俳優

ラシッド・バドゥリ — 移民の物語をやめて自分自身を演じたケベックのコメディアン

Penelope H. Fritz

長年にわたり、ラシッド・バドゥリ(Rachid Badouri)の芸風で最も信頼されていた決めゼリフは、二つの世界の間にあるギャップだった。すなわち、ケベック州ラヴァルにあるモロッコ・ベルベル系の家庭と、玄関の外にあるすべての世界とのギャップである。彼はそのギャップを執拗に掘り下げた。観客はその摩擦の中に自分自身を認め、彼は文化的な居場所のなさを共通の体験として感じさせることで、ケベック中の舞台を完売させた。やがて最初のショーは400回以上の公演を記録し、2作目も続いた。そしてパンデミックが到来し、他のすべての人々と同様に彼も公演をやめて考えることを余儀なくされた頃には、彼が必要としていたネタはもはや自分がどこから来たのかではなかった。

両親はモロッコの小さなベルベル人の村から移住し、1970年代にラヴァルに定住した。バドゥリは、モロッコ・ベルベル系の家庭と玄関の外のフランス系カナダ人の生活という二つの文化を同時に学びながら育ち、その経験によって彼は、バイリンガルの子どもがよくそうなるように、観察力が鋭くなった。すなわち、言われたことと意図されたことの間のギャップを追跡し、文化的な分断の両側にいる人々が無意識に行っている不条理を収集するようになったのだ。彼はエア・トランザットの客室乗務員として働き、コレージュ・モンモランシーの即興劇チームを経て、1999年にモントリオールのジュスト・プール・リール祭に参加した。移民をテーマにしたパフォーマンスでプリ・クレイヴンAを受賞し、ガラのトップ3に入った。彼は23歳だった。

そこから彼のキャリアは、ケベックのスタンダップ・コメディ・サーキットで着実に積み上げられていった。初の本格的ワンマンショー『Arrête ton cinéma!』は2007年10月に開幕し、止まることを拒んだ。3年間で420公演、最初の18か月で10万枚以上のチケットを売り上げ、ADISQからダブル・プラチナ認定を受け、オリヴィエ賞に9回ノミネートされ、テアトル・サン=ドニで50公演を超えたことによりジュビリー・クラブ入りを果たした。ガイ・レヴェスク(Guy Lévesque)が監督を務めたこのショーは、最優秀演出賞のプリ・オリヴィエを受賞した。これはブレイクというよりも、技術と観客の信頼が長年にわたって一致したときにケベックのコメディ界が生み出せるものを、ゆっくりと着実に示したものだった。

ショーの合間に、バドゥリは映画やテレビにも進出した。イヴ・シモノー(Yves Simoneau)監督、ガイ・A・ルパージュ(Guy A. Lepage)共演の『L’Appât』(2010年)に出演。ピクサーの『Up』(2009年)のフランス系カナダ人向け吹き替え版でダグの声を担当。TVAで『Peut contenir des Rachid』の司会を務めた。これは隠しカメラを使ったキャラクター・コメディシリーズで、彼は考案したペルソナの中に消えていった——自分の名前やストーリーに基づいたスタンダップとは大きく異なる、役柄の中に没入する練習だった。2作目のワンマンショー『Badouri Rechargé』(2012年)も完売の軌道を続けた。『Père fils thérapie!』(2016年)やアニメ映画『Mission Kathmandu: The Adventures of Nelly & Simon』(2017年)などの作品が続いた。3作目のショーが登場する頃には、キャリア全体の累計チケット販売枚数は80万枚を超えていた。

ラシッド・バドゥリの物語には、まさにその出発点に留まり続けることもできたバージョンがある。すなわち、移民のコメディアン、モロッコとケベックの間の第二世代の交渉人、笑いを通じて文化統合を説明したいときに観客が呼び寄せる男。そのバージョンは現実的だが不完全であり、あまりに忠実に従えば罠となる。コメディアン自身もこの点を直接指摘している。移民の物語は、外側からのみ語られる——大多数との関係における自分、適応しなければならなかったこと、保持されたものと捨てられたもの——には、自然な賞味期限がある。3作目のショー『Les Fleurs du Tapis』は、10年にわたる準備と、誰もが内省を余儀なくされたパンデミックを経て登場した。中年の危機、父親であること、イスラム恐怖症、そして個人的な弱さを、出自以上のことに正直になる権利を得た者特有の具体性で扱った。このショーは2020年1月の初演からパンデミックによる中断を経て、その先まで続いた。

Netflixスペシャル『Rachid Badouri: Les fleurs du tapis』は2024年1月に配信され、彼はマルタン・マット(Martin Matte)とマチュー・デュフール(Mathieu Dufour)に続いて、コメディスペシャルで同プラットフォームに到達した3人目のケベック人コメディアンとなった。国際配信によって状況は一変した。長年ケベックの観客に向けて上演されてきたショーが、今やフランス語、欧州フランス語、英語の字幕付きで世界中で視聴可能になったのだ。同年、彼はマリー=マイ(Marie-Mai)、アンヌ・ドルヴァル(Anne Dorval)、セルジュ・ドノンクール(Serge Denoncourt)とともに、ケベック版Got Talentフォーマットである『Quel talent!』の審査員に加わった。舞台パフォーマーからテレビ出演者への転身であり、コメディのトーンを変えることなくそのリーチを拡大した。

彼はジュリー(Julie)と結婚しており、彼女のシリアの背景が、すでに二つの文化を行き来していた家庭に第三の文化的層を加えた。娘のナイラ(Nayla)は2014年1月に生まれた。両親はともにモロッコのベルベル人内陸部の出身で、彼のキャリアを通じて公演に足を運んだ。バドゥリが何年もかけて自分たちの家族の物語を演じるのを見てきた観客は、劇場で実際の題材となった人物を認識することもあり、スタンディングオベーションは同時に二世代に向けられたものだった。

今後の英語ショー『The Tale of the Syrian Dragon』は、次の目に見えるステップである。バドゥリが第三言語で、彼を作り上げたケベックのコメディ・サーキットを何も知らない観客を前に、テアトル・サン=ドニを満員にする確立されたコメディアンとしての信用を一切持たずにパフォーマンスを行う。構造的には、1999年に彼が始めた場所の再現である——何を期待すべきかまだ知らない観客の前で再び始めるのだ。2026年7月のロリンピア・モントリオール公演は、ケベックの基盤が依然として残っていることを示す一方、英語プロジェクトははるかに遠くを指し示している。

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