フリーズ・ロンドン2026：トーマス・デーン・ギャラリーが紙の作品を主役に　アーティストのスティーヴ・マックィーンとグレン・ライゴンも

アートフェアは派手な身振りに報いる場所だ。三つ先の通路からでも見て取れるキャンバス、テントの中で人の流れを止めてしまう彫刻。一枚の紙が求めるのはその逆である。紙はアーティストが考え、試し、そして間違える場所であり、すぐそばに立つ者にしかその中身を明かさない。トーマス・デーン・ギャラリーはフリーズ・ロンドンのブースで、この静かな語り口を選んだ。展示されるのは二十八人のアーティストによる紙作品で、アーティストでありアカデミー賞受賞の映画監督でもあるスティーヴ・マックィーン、コンセプチュアル・アーティストのグレン・ライゴン、画家のセシリー・ブラウン、デイナ・シュッツ、サルマン・トゥール、そして陶芸家のマグダレン・オドゥンドらが名を連ねる。

ギャラリーが発表に合わせて公開した画像は、その賭けがどのようなものかを示している。グレン・ライゴンの連作Blue (for JB)の一枚では、ウルトラマリンの色面に黒い顔料があふれ、紙の中央で溜まり、引きずられるように広がっている。そのぎざぎざの縁は、手で不完全に刷り上げた版画のようにも見える。自らの制作過程を記録する表面であり、完成したキャンバスならたいてい隠してしまう痕跡でもある。

Glenn Ligon work on paper Blue (for JB) #21, a field of deep ultramarine with dense black pigment pooled across the centre — Glenn Ligon, Blue (for JB) #21, 2026. © Glenn Ligon. Photo: Prudence Cuming Associates Limited

ブースのタイトルWorks on Paper, 1965–は終わりの年を空けたままにしており、作家リストはテーマというより未完の系譜として読める。英国の抽象はプルネラ・クラフとボブ・ローが、アルテ・ポーヴェラはマリサ・メルツが担い、さらにハーヴィン・アンダーソン、エイミー・シルマン、アクラム・ザータリ、イグシャーン・アダムス、謝南星（シエ・ナンシン）、そしてジェイク・グレワルら若い世代の画家たちが並ぶ。

ライゴンはこの発想をギャラリー自身の展示室へと持ち帰る。トーマス・デーンでの6回目の個展となるPromptsは旧作と新作を集めたもので、ギャラリーの言葉を借りれば、作品同士が互いに影響を与え合い、互いの文脈を塗り替えていく。手前の展示室にあるUntitled (America)とUntitled (Double America)は、もともと彼のネオン作品AMERICAのために制作業者が使っていた型紙だった。残っているのは、決して人目に触れるはずのなかった文字の、焦げた幽霊のような輪郭である。新作Black Panther Coloring Book #2は、アキンサンヤ・カンボンのドローイングに描かれた図像を黒いオイルスティックの長方形で覆い、文字と断片だけを見えるように残す。Redacted #15は、ジェイムズ・ボールドウィンのエッセイStranger in the Village（「村のよそ者」）の一節を、タイプライターのXを一つずつ打ち重ねて消していく作品で、このテキストにライゴンは1990年代から繰り返し立ち返ってきた。展覧会ではさらに、Walker Art Centerでのレジデンシーから生まれたドローイングも改めて取り上げる。そこでは子どもたちが、アフロセントリックな塗り絵帳のページに色を塗った。

Glenn Ligon drawing of four coloured-in figures from an Afrocentric colouring book page: a father reading to a child, Othello, a singer and a woman named Furaha — Glenn Ligon, Dad, Othello, Furaha, Singer #3, 2001. © Glenn Ligon. Photo: Ron Amstutz

隣のスペースでは、ポール・ファイファーが新作のシングルスクリーン・ビデオ・インスタレーションPasodobleを初公開する。撮影はセビリア郊外の闘牛用の牛を育てる牧場、ビルバオの歴史ある闘牛場、そしてその外に停められた中継車の中で行われた。回顧展がロサンゼルスのMuseum of Contemporary Artからグッゲンハイム美術館ビルバオへと巡回したファイファーは、闘牛のクライマックスから視線をそらし、この儀式を動かし続ける労働、音、そして放送へと目を向ける。

フリーズ・ロンドンはThe Regent’s Parkで開催され、トーマス・デーン・ギャラリーはブースA14に出展する。プレビューは10月14日と15日、一般公開は10月15日から18日まで。Prompts（11 Duke Street, St James’s）とPasodoble（3 Duke Street）はいずれも10月13日に開幕し、2026年12月19日まで開催される。両スペースは10月17日（土）、Frieze Week West End Dayに合わせて開館する。スペクタクルの上に成り立つ一週間にあって、このギャラリーの最も説得力ある主張は、テントの中で最も小さな作品たちなのかもしれない。

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