マット・リーヴス、『THE BATMAN』を3時間の探偵劇にした監督

マット・リーヴス

Photo: Matt_Reeves.jpg: Ronald Woan derivative work: Nightscream (talk) / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

生年	1966年4月27日 Rockville Centre, New York, United States
職業	映画監督、脚本家、プロデューサー
代表作	THE BATMAN－ザ・バットマン－, 猿の惑星：新世紀, 猿の惑星：聖戦記
受賞	Saturn賞

マット・リーヴスが撮るのは、スタジオが「欲しい」と口にしながら、めったに公開枠を与えない種類の大作である。遅く、内省的で、見せ場のアクションではなく一つの顔を軸に組み立てられている。彼のバットマンは決定的な格闘に至るまで、3時間近くを探偵として捜査に費やした。続編は、未完成の脚本では撮らないというリーヴスと共同脚本家の姿勢のために、3度公開日を後ろへずらしている。そしていま、『The Batman: Part II』のカメラが再び止まった。今回の理由は、DCスタジオが「家族の事情」と説明したリーヴスの一時離脱だ。

この中断は、彼の立ち位置を雄弁に物語る。ジェームズ・ガンとピーター・サフランを軸にDC作品群を組み直したスタジオが、最も価値ある作品の一つで進行中の撮影を止め、監督への全面的な支持を公に表明したのである。ハリウッドのシリーズ映画の量産体制の中で、これほどの忍耐を与えられる監督は多くない。リーヴスはその信頼を、30年かけて「遅さはたいてい報われる」と証明することで勝ち取ってきた。

その習慣は幼いころに始まる。リーヴスは1966年4月27日、ニューヨーク州ロングアイランドのロックビル・センターで生まれた。父ジョージ・C・リーヴス・ジュニアは弁護士で、ハリウッドで幹部、脚本家、プロデューサーとして働いた人物である。5歳で一家はロサンゼルスへ移り、8歳のときにはもう自分の映画を撮っていた。13歳でカメラを持つもう一人の少年、J・J・エイブラムスと出会い、二人の短編はロサンゼルスの公共アクセス・チャンネルで放送された。15、6歳のころには、スティーヴン・スピルバーグが自身の8ミリ映画をビデオテープに移す仕事を二人に任せている。振り返れば、それは一種の弟子修業だった。

南カリフォルニア大学では脚本を学び、卒業制作の短編が賞を得てエージェントがついた。1990年代は請け負いの脚本家としての10年だった。アクション続編『Under Siege 2: Dark Territory』の脚本に参加し、デヴィッド・シュワイマー主演のコメディ『ハッピィブルー』で監督デビュー。ジェームズ・グレイと共にニューヨークの地下鉄車両基地を舞台にした犯罪劇『裏切り者』も書いた。この時期に最も長く残った仕事はテレビにある。エイブラムスと共に、ケリー・ラッセル主演の『フェリシティの青春』を生み出し、4シーズンにわたって一人の大学生の内面を追った。

『クローバーフィールド/HAKAISHA』で、作品の規模が変わった。エイブラムスが製作し、すべてが1台の手持ちカメラで記録されたかのように演出されたこの映画は、怪物をマンハッタンに解き放ちながら、観客を路上の目線に留め置く。登場人物たちは、その生き物が何なのかを最後まで知らない。ファウンド・フッテージという手法は、紙の上ではただの仕掛けだった。リーヴスはそれを規律に変えた。登場人物に見えないものは、画面に映さない。

続いて、彼の評価を複雑にする作品が来る。ヨン・アイヴィデ・リンドクヴィストの吸血鬼小説を映画化した『モールス』は、トーマス・アルフレッドソン監督のスウェーデン版『ぼくのエリ 200歳の少女』からわずか2年後に公開され、多くの観客はリメイクの必要性を見いだせなかった。アルフレッドソン自身も、リメイクに意味があるのは元の作品が駄作の場合だけで、自分の映画はそうではないと言い切った。それでもコディ・スミット＝マクフィーとクロエ・グレース・モレッツが出演したリーヴス版は、彼のキャリアでも屈指の好評を得て、スティーヴン・キングは過去20年で最高の米国ホラー映画と評した。一方で、製作費2000万ドルに対し世界興行収入は約2700万ドルにとどまった。技量を疑う者はいなかった。ただ、リーヴスは作家なのか、それとも他人の物語を並外れた腕で翻訳する職人なのかという問いは、以後どのシリーズにもついて回ることになる。

「猿の惑星」がその問いに一部答えた。ルパート・ワイアットからリブート・シリーズを引き継いだリーヴスは『猿の惑星：新世紀』を監督し、続いてマーク・ボンバックと共同で脚本を書いた『猿の惑星：聖戦記』を監督した。アンディ・サーキスがパフォーマンス・キャプチャーで演じたシーザーは両作の倫理的な中心となり、リーヴスは夏の娯楽大作として売られる映画の中で、手話と沈黙だけで進む場面を長々と見せた。彼の手にかかると、スタジオのシリーズ物が一人の指導者の悲劇に変わった。

その評価が、彼をゴッサムへ導いた。2017年2月、リーヴスはワーナー・ブラザースの単独バットマン映画の監督としてベン・アフレックの後任に就き、ピーター・クレイグと脚本を書き直し、2019年にロバート・パティンソンを起用した。2022年3月公開の『THE BATMAN－ザ・バットマン－』は176分。自らの制度に支配された街で、孤独な捜査官としてのブルース・ウェインを描き、ポール・ダノのリドラー、ゾーイ・クラヴィッツのセリーナ・カイルが脇を固めた。世界興収は7億7230万ドル。アカデミー賞では音響、メイクアップ＆ヘアスタイリング、視覚効果の3部門にノミネートされ、リーヴスはサターン賞の監督賞を受賞した。ただし、すべての観客を納得させたわけではない。画面の暗さと3時間近い上映時間は、支持者の間でも賛否を分けた。

その後の展開は、彼がいまどれほどの領域を握っているかを示している。製作会社6th & Idahoを通じて、リーヴスはHBOのドラマ『THE PENGUIN－ザ・ペンギン－』の製作総指揮を務めた。コリン・ファレルがオズ・コブ役に戻り、クリスティン・ミリオティにエミー賞をもたらした作品だ。ショーランナーはローレン・ルフランクだったが、街の姿もトーンもルールも彼のものだった。さらに、ジェームズ・ワトキンス監督、マイク・フラナガンとホセイン・アミニ脚本によるDCスタジオのホラー映画『クレイフェイス』でもプロデューサーを務める。

続編は、彼の方法論が限界に突き当たる場所でもある。リーヴスと共同脚本家マットソン・トムリンは2年以上を脚本に費やし、2025年6月に完成させた。公開日は2025年10月から2026年10月へ、さらに2027年10月へ移り、最終的に2028年2月18日となった。撮影は2026年6月12日、ワーナー・ブラザース・スタジオ・リーブスデンで始まり、ロンドン、リバプール、グラスゴーでロケが行われた。パティンソンに加え、ジェフリー・ライト、アンディ・サーキス、コリン・ファレルが復帰し、セバスチャン・スタンがハービー・デント、スカーレット・ヨハンソンがギルダ・デントを演じる。

リーヴスは1999年から元アニメーターのメリンダ・ワンと結婚しており、息子が一人いる。私生活についてはほとんど語らず、今月のスタジオの声明も「家族の事情」という言葉以上のことは明かしていない。

彼の予定で最も近い日付は10月23日、『クレイフェイス』の米国公開日である。より大きな日付、2028年2月18日は現時点で変わっていない。DCスタジオは「近いうちに旅を再開できることを楽しみにしている」とし、中断が公開日に影響するかどうかを制作側は明らかにしていない。リーヴスは、大作でも時間をかけてよいという主張の上にキャリアを築いてきた。いま初めて、ゴッサムのほうが彼を待っている。その理由は、脚本とはまったく関係がない。