ルーニー・マーラ：オスカー2度の候補、そして自分だけの映画の道

ルーニー・マーラ

Photo: Elena Ternovaja / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

生年	1985年4月17日 Bedford, New York, United States
職業	女優
代表作	her／世界でひとつの彼女, LION／ライオン～25年目のただいま～, ソーシャル・ネットワーク
受賞	2 アカデミー賞 (ノミネート) · Cannes Film Festival Award for Best Actress (共同)

最も商業的に有望なルーニー・マーラ（Rooney Mara）の姿は、それを築く選択肢が与えられた瞬間に消え去った。彼女が世間の認知を得たのは、デヴィッド・フィンチャー監督の2本の映画が続けて公開されたことによる。『ソーシャル・ネットワーク』で演じたエリカ・オルブライトがマーク・ザッカーバーグに放つ鋭い拒絶、そして『ドラゴン・タトゥーの女』で見せたリズベット・サランデルへの全身全霊の変身——可視性のスペクトラムの両極端にある演技であり、どちらも彼女がアメリカ映画界で最も興味深い俳優の一人であることを証明した。その後、彼女はその立場にある者がほとんどしないことをやった。業界が期待したことの一切をやらなかったのだ。

パトリシア・ルーニー・マーラ（Patricia Rooney Mara）は1985年4月17日、ニューヨーク州ベッドフォードに生まれた。その家系の名前はアメリカのプロフットボールの構造に刻まれている。祖父のウェリントン・マーラはニューヨーク・ジャイアンツの共同オーナー、もう一人の祖父ティモシー・ルーニーはヨンカーズ・レースウェイを所有し、曾祖父のアート・ルーニーはピッツバーグ・スティーラーズを創設した。彼女はそのどれにも興味を示さなかった。自身の言葉によれば、彼女は孤独な子供で、スポーツは退屈、映画や演劇だけが価値あるものだった。ニューヨーク大学ガラティン・スクール・オブ・インディビデュアライズド・スタディに入学し、2010年に心理学、国際社会政策、非営利活動を組み合わせた学位を取得して卒業した。姉のケイトはすでに女優だった。ルーニーは同じドアをくぐり、まったく別の方向へ進んだ。

彼女の初期のキャリアは、あらゆる尺度で目立たなかった——テレビのエピソード番組、スラッシャー映画『アーバン・レジェンドブラッディ・メアリー』、インディペンデント・ドラマ『タナー・ホール』。その無名の状態を終わらせたのは、たった一つのシーンだった。『ソーシャル・ネットワーク』で、彼女は映画冒頭の数分でマーク・ザッカーバーグと別れるエリカ・オルブライトを演じ、そのシーンを、シーンの溢れる作品の中でも最も正確で記憶に残るものにした。デヴィッド・フィンチャーはすぐに彼女をリズベット・サランデル役に起用した。

その役への準備そのものが、持続的な批評的議論の対象となった。ピアス、極端な減量、黒く染めた髪、出会ったあらゆる制度に繰り返し裏切られてきた者の身についた動きの文法。2011年の公開後、アカデミー賞主演女優賞にノミネートされ、彼女のキャリアがフランチャイズ領域へと加速するという確信に満ちた予測が飛び交った。しかし、そうはならなかった。彼女は2013年にスティーヴン・ソダーバーグの『サイド・エフェクト』、次にスパイク・ジョーンズの『her/世界でひとつの彼女』に出演した。後者では、彼女はほんの一瞬だけ登場し、映画がフレームの端に留めておく存在として現れる。それは後から振り返ると彼女の特徴として読める。

彼女の芸術的アイデンティティに最も結びつけられる映画は『キャロル』だ。トッド・ヘインズ監督による2015年のパトリシア・ハイスミス小説の映画化で、彼女はテレーズ・ベリベを演じる——1950年代のニューヨークでデパートの店員をしながら、ケイト・ブランシェット演じる年上の女性との緊張感に満ちたゆっくりと燃え上がる関係に引き込まれていく。この演技で、彼女はカンヌ国際映画祭女優賞（ブランシェットと共同受賞）と2度目のアカデミー賞ノミネートを獲得した。その演技が響いたのは、まさにフランチャイズの道が魅力的でなかった理由と同じものだった。静止と抑制、言葉を発する前にまず視線が届くという種類の見方への完全な没入。マーラは、ある部屋が沈黙を保つようにフレームに存在する——空虚ではなく、すぐに名付けることを拒む何かで完全に満たされている。

業界が『キャロル』をアワードシーズンにどう扱ったかは検討に値する。テレーズは映画の主観的中心であり、物語は彼女の視点から語られ、実質的にすべてのシーンに登場し、彼女の意識の軌跡を映画は追う。スタジオはマーラを主演女優賞ではなく助演女優賞としてキャンペーンし、その決定はブランシェットと同じ部門で票を分割するのを避けるための戦術的な動きとして広く解釈された。マーラはノミネートされたが、アリシア・ヴィキャンデルに敗れ、公にはほとんど何も語らなかった。このエピソードは繰り返される力学を可視化した。彼女の周りの世界は、彼女が何をしているのか、なぜしているのかを執拗に誤分類する。

『キャロル』以降の年月は一貫した線を描いている。デヴィッド・ロウリー監督の2017年の作品『ゴースト・ストーリー』は、悲嘆と時間的変位をめぐる瞑想であり、彼女は名前のない人物——Mとだけ特定される——を演じ、ほとんどの映画シーンが敢えてしない長さのリアルタイムのテイクで慰めのパイを食べる。そのシークエンスは、スクリーン上の演技とミニマリズムの議論における参照点となった。次に、2018年にはガース・デイヴィス監督の『マリア・マグダレーナ』で、彼女はセットでホアキン・フェニックスと出会った。サラ・ポーリー監督の2022年のアンサンブル作品『ウーマン・トーキング』は、メノナイト共同体の道徳的決断を描き、アカデミー賞脚色賞を受賞した。そして、アロンソ・ルイスパラシオス監督の2024年の『ラ・コシーナ』は、ニューヨークのレストラン厨房で働く不法移民労働者たちの肖像であり、彼女は第二子を妊娠中にこの作品をベルリン国際映画祭に持参した。

彼女とフェニックスは2019年に婚約し、2人の子どもがいる。息子のリヴァー——1993年に亡くなったホアキンの亡き兄にちなんで名付けられた——は2020年8月生まれ、娘は2024年6月生まれだ。2人の共通のコミットメントは動物の権利とヴィーガン主義にまで及んでいる。マーラは、ナイロビのキベラ集落の家族のエンパワメントプログラムを支援するUweza Foundationと、ヴィーガン衣料ラインのHiraeth Collectiveの両方を設立した。

2026年9月の第83回ヴェネツィア国際映画祭で、ヴェルナー・ヘルツォーク監督の寓話『Bucking Fastard』——同じ男性を愛し、ユニゾンで話すほど親密な双子の姉妹を描く——が6分半のスタンディングオベーションを受けた。ルーニーとケイト・マーラが初めてスクリーンに共演した作品である。ヘルツォークはこの映画を故デヴィッド・リンチに捧げた。彼女の次のプロジェクトは、アントニア・キャンベル＝ヒューズ脚本・監督によるパリを舞台としたドラマ『Quest for Love』で、ヴィッキー・クリープスと共演し、エグゼクティブプロデューサーも務める。進行方向は変わっていない。より小さく、より特別に、かつて『ドラゴン・タトゥーの女』が彼女のために定義したように見えた重心からさらに遠くへ。