イングリッド・バーグマン、上院に非難され、アカデミー賞を３度受賞した女優

イングリッド・バーグマン

Photo: Arthur Cantor / Public domain, via Wikimedia Commons

生年	1915年8月29日 Stockholm, Sweden
没年	1982年8月29日 (67)
職業	女優
代表作	カサブランカ, 汚名, オリエント急行殺人事件
受賞	3 アカデミー賞 · トニー賞 · エミー賞

ある3月の午後、一人の上院議員がアメリカ合衆国上院の議場に立ち、一人の女優に対して宣戦布告を行った。コロラド州選出のエドウィン・C・ジョンソンは、イングリッド・バーグマンを「悪の強力な影響力」と名指しし、「道徳的に罪を犯した」外国人がアメリカ映画で働くことを禁じる法案を提案した。彼女は犯罪を犯したわけではない。夫のもとを去り、イタリア人監督と恋に落ち、それを隠そうとしなかっただけだ。ハリウッドは10年をかけて彼女を女性の美徳の象徴として作り上げてきた——そして今、偶像を築いた代償に直面していた。偶像が人間のように振る舞うとき、信者たちは個人的な裏切りを感じるのだ。

彼女は1915年8月29日、ストックホルムの病院に生まれた——父はスウェーデン人の写真家、母はドイツ人ですでに病に伏せており、イングリッドが3歳になる前にフリーダ・アドラー・バーグマンは亡くなった。ユストゥス・サミュエル・バーグマンは一人で娘を育てたが、1929年に死去し、彼女は叔母の元に預けられたが、その叔母も1年も経たずに亡くなった。さらに別の叔父に引き取られ、17歳でストックホルム王立演劇学校に入学。父から譲り受けた16mmカメラと、フレームに何を収めるべきかという受け継いだ眼差しを携えて。

ストックホルムからハリウッドへの軌跡は驚くほど速かった。スウェーデン映画『間奏曲』（1936年）での演技がプロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックの目に留まり、彼は彼女をハリウッドに招き、英語でリメイクさせた。1939年のアメリカ版『間奏曲』で彼女は一躍有名になり、その後10年にわたってスタジオ・システムが女性の美徳の建築として組み立てた役柄が続いた：無私の恋人、献身的なヒロイン、犠牲によって定義される女性たち。『誰がために鐘は鳴る』（1943年）で興行収入の実力を証明。『カサブランカ』（1942年）——彼女が制作中はあまり気にかけていなかったという映画——は彼女を集合的記憶の中に永久に刻み込んだ。

Ingrid Bergman in Gaslight (1944) — イングリッド・バーグマン in *ガス燈*（1944年）

『ガス燈』（1944年）で初のアカデミー賞を受賞。この作品では、自分が正気を失いつつあると組織的に信じ込まされる女性を演じた——この役は、当初の評価よりも心理的により興味深いものとして熟成してきた。その後アルフレッド・ヒッチコックが彼女を監督し、『白い恐怖』（1945年）と、より緻密でより不穏な『汚名』（1946年）を制作。後者では、愛する男によってスパイとして送り込まれる女性を演じた。これらの映画は彼女に純潔を要求するものではなかった。複雑であることを要求した。彼女はスタジオが認めたがっていた以上に、その要求に応えていた。

純潔神話は商業インフラだった。彼女は尼僧や殉教者、聖人を演じてきた——『ジャンヌ・ダルク』（1948年）で聖女ジャンヌ・ダルクを演じたのは、彼女の聖性イメージが最高潮に達した時期だった——そしてこれこそがアメリカの観客が購入していたものだった。それはまた、後に彼女が語ったところによると、自分自身も本当に困惑していたペルソナだった。「人々は私を『ジャンヌ・ダルク』で見て、聖人だと宣言した」と彼女は言う。「私は違う。ただの女、ただの人間だ」。そういうイメージを製造する問題は、その内側にいる人間が依然として人間であることだ。

1949年、彼女はロベルト・ロッセリーニに手紙を書いた——彼の映画『無防備都市』への賞賛を綴り、一緒に仕事をしたいと申し出た。二人が一緒に作った映画は『ストロンボリ』（1950年）で、イタリアの火山島で撮影された。彼女は制作中に妊娠した。ロッセリーニは彼女の夫ではなかった。1950年3月、ジョンソン上院議員の非難が続いた。彼女は大量の憎悪の手紙を受け取ったと語っている。「汚い娼婦。ビッチ」。彼女はその5月にロッセリーニと結婚し、ヨーロッパに留まった。結婚生活からは3人の子供が生まれ、女優のイザベラ・ロッセリーニも含まれる。結婚は1957年に終わった。

彼女がロッセリーニと共に作った映画——『ストロンボリ』、『ヨーロッパ1951』（1952年）、『イタリア旅行』（1954年）——は当時、商業的失敗と批評家の酷評に遭った。修正主義的な評価が現れたのは20年後で、それらを現代ヨーロッパ映画の基礎的作品の一つに位置づけた。同時代の失敗とその後の正典化との間のギャップは、彼女のキャリアの構造的特徴である：彼女は繰り返し、観客がまだ準備できていない場所にいた。

『アナスタシア』（1956年）は彼女のハリウッド復帰作だった——そして業界は、正式に謝罪することなく明らかに許し、彼女に2度目のアカデミー賞を与えた。イリノイ州選出のチャールズ・パーシー上院議員は1972年に議会を代表して正式な謝罪を行ったが、その時にはすでに傷は吸収されていた。彼女はそれについて達観していた。他にやるべき仕事があった。

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『オリエント急行殺人事件』（1974年）で3度目のオスカー——助演女優賞。彼女は頼まれて引き受けた短い役で、偶然受賞したと語っている。『秋のソナタ』（1978年）は、無関係のイングマール・ベルイマン監督による作品で、6度目のアカデミー賞ノミネートをもたらし、偉大な芸術家が遠くて不十分な親でもあり得るという考えをスクリーン上で正式に決着させた——リヴ・ウルマンが彼女の娘を演じ、どちらのキャラクターも完全には生き残れない対決を繰り広げた。彼女はその解釈をあまり反論せずに受け入れた。

彼女は1982年8月29日、67歳の誕生日にロンドンで亡くなった。8年前に診断された乳がんによるものだった。彼女はその最後の数年も働き続けた。ゴルダ・メイアについてのテレビ映画『ゴルダと呼ばれた女』（1982年）で、死後にエミー賞を受賞した。彼女を非難した上院と、3度も表彰したアカデミーは、最終的に彼女が一貫して主張してきた同じ点で一致した：重要なのは仕事だ、と。