カレブ・ランドリー・ジョーンズは、DOGMAN ドッグマンでダグラスとして登場する。子供より犬の方が価値があると信じた宗教的原理主義者の父親に檻の中で育てられ、スパンコールとフルメイクでエディット・ピアフを歌い、人間よりも動物から信頼を学んだ男の権威をもって訓練された群れを率いる。オープニングシーンが条件を設定する。残りの映画はそれを守る。

リュック・ベッソン監督のDOGMANは、警察心理学者によるダグラスへの尋問を中心に構築されており、断片的に再構築される人生の足場となる。犬舎、教会、街路、舞台。Lucy/リュック以降のベッソンの仕事は商業的に信頼できるが、時に鋭く、決して自分の野心に完全に確信を持っていなかった。ここでは野心が読み取れる。ダグラスは彼を決して欺かなかった唯一の生き物たちとともにゼロから世界を築いた。そして彼を捨てた世界が再び彼の道を横切ったとき、彼はその生き物たちを向かわせた。犬は彼の兵士だ。キャバレーは彼の唯一の誠実な領域だ。犯罪の陰謀はほぼ偶発的だ。映画の本当の主題は、すべての価値をゼロから構築しなければならなかった人物の生存の論理である。

ベッソンの演出は構造的な規律を維持している。尋問のフレームは、要約するためではなく再構築するために使用されるため機能する。観客は心理学者と同様に、同じ順序と同じ情報でダグラスを段階的に理解する。フラッシュバックのアーキテクチャは明確だ。犬のトレーニングシーンは、ベッソンがまだ何ができるかの最も直接的な証拠だ。重さ、振り付け、物理的な結果がある。アクション映画はほとんどの場合、自らのダイナミズムに値しない。これらのシーンは値する。

ジョーンズの演技は映画の構造的な荷重だ。ダグラスは観客の安堵のために回復力を演じる犠牲者ではない。彼は特定の論理に至った男だ。道徳的に曖昧で、感情的に一貫している。そしてジョーンズは感情ではなく論理を演じる。身体性は完全に構築されている。動き、声、車椅子との関係、閉じた空間での何十もの訓練された犬との本能的な容易さ。それは、アカデミーが数サイクルに一度ノミネートし、二倍の頻度で見過ごす、ある種の献身的な仕事だ。これは見過ごされた。その見落としは記録に属する。

DOGMANは第80回ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を競った。批評家たちはベッソンの重要だが二次的な作品として位置付けた。監督のキャリアを中心に据えれば合理的な読みだ。演技を中心に据えれば、2023年の必見映画の短リストに入る。映画の上映規模は限られていた。より広い観客がゆっくりと発見している。発見する価値がある。

技術的な完成度は平均以上、物語は機能的、演技は非凡だ。設定した議論を展開し、ジョーンズが冒頭シーンで行った約束を果たす映画。ベッソンはここ数年でこれほど自信に満ちたものを作っていない。ジョーンズはこれほど完成度の高いものを届けることはほとんどなかった。