ポランスキーは未成年者との不法性交について有罪を認めた——これは、薬物使用によるレイプを含む当初の6つの罪状が、司法取引によって減じられた後の司法取引に基づくものだった。彼は精神鑑定のために42日間収監された。裁判官が司法取引を却下し、より重い刑を科す可能性が明らかになると、ポランスキーは量刑言い渡し前に国外へ去った。以来、帰国していない。被害者のサマンサ・ガイマーはこの体験について回顧録を執筆し、事件の棄却を繰り返し求めてきたが、裁判所はこれらの要求を退けてきた。2018年、#MeToo運動のさなかに新たな告発が浮上すると、アカデミーは彼を追放した。1973年の別の告発に関する2024年の民事訴訟は法廷外で和解した。1984年の自伝で示された本人の説明は、事件の事実を認める一方で、出国に至った状況については異論を唱えている。

2019年にフランスで原題『J’accuse』として公開された『推理作家ポー／真実の追究』は、ドレフュス事件——19世紀末、フランス軍がユダヤ人将校アルフレッド・ドレフュスを不当に有罪とした事件——を描いている。セザール賞最優秀監督賞を受賞したが、授賞式ではポランスキーへの賞の授与に反対するフランス映画業界関係者による退場が相次いだ。1999年の大晦日を舞台にスイスの高級ホテルを舞台にしたブラックコメディ『The Palace』が彼の最新作で、2023年にヴェネツィアで初上映された。

彼は1989年からフランス人女優エマニュエル・セニエと結婚しており、モルガーヌとエルヴィスの二子がいる。セニエは『赤い航海』、『ナインスゲート』、『ヴェニスに死す』（※原題Venus in Fur）など、いくつかの彼の作品に出演している。

2026年4月、92歳のポランスキーはポーランド・ウッチで『戦場のピアニスト』の4K上映に姿を見せた。『袋小路』の修復版はヴェネツィア国際映画祭のクラシック部門に選出された。彼はポーランドで新作映画を撮影する計画を発表している——それが実現すれば、60年以上にわたり、否定しがたい芸術的達成と決着のつかない道徳的決算のあいだを動いてきた監督キャリアの最終章となるだろう。