ロブ・ライナー、『スタンド・バイ・ミー』の監督が最後に撮ったのは『スパイナル・タップ』の続編だった

ロブ・ライナー

Photo: Montclair Film Festival / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

生年	1947年3月6日 The Bronx, New York City, United States
没年	2025年12月14日 (78)
職業	映画監督・俳優・プロデューサー
代表作	スタンド・バイ・ミー, ミザリー, プリンセス・ブライド・ストーリー
受賞	3 エミー賞 · Hugo Award for Best Dramatic Presentation, The Princess Bride · Toronto International Film Festival People's Choice Award, The Princess Bride · Star on the Hollywood Walk of Fame

完成させた最後の映画で、ロブ・ライナー（Rob Reiner）は再びカメラの後ろに立ち、実在しない年老いたイギリス人ロッカー3人組にレンズを向けた。監督デビュー作と同じく、ドキュメンタリー作家マーティ・ディバーギ（Marty DiBergi）を演じたのだ。この2作の間には、スティーヴン・キング（Stephen King）の中編小説をもとにした青春ドラマ、家族全員が台詞を一行ずつそらんじられるおとぎ話、いまなおロマンティック・コメディの基準とされる作品、そしてアカデミー賞作品賞にノミネートされた軍事法廷ドラマが並ぶ。これほど多くのジャンルを、目立った作家性を示すことなく渡り歩いたアメリカ人監督はそう多くない。彼の作品が後に残す問いは、その「見えなさ」が才能だったのか、それともキャリア後半が前半に追いつけなかった理由だったのか、ということだ。

コメディは一家の仕事だった。俳優のカール・ライナー（Carl Reiner）とエステル・ライナー（Estelle Reiner）の息子としてブロンクスに生まれ、ニューロシェルで一時期を過ごした後、ビバリーヒルズ高校を卒業した。UCLAの映画学科で学んだものの、学位を取得せずに退学。その後まもなく、The Smothers Brothers Comedy Hourの脚本を手がけるようになった。

やがてノーマン・リア（Norman Lear）は、まだ20代前半だった彼（1947年3月6日生まれ）を、CBSのシットコムオール・イン・ザ・ファミリーに起用する。1971年から1979年まで放送されたこの番組で、ライナーはアーチー・バンカー（Archie Bunker）の長髪のリベラルな義理の息子、マイケル・スティヴィックを演じた。人種や階級をめぐる居間での口論が、ゴールデンタイムに持ち込まれた作品だ。アーチーは彼を「ミートヘッド」と呼び、世間もその呼び名に倣った。この役でライナーはプライムタイム・エミー賞を2度受賞した一方、なかなか振り払えないレッテルを背負うことにもなった。「ノーベル賞を取ったって、『ミートヘッド、ノーベル賞を受賞』と書かれるだろう」と、かつて語っている。

そのイメージを抜け出す道は、監督の椅子にあった。1984年のスパイナル・タップでは、ヘヴィメタル・バンドを創作し、あたかも実在するかのように撮影。クリストファー・ゲスト（Christopher Guest）、マイケル・マッキーン（Michael McKean）、ハリー・シェアラー（Harry Shearer）が素材の多くを即興で作り上げた。ハリウッド映画で即興演技をこれほど取り入れるのは異例だった。その後、アメリカのスタジオ映画史上でも屈指の安定した快進撃が続く。1986年のスタンド・バイ・ミーは、キングの中編小説The Bodyを映画化。翌年のプリンセス・ブライド・ストーリーでは、ウィリアム・ゴールドマン（William Goldman）が自身の小説を脚色した脚本を映像化し、ヒューゴー賞を受賞した。ノーラ・エフロン（Nora Ephron）がビリー・クリスタル（Billy Crystal）とメグ・ライアン（Meg Ryan）のために脚本を書いた恋人たちの予感は1989年に公開。続く1990年のミザリーでは、キャシー・ベイツ（Kathy Bates）がアカデミー賞主演女優賞を獲得する演技を披露した。そして1992年のア・フュー・グッドメンでは、アーロン・ソーキン（Aaron Sorkin）の脚本による法廷対決でトム・クルーズ（Tom Cruise）とジャック・ニコルソン（Jack Nicholson）が共演。ライナーにとって唯一のオスカー候補となり、プロデューサーとして作品賞に共同ノミネートされた。

同じ時期に、彼は事業も立ち上げた。1987年、ライナーはアラン・ホーン（Alan Horn）、アンドリュー・シャインマン（Andrew Scheinman）、マーティン・シェイファー（Martin Shafer）、グレン・パドニック（Glenn Padnick）とCastle Rock Entertainmentを共同設立。同社はテレビではとなりのサインフェルド、映画ではショーシャンクの空にを後押しし、1993年末にTurner Broadcastingに買収された。ライナーの作品のうち、スパイナル・タップ、プリンセス・ブライド・ストーリー、恋人たちの予感の3作は、現在、米議会図書館の国立フィルム登録簿に収蔵されている。

その後にノース小さな旅人が登場した。両親と離婚する少年を描く1994年のコメディは興行的に大失敗し、批評家からも酷評された。なかでもロジャー・イーバート（Roger Ebert）の批判は容赦なかった。翌年、再びソーキンの脚本を得たアメリカン・プレジデントで流れを立て直したものの、その後の数十年は、たいてい長い失速の時期として語られる。The Story of Us、Alex & Emma、Rumor Has It、The Magic of Belle Isle、And So It Goes。しかし、そうした見方は整いすぎている。ライナーには、そもそも失うような定型的な作風がなかった。彼の優れた作品は、キングやゴールドマンからエフロン、ソーキンに至るまで、強い個性を持つ脚本家たちの仕事を生かしてきた。俳優の演技に誠実さを保たせながら、脚本家の邪魔をしないことが彼の才能だった。脚本が薄ければ、演出でそれを覆い隠すことはできなかった。

後年の作品は、より個人的な色合いを帯びる。2015年のBeing Charlieは、息子のニック（Nick）がマット・エリソフォン（Matt Elisofon）と共同執筆し、ニックがリハビリ施設に入ったり出たりしていた年月を題材にした作品だ。ライナーは映画の宣伝中、そのことを率直に語った。続いてLBJとShock and Aweを手がけ、旧友を描くドキュメンタリーAlbert Brooks: Defending My Lifeも制作した。スクリーン上では、ほかの人の作品にもたびたび姿を見せた。ウルフ・オブ・ウォールストリートではジョーダン・ベルフォート（Jordan Belfort）の父親を演じ、New Girlではボブ・デイ（Bob Day）役を務め、晩年には一流シェフのファミリーレストランで顧問アルバート・シュヌール（Albert Schnur）を演じた。

撮影現場を離れてからは、1998年にカリフォルニア州の住民投票提案10号をめぐるキャンペーンを率いた。この提案によって幼児期支援プログラムFirst 5 Californiaが創設され、ライナーはその初代会長を務めた。後にAmerican Foundation for Equal Rightsを共同設立し、カリフォルニア州の同性婚禁止を覆すための連邦裁判所への申し立てを進めた。ペニー・マーシャル（Penny Marshall）との最初の結婚は1971年から1981年まで続き、彼女の娘トレイシー（Tracy）を養子に迎えた。恋人たちの予感の撮影中に写真家ミシェル・シンガー（Michele Singer）と出会い、映画の結末についての考えを変えたのは彼女だったとされる。2人は1989年に結婚し、ジェイク（Jake）、ニック、ロミー（Romy）の3人の子どもをもうけた。

2025年9月、ライナーはスパイナル・タップⅡ 最後の爆音を公開した。監督を務め、ゲスト、マッキーン、シェアラーと共同で脚本を書き、ディバーギ役の帽子を再びかぶった。同じ夏には、コンサート映画Spinal Tap at Stonehenge: The Final Finaleのため、ストーンヘンジでバンドを撮影していた。この作品はBleecker Streetが2026年に公開する予定だった。

2025年12月14日、ロブ・ライナーとミシェル・シンガー・ライナー（Michele Singer Reiner）が、ロサンゼルスのブレントウッドにある自宅で死亡しているのが見つかった。78歳だった。郡検視官は2人の死を殺人と判定した。息子のニックは同日逮捕され、第一級殺人罪2件で起訴された。本人は無罪を主張している。ロサンゼルス郡地方検事は2026年9月、検察側は死刑を求めないと発表した。裁判は2027年より前には始まらない見通しだ。

彼がいなくなった後も、作品は世に出続けた。2026年3月のアカデミー賞授賞式では、ビリー・クリスタルが夫妻への追悼を主導した。7月には、ラリー・デヴィッド（Larry David）の歴史スケッチ・シリーズLife, Larry and the Pursuit of Unhappinessで、ジョージ・ワシントン（George Washington）を演じた最後の出演作がHBOで放送された。撮影は亡くなる1カ月前だった。9月には一流シェフのファミリーレストランで、コメディシリーズ部門ゲスト男優賞を死後受賞。ミートヘッド役で獲得した2度の受賞から、ほぼ50年を経て手にした3度目のエミー賞だった。

死去を受けて公開が保留されたストーンヘンジの映画は、いまも公開日が決まっていない。作品が世に出るまでは、ライナーのフィルモグラフィーの最後を飾るのは、彼がキャリアの最初期に作り上げたバンドになる。そして、彼の最高傑作を見返すたびに繰り返し浮かび上がる主張も残る。監督は、もっとも見えにくい場所にいるときにこそ、もっとも強く作品に存在しうるということだ。