ラコ・プリジャント監督の『モンスター/怪物』は、アメリカのホラー映画『ボーイ・ビハインド・ザ・ドア』を、インドネシアの子ども2人、誘拐犯の家、そして話し言葉をほとんど使わない構成でリメイクした作品である。物語の語りを音と映像と編集に委ねる賭けだ。

『モンスター/怪物』は、すべての親が恐れる状況から始まる。少女と少年の2人の子どもが連れ去られ、人里離れた家に閉じ込められる。少女アラナはなんとか自由の身になるが、助けを求めて逃げる代わりに、2人をさらった大人たちのもとに囚われたままの友人ラビンを救うため引き返す。ラコ・プリジャント監督のこの作品を、同じ幕開けを持つ数多くの誘拐スリラーと分けているのは、1シーンも撮影される前に下された製作上の決断である。物語は、話し言葉をほとんど使わずに語られるのだ。

『モンスター/怪物』はファルコン・ピクチャーズ製作のインドネシア映画で、脚本はアリム・スディオ、監督はラコ・プリジャントが務めた。2人の子どもをアナンティヤ・キラナとスルタン・ハモナンガンが演じ、彼らが立ち向かう大人たちをマルシャ・ティモシーとアレックス・アバッドが演じる。上映時間は84分。2023年11月にジョグジャカルタの映画祭でプレミア上映され、2024年5月16日にNetflixで全世界配信が始まった。

『ボーイ・ビハインド・ザ・ドア』のリメイク

『モンスター/怪物』は、デヴィッド・シャルボニエとジャスティン・パウエルが脚本・監督を手がけたアメリカのホラースリラー『ボーイ・ビハインド・ザ・ドア』のリメイクである。同作は2020年9月にオースティンのファンタスティック・フェストで初上映され、2021年7月にホラー専門の配信サービス、シャダーで公開された。設定は同じだ。親友同士のボビーとケヴィンが帰宅途中に誘拐され、一方が車のトランクに閉じ込められた状態で目を覚まし、自力で抜け出す。そして家の中から助けを求める友人の叫び声を聞き、逃げないことを決める。

ファルコン・ピクチャーズは自社版で主に2つの変更を加えた。オリジナルの少年2人は少女と少年になり、逃げ出したあとに引き返す子どもはアラナとなった。さらに主要人物の1人が、話すことのできない人物として書き直された。インドネシアの報道で製作側が語ったところによれば、この選択こそが、台詞なしで物語を語る方向へ映画を押し進めたという。公式あらすじは、それ以外の枠組みをそのまま残している。荒涼とした家、友人を救い出そうとする少女、そして悪意に満ちた誘拐犯である。

台詞を手放したスリラー

ジャンル映画から話し言葉を取り去ることは、聞こえるほど風変わりな試みではない。ホラーは常に、登場人物が口にすることよりも観客が耳にするものに頼ってきたし、この10年間には沈黙、あるいはそれに近い状態の上に組み立てられたスリラーがいくつも生まれた。自宅で付け狙われる聴覚障害のある作家を描いたマイク・フラナガン監督の『ハッシュ』（2016年）、ほぼ全編が盲目の男の家の中で展開するフェデ・アルバレス監督の『ドント・ブリーズ』（2016年）、そしてたった一つの物音が家族の命取りになりかねないジョン・クラシンスキー監督の『クワイエット・プレイス』（2018年）である。『モンスター/怪物』はこの系譜に連なる作品であり、それを自ら発明したかのように装うことはない。

このように成り立つ映画では、通常は台詞が担う役割が他の部門へと移る。音響デザイン、音楽、編集、そしてフレーミングが、本来なら登場人物が声に出して語るはずの情報を運ばなければならない。それが『モンスター/怪物』が企画の段階で掲げた賭けであり、この規模の商業スリラーとしては異例なほど技術スタッフの顔ぶれが重要になる理由でもある。

これは配信作品にとって実際的な賭けでもある。台詞がほとんどない映画は、字幕や吹き替えの対象がわずかで済むため、言語の壁を越えやすい。同じ作品を何十もの国で同時に売り出すプラットフォームには好都合である。ネットフリックスは2024年2月、東南アジア作品の幅広いラインアップの一部として『モンスター/怪物』の獲得を発表し、その3か月後に配信を開始した。

ラコ・プリジャント、青春ロマンスからホラーのリメイクへ

ラコ・プリジャントは1973年、中部ジャワのマゲランに生まれ、ルディ・スジャルウォやリリ・リザの助監督としてキャリアを積んだ。インドネシアの青春恋愛映画の金字塔『アダ・アパ・デンガン・チンタ？』（2002年）の脚本を共同で執筆し、主人公ランガが綴る恋の詩も手がけた。監督デビューは2005年の『ウングー・ヴァイオレット』である。

以来、ラコ・プリジャントはインドネシア商業映画で最も多作な監督の一人となり、ジャンルを自在に行き来してきた。インドネシア映画祭でチトラ賞最優秀監督賞をもたらした歴史ドラマ『サン・キアイ』（2013年）、コメディ『ワルコップ・ディーケーアイ・リボーン3』と『ワルコップ・ディーケーアイ・リボーン4』、恋愛映画『＃テマン・タピ・ムニカ』（2018年）、イタリアのヒット作『おとなの事情』のプライム・ビデオ向けインドネシア版（2022年）、そして2024年に続編が作られたホラー映画『パラ・ブティナ・プンイクット・イブリス』（2023年）である。リメイクや海外フォーマットのローカル版は彼にとってなじみのある領域で、2025年には韓国ドラマ『社内お見合い』と『キム秘書はいったい、なぜ？』のインドネシア映画版を監督した。

『モンスター/怪物』では、撮影監督バタラ・グンパルと再び組んだ。バタラ・グンパルは同監督の『デ・ビジス』（2007年）と『サン・キアイ』で撮影クルーに加わり、インドネシア版『おとなの事情』の撮影も担当している。カミラ・アンディニ監督の『ビフォア・ナウ・アンド・ゼン』（2022年）とガリン・ヌグロホ監督の『サムサラ』（2024年）でチトラ賞撮影賞を2度受賞しており、ティモ・ジャヤント監督のジャンル映画も数多く手がけてきた。その中には『メイ・ザ・デビル・テイク・ユー』（2018年）や『ザ・ビッグ・フォー』（2022年）がある。音楽はラモンド・ガスカロ、編集はセントット・サヒドとイリアニ・イリンが担当した。

2人の子役と2人のベテラン俳優

台詞のない物語は、アラナとラビンを演じる2人の若い俳優、アナンティヤ・キラナとスルタン・ハモナンガンに、並外れた重みを負わせる。彼らと対峙するのは、インドネシア映画でよく知られた2つの顔だ。誘拐犯ムルニ役のマルシャ・ティモシーは、カンヌ国際映画祭の監督週間でプレミア上映されたモーリー・スリヤ監督の復讐西部劇『マルリナの明日』（2017年）で、シッチェス映画祭の主演女優賞とチトラ賞を受賞した。ジョコ・アンワル監督の『フォービドゥン・ドア』（2009年）で主演を務め、『ザ・レイドＧＯＫＵＤＯ』（2014年）にも出演している。

ジャックを演じるアレックス・アバッドは、エムティーヴィー・アジアの司会者として出発し、その後俳優に転じた。海外の観客には、ギャレス・エヴァンス監督の『ムランタウ』（2009年）や『ザ・レイドＧＯＫＵＤＯ』、あるいは米ケーブル局のシリーズ『ハーフワールド』（2015年）で知られているかもしれない。『マイ・ステューピッド・ボス』（2016年）ではチトラ賞助演男優賞を受賞した。2人とも監督とは以前に組んだ経験がある。マルシャ・ティモシーはラコ・プリジャント監督の『メラ・イトゥ・チンタ』（2007年）でチトラ賞にノミネートされ、アレックス・アバッドは同監督の『ロマン・ピチサン』（2010年）に出演した。

映画祭での初上映、チトラ賞ノミネート、そして世界配信

『モンスター/怪物』は2023年11月29日、第18回ジョグジャ＝ネットパック・アジア映画祭でワールドプレミアを迎え、同映画祭のインドネシアン・スクリーン・アワードを競った。その後、ネットフリックスによって世界中の観客に届けられた。2024年のインドネシア映画祭ではチトラ賞の2部門、編集賞（セントット・サヒドとイリアニ・イリン）と視覚効果賞（ダラン・クレアシ）にノミネートされた。いずれも技術部門であり、映像と音で物語を語ることを公言した野心を持つ作品にふさわしい結果である。

リメイク版は原作よりもはるかに遠くまで届いた。『ボーイ・ビハインド・ザ・ドア』は興行収入約12万8000ドルにとどまった小規模なアメリカの映画祭作品で、主にニッチな配信サービスのホラーファンの間で観客を得た。対して『モンスター/怪物』は世界最大の配信プラットフォームに登場した。ジョコ・アンワルやティモ・ジャヤントといった監督の国際的な成功以来、たびたび自国の国境を越えるようになったインドネシアのジャンル映画の一角を占める作品である。

『モンスター/怪物』は、子どもの誘拐をめぐる社会派ドラマではなく、純粋なサスペンスとして自らを打ち出しており、言葉を使わない初のホラー映画だと主張することもない。この作品の面白さは別のところにある。ほとんどの映画が真っ先に頼る道具を取り除いたとき、商業映画の監督がなじみのある筋書きをどこまで押し広げられるのか。そして、これほど陰惨な物語が、助けを呼ぶ声を持たない登場人物たちによって緊張を増すのか、それとも失うのかという点である。

タグ: Netflix